12月3日，由林松担任策展人，河北省油画学会会员李笑兵的个人油画作品展在北京 798 国际艺术交流中心开幕，集中展出李笑兵近年创作的 40 余幅写生代表作。展览不仅是对其个人阶段性艺术探索的系统梳理，更意在通过扎实的现场写生作品，对当代艺术创作中日益忽视写生经验与真实感受的现象发出诚挚追问。

展览清晰地勾勒出李笑兵从法律从业者向专业艺术家的转变轨迹。李笑兵早年毕业于北京大学法律专业，严谨的法学训练奠定了其理性认知的根基。出于对艺术的深切热爱，他毅然转型，先后进入中央美术学院、中国美术学院的油画高研班深造，师从著名画家白羽平。在油画领域深耕多年，李笑兵逐渐形成独具个性的艺术语言，成为河北油画界的中坚力量。其作品屡次亮相国内重要艺术展览，曾多次参加河北省油画学会、北京画院等主办的重量级展览，并于2022年荣获京畿春季油画艺术开放展优秀作品奖；2024年，其代表作《小雪人》凭借细腻的情感与精湛的技艺，成功入选第十四届全国美展河北省展，艺术造诣获得业界广泛认可。

“读万卷书，行万里路”是李笑兵秉持的创作信条。多年来，他的足迹遍及祖国各地，他始终坚持直面自然、现场写生的创作方式，致力于捕捉瞬息万变的直观感受，并将系统的艺术思考与现场的鲜活体验融为一体。正如其导师白羽平在展览前言中所指出，李笑兵“善于用跳跃的笔触捕捉平原的晨光与暮色，将自然景致转化为充满个人情感的视觉札记”。跨学科的视角使李笑兵的作品呈现出理性与感性的交织，白羽平评介其创作“不刻意叙事，而重在形式的提炼与情感的抒发”，并形容他“犹如一位建筑师，将眼前景物解构为色彩、形状与空间，再依据内心秩序进行重组”。

谈及本次展览的策划，林松表示，展览既是对其个人艺术旅程的一次回顾，亦是对当下艺术实践中本源价值的一次呼唤。 他认为，在当今艺术领域，部分创作过于追求技巧炫示或潮流迎合，反而模糊了艺术最本真的源头。“艺术源于生活，这一朴素真理永不过时。李笑兵作品最动人之处，正是在于那份久违的、描绘大自然与人类生命交融共生的蓬勃活力，他以艺术家的敏锐观察与真诚感悟，将这些瞬间永恒定格。”

对于选择北京 798 国际艺术交流中心展出，林松有其深刻考量。798 国际艺术交流中心本身即是一个融合了工业历史记忆与当代文化使命的独特空间。其斑驳的砖墙、裸露的钢结构承载着过往，而其国际化的艺术定位则链接着当下与全球。在林松看来，将李笑兵这些充满原生质朴力量、描绘山川草木与晨昏景象的写生油画，置于此般兼具工业质感与国际艺术语境的展厅中，将自然肌理与工业痕迹、本土写生实践与国际艺术视野并置，能够形成一种鲜明而富有深意的对话，促使观众在反差与融合中，重新思索人与自然、传统与当代、本土与国际之间的复杂关联。

“艺术之路漫长，愿你继续画下去，让这光，在画布上成为永恒。” 白羽平先生的这句寄语，既是对艺术家的殷切期待，亦是对所有坚守艺术本心者的共勉。李笑兵以画笔丈量山河、以真心体悟生活的创作姿态，或许能为更多艺术实践者带来启示：唯有深深扎根于生活的土壤，艺术之花方能常开不败。

展期持续至 12 月 21 日。