余含兮·戴平均 油画展

展期：2026.01.01 —2026.03.06

开幕：2026.01.01 15:30

主办：华彬文化甚会会

承办：华彬·悦府

协办：中国新闻文化促进会

支持：天岳艺术研究院

地址：北京市朝阳区建国门外大街永安东里8号华彬艺术博物馆

　　写在余含兮戴平均油画展前

　　岁月并不是生命的终点，而是一个全新的起点。每一个人都有权利选择自己的生活方式，坚持自己的信念，并为之努力奋斗。含兮与平均的缘分，始于十五六岁的画室时光——当两支画笔同时在画纸上落下青涩却执着的笔触，当平江山冲的清风穿过窗棂拂动画稿，这份因艺术而生的羁绊，一牵便是三十余载。后来，他们相继奔赴北京逐梦，酿成了艺坛难得的知己情深。他们勤奋努力，富有灵感，充满天赋，画风犀利，视觉独特，情感丰富。注重用丰富的色彩和造型描绘生活，抓住生活的每一个瞬间，描绘出一幅幅生活的美好图景，启迪人、影响人、感染人，让人得到美好的享受。

　　性格与画风的奇妙反差，恰是两人艺术成就最动人的注脚。含兮向来乖张外露，一副吊儿郎当的模样，笔下却藏着极致的内敛与深沉。他的画中，有一双能穿透迷雾的眼，冷峻底色里裹着滚烫的悲悯——观者或不敢直视画中人的凝视，怕幽隐心事被温柔洞穿;或在那目光中遇见暖流，于审视里唤醒沉睡的尊严，终在笔墨构筑的精神世界里，找到灵魂的栖居之所。这份玩世不恭下的深情，让他的作品极具穿透人心的力量。

　　平均则是谦谦君子，性情平和温雅，画中却藏着藏锋守拙的张力与生命力。他的创作洋洋洒洒，直追人间烟火的本真：写实笔触细腻勾勒草木的肌理，每一道纹路都藏着对自然的敬畏;象征意涵悄然藏于花叶的低语，每一抹色彩都承载着对生命的思考。观其画，仿佛能将身心安放在自然怀抱，醉卧花间忘时序，物我两忘见初心——这份自在，是参透世事后的从容，是与万物共生的澄澈，更是他用画笔为世人搭建的精神休憩地。

　　与他俩相识二十余载，我深知这份友谊的珍贵，更敬佩他们对艺术的执着追求。如今，他们的作品在华彬艺术馆同展一室，两种风格碰撞交融，既有各自的艺术锋芒，又有默契的精神共鸣，必将为观者带来双重感官体验与深度思考。

　　此次展览的促成，离不开大实业家严彬先生与华彬艺术基金同仁的鼎力支持。新年将至，愿这场承载着余含兮、戴平均三十余年友谊与艺术追求的展览，为诸君带来心灵的滋养与慰藉。祝含兮、平均艺路常青，也祝诸君新岁顺遂，于笔墨间遇见美好!

　　陈奕群

　　2025.12.18

　　仰望高原

　　少年余含兮降生的这个南方小山冲，漫山遍野疯长着树木、柴草、野花、庄稼，他们被季节调理得风姿绰约，光彩照人。清澈的溪流、池塘、水井，不懈地滋润的村野，被大大小小数不胜数的禽鸟鱼虫紧紧拥抱。待少年余含兮开始读懂“画画”二字的意蕴时，大自然的处处美好，开始滋润一个农家子弟的梦想，他觉得他就生活在画里，于是，他想画画，于是，手中的画笔成为他朝朝夕夕的朋友。

　　青年余含兮在山野、在田间、在进城打工、在县里的美术培训机构的劳作空隙和学习中，完成了他的基础训练。当他觉得他应该去看看山外山的风景时，他颇自信地带着他的画笔和简单的行囊，加入了“北漂”的队伍，在那广阔的天地里，他如饥似渴地看展览、听讲座、访道友、拜名师，争分夺秒，勤耕细作，扩展视野，丰满羽毛。

　　待下巴开始长胡子了的余含兮，他去了传说中的西藏。在这里，他被震撼了，洗涤了，从山外山的体验，一跃而至天外天的提升，发展到这个艺术的富矿无法满足他的渴望，进藏一次远远不够，再去，还去，十几年间，一共去了七次……也许还会去……

　　喜玛拉雅山无与伦比的崇高洁净;雅鲁藏布江撼天动地的狂奔和咆哮;连天接地一望无际的草原和戈壁;布达拉宫的旷世传奇;人世间生存最艰难却传承着善良与纯朴的藏民天性;庄严的晨钟暮鼓颂经和唱在广袤的雪山湖泊原野间温情地嘤嘤流淌——“世界屋脊”上的一切一切，构成了一个纯净、博大、遥远而伟大的传说，这无疑是一块举世无双的文化厚土，与很多敏锐的艺术家一样，步入中年的余含兮，毫不犹豫将象犁耙一样的画笔，插进这块厚土，开始了虔诚的劳作。数度进藏的积累，支撑着他的深度耕耘。

　　如果仅仅是从绘画技艺的层面去解读余含兮的西藏系列作品，任何表述都将很难达意。如果你在青藏高原有过呼吸艰难却又无法拒绝的行走，而且隐隐感触到她贴近天堂的无处不在的心跳，再读余含兮的藏地描绘，已不见笔墨，你看到读到悟到的是无尽的广阔、旷古的宁静、暖心的吟颂、不息的祈音、弥漫于天地的神性。

　　文/彭见明

　　2025.10.28

　　我的西藏油画浅谈

　　画者大多是理想主义者，我也不除外。现实的尘世喧嚣、价值撕裂、信仰缺失、物质至上、身心内耗，画画成为我消磨时光的唯一方式，也希望通过绘画找到依托并从中领悟生命的意义。

　　身处闹市，入世太深，着眼处满是尘垢。也许只有去往最荒凉的地方，才能真正见到最纯粹的美好，最炽热的信仰。于是我背起行囊，一路向西。

　　走在朝圣路上的藏民，磕着长头，眼神坚定，带给人的震撼，就像撕开云层的阳光，直直落进心里。藏族小女孩，是高原的格桑花，把柔弱的一面给了太阳，把坚韧的一面给了雪山。红衣喇嘛，双掌合十，庄严诵经，声音似能穿越时空，神情宁静笃定。寺庙里，光影中，法号齐鸣，仪式庄重，一举一动都与神灵相契。

　　这份信仰不缥缈，早已扎根他们的生活，成了本能的精神依托。当物质浪潮让人迷失，它恰似灯塔在高寒低氧之地，滋养着每一个灵魂。

　　藏区环境严酷，物质简陋，但旅途中我看到的不是悲戚叹息，不是对苦难的麻木，而是达观与善良。这里特有的山川异域给予他们大智慧，顺应又坚韧。当世界在战火、疫情、经济裂痕中迷失了方向的时候，他们仍能安贫乐道，不忘本我。也许在他们心中，这个世界是由藏区和藏区之外的地方组成的。

　　在当下的功利世界里，如何守得平常心，他们的生存方式给世人带来启示。回归内心的平静，重新审视人与天地的关系，和谐共处，敬畏热爱。对于一个已经物质化的人，回归是异常困难的，但也异常迷人。

　　所以我决定要画他们，因为那里是离天最近的地方，他们是离天最近的人。我的画笔不能满足描绘藏人表象，我希望能窥探到他们的灵魂私语。他们独行荒原，常与牛马相伴，在这片高原上，人与天地为邻，与万物共生，本身就是对生命的诠释，与自然的融和。

　　我喜欢用舞台般的光影去刻画宏大或孤独的场景，把人融入天地间。这些画不只是记录，也融入了我对于过往与当下的反思：无论世界如何变，守住一份信仰，存一份达观，才能在纷扰尘世中找到本真与安宁。

　　这就是我西藏系列的初衷，对我而言，这个系列就像是一面镜子，把藏人在生活与生命里的模样照见出来，更能感受他们对信仰的膜拜与对生命的悲悯。同时，也是一面能照出自己的镜子，镜子里的那个人，在放下与回归中，背着行囊，一路向西。

　　余含兮 2025 .6 .10

艺术家简历

余含兮

　　余含兮(1976-)湖南平江人，中国美协会员。

　　2002年作品参加第十届全军美展。

　　2003年作品参加中国第三届油画。

　　2003于香港奥毕利画廊举办“地平线”余含兮个人油画展。

　　2004年作品参加第十届全国美展。

　　2009年作品参加第十一届全国美展。

　　2010年作品参加第三届北京国际双年展。

　　2014年作品参加第十二届全国美展。

　　2021年 作品参加湖南省美术书法摄影展-百年恰是风华正茂大型美术作品展。

　　2022年 作品入选湖南油画十周年大展，作品被李自健美术馆收藏。

　　2025年于新加坡杨国际艺术中心举办“仰望高原”余含兮个人油画展。

戴平均

　　戴平均 男，1978年湖南。中国美协会员，中国油画学会会员。进修中央美术学院壁画系 中国油画院 北京画院 现生活于北京。

　　2 013年中国美术馆个人作品展

　　2016年参加中国文联第十次代表大会

　　2021年湖南省首批新文艺群体领军人才

　　2007 作品《追忆》参加全军美展，北京

　　2009 作品《戊子-2008》参加第十一届全国美展，武汉美术馆 北京

　　2011 作品《37°》首届“艺术凤凰”当代青年油画作品展 获金奖 中国美术馆;北京

　　2012 作品《三月扑城》参加湖南省重大历史题材美术创作工程 金奖 军事博物馆 北京

　　2013 作品《世界的起点》等参加戴平均“画架的背后”个展 部份作品中国美术馆收藏

　　2013作品《衍》等参加 凤凰艺都 个人展 上海

　　2014 作品《临界 体温》参加第十二届全国美展获提名奖 北京

　　2014 作品《临界 体温》参加湖南省第十二届全国美展获金奖 长沙

　　2016年 《存在的惊奇》戴平均个人作品展 长沙 岳阳

　　2017年 作品《感遇》参加北京798凤凰艺都“南翥 浮梦”戴平均个人作品展。

　　2017年作品《2049》参加湖南三湘巨变工程作品展，获优秀奖。

　　201 9年作品《被遗忘的苹果》参加湖南省十三届美术作品展、获优秀奖。

　　2022年《沙发上的母女》参加"可见之诗"中国油画名家邀请展。

　　2024年《酒神4 1 》参加中国油画学会江南如画作品展

　　2025年《酒神36 》参加大路西行第四届中国油画作品展

　　2025年'心象'枚子·戴平均七九八双个展

　　2025年'沉默的喧嚣'广州南沙戴平均油画展

　　2025年 “戴平均的艺术天地” 个人展于长沙李自健美术馆展出