当全球许多城市进入高密度开发与快速建设的阶段，公共空间在悄然经历变化。城市化不仅更新基础设施，也不断重塑生活方式与社区结构。尽管路径不同，人们对户外空间、开放场域与日常交往的需求始终存在，并在现代城市里显得更加复杂。在这样的背景下，成长于成都、现工作于伦敦的艺术家易智成 （Zhicheng Yi），以跨城市的田野实践和对公共空间的敏感洞察，逐渐进入当下城市议题讨论的视野。

作为毕业于世界重点艺术院校皇家艺术学院 （Royal College of Art）硕士的独立创作者，他的实践跨越出版、插画、装置、摄影与视觉设计。学院训练与自身成长经验的交织，让他形成了既扎根本土，又能在国际语境中对照观察的视角，使作品呈现出清晰的跨地域意识。

·《重建游乐场》公共艺术装置在伦敦多处户外公园进行展览并与人群互动。

谈起《重建游乐场》（Reclaim A Playground），他并没有从英国特雷利克塔（Trellick Tower）的规划争议入手，而是回到童年的成都记忆。“小时候，我总能感觉到户外空间的有限。”易智成说到。楼间狭窄的空地、随时可能被围挡的绿化带、不断消失的临时游乐场，构成他最初的城市感知。这些身体性的体验在他心中留下了深刻印记，也成为日后理解空间变化的直觉来源。

这种感知在伦敦被重新激活。他在特雷利克塔社区进行长期田野观察，目睹篮球场、游乐区、零散的绿地与著名的涂鸦墙 “Hall of Fame” 逐渐被暂停，并纳入住宅用地。他意识到，这不是某座城市的特殊问题，而是全球城市更新中普遍出现的现象：公共性最先被重新安排，而最依赖这些空间的人却常在最终讨论中缺席。

在他看来，这些空间不仅是设施，更是社区的日常语言。篮球场承载着青少年的聚点，游乐场连接家庭生活，绿地维持着自然的呼吸，而涂鸦墙记录着社区内部的文化活力。当这些区域被纳入开发，断裂就会在生活层面真实出现。这样的经历，他在成都早已见过，而伦敦的现场让这一结构更加清晰。

因此，《重建游乐场》对他而言不仅是对英国现场的记录，更是借由异地重新理解自己成长背景的一种方式。他以窗户象征空间限制，用混凝土材料覆盖画面呈现绿地被侵蚀的过程，并梳理档案与政策文本理解背后的制度逻辑。这些创作方法来自他在田野中的长期观察，而非理论预设。

田野调研在他的创作中占据核心位置，但对他而言，它不是学术意义上的民族志，而是一种通过身体感知进入城市的方法。他在空间中停留、走动、倾听、交谈，去理解一个地方如何被生活建构出来。这种方法最早在关于南京迎宾市场的摄影项目《南湖路2号》（2 Nanhu Rd） 中形成，成为他进入不同城市与社区的路径。

​《南湖路2号》纪实摄影作品四幅。

正是这种从身体经验出发、跨城市对照的工作方式，使他的创作在当下显得格外清晰。他既不将城市问题归结为某一地域的困境，也不把城市化经验固化为单一叙事，而是在中国经验的基础上提出更普遍的提问。

在中国推动建设更开放、更绿色城市空间的当下，人们在日常生活中仍能感受到城市更新带来的细微摩擦。从成都的楼间缝隙，到迎宾市场的消逝，再到伦敦特雷利克塔的争议现场，易智成持续追问：当城市不断重塑自身，人们赖以生活的公共空间正在经历怎样的变化？谁在决定这些变化？谁被看见，谁又在规划的缝隙中消失？

这些问题无需立即回答，而在他的创作中被耐心呈现。作为一位在不同城市之间自由穿梭、却始终以本土经验为根基的年轻艺术家，他的作品让我们重新理解空间、公共性，以及城市如何塑造日常生活。