2025年12月5日，上海龙华中路地铁站1、2号出口的“美术新空间”被一抹来自伊比利亚半岛的明亮色彩唤醒。值巴塞罗那胡安·米罗基金会成立50周年之际，塞万提斯学院携手西班牙驻华大使馆、西班牙驻上海总领事馆、西班牙国际发展合作署和西班牙国家旅游局，共同呈现展览《胡安·米罗：艺述真言》。

28件严格遵循原作尺寸、色彩与质感复刻的大师代表作，将这位20世纪超现实主义巨匠的奇幻世界植入川流不息的城市通勤空间。当普鲁士蓝的深邃、柠檬黄的明媚与大红、翠绿的热烈在地铁廊道中铺展，艺术不再是美术馆高墙内的专属品，而是化作可触摸、可感知的日常风景，完成了一次公共空间与经典艺术的深刻对话。

米罗以独特的视觉语言著称，作品充满了象征符号、梦幻的形态与明快的色彩， 在现代艺术史上独辟蹊径。他的创作游走于诗歌与绘画之间，将日常世界转化为 奇幻之境，探索无意识和想象力的自由，视其为取之不尽、用之不竭的灵感源泉。展览现场，那些看似随性却精准的笔触，正是米罗摆脱学院派束缚、追求纯粹性艺术的生动注脚。正如米罗基金会策展人霍尔迪·克拉韦罗曾所言，米罗的艺术“好玩、平易近人，且永远有趣”，他用符号激发观者的想象力，让每个人都能在作品中找到属于自己的解读。

米罗的艺术视角既与加泰罗尼亚文化一脉相承，又始终与国际先锋艺术潮流保持对话。他的艺术遗产融合了传统与现代，如今以一种亲和而新颖的形式登陆魔都， 将艺术带入川流不息而又充满活力的地铁空间。此外，展览特别展出艺术家的挚友、米罗基金会首任主席华金·戈米斯的十幅摄影作品，透过镜头生动再现大师工作室的创作 气息。

从艺术史维度审视，米罗的创作始终游离于固定的艺术派别之外，他以天生的好奇心不断探索新的材质与形式，其作品中“自由化的符号”既带有超现实主义的精神内核，又蕴含抽象表现主义的技法探索。本次展览呈现的每一件作品都是米罗艺术实验的重要注脚。《太阳前的人物》中充满力量感的黑色轮廓，《月光下的加泰罗尼亚农夫》中细腻的色彩过渡，无不展现出艺术家对形式与材质的极致追求。而这些作品在地铁空间的呈现，让大众得以近距离感受现代艺术发展历程中“符号解放”的重要意义。

© Successió Miró 2025

胡安·米罗 Joan Miró

《月光下的加泰罗尼亚农夫》Payés catalán al claro de luna

1968 布面丙烯 Acrílico sobre tela 162×130cm

胡安·米罗基金会，巴塞罗那 Fundació Joan Miró, Barcelona

《胡安·米罗：艺述真言》由巴塞罗那胡安·米罗基金会策展，延续了塞万提斯 学院自 2021 年普拉多博物馆、2022 年“达利三角”博物馆、2023 年提森-博内米 萨博物馆，至 2024 年索罗亚博物馆和阿斯图里亚斯美术馆的系列艺术推广项目。

上海申通地铁集团和上海市人民对外友好协会的大力支持，为公共艺术的培育与传播提供了坚实保障。当艺术走出美术馆，进入地铁、广场等公共场域，它便不再仅仅是审美对象，更成为提升城市文化品位、滋养市民精神世界的重要载体。米罗曾说：“我工作的时候，当然脑海中有一个女人或一只鸟，是十分具体的一个女人或一只鸟。之后就看你的了。” 而在龙华中路地铁站的“美术新空间”里，每个通勤者都成了米罗艺术的“解读参与者”。

本次《胡安·米罗：艺述真言》特展的启幕，不仅为上海这座城市带来了伊比利亚半岛的艺术风情，更提供了公共艺术实践的宝贵范本。当米罗的符号照亮通勤之路，当艺术的灵感渗透日常瞬间，城市便不再只是钢筋水泥的丛林，而是充满温度与诗意的精神家园。在快节奏的现代生活中，这样的公共艺术展览，无疑为人们提供了一个放慢脚步、感受美的契机，也为城市文化的多元化发展注入了新的活力。

据悉，本次展览向公众免费开放，展出至2026年3月31日。