2026年1月23日下午，由北京金石博物馆主办的“含英咀华——朱赓博工作室十人展品鉴会”在北京举行。本次展览集中展示了朱赓博工作室十位画家的36幅精品力作，涵盖山水、花鸟等题材，通过传统技法与现代审美的巧妙融合，充分展现了当代画家的艺术风采。

展览期间举办的品鉴会，邀请了多位文化艺术界的知名专家学者，包括画家张奎杰、金石博物馆名誉馆长张国维、荣宝斋画院教务处主任陈元霖、中国国家画院美术馆副馆长杜浩、中国艺术研究院工笔画院画家籍洪达、南昌大学教授 博士生导师刘晓衡、天津美院教授兼中国画学院中国画系副主任陈昭、砚山画馆创始人兼馆长陈真、德名斋创始人兼著名策展人范建辉、北京大学联合中国美术馆博士后高捷以及荣宝斋画院画家郭南岐等。品鉴会由北京城市学院讲师刘兰主持。

荣宝斋画院执行导师朱庚博老师

金石博物馆名誉馆长张国维先生

中国国家画院美术馆副馆长杜浩

南昌大学教授博士生导师刘晓衡老师

天津美院教授兼中国画学院中国画系副主任陈昭

此次品鉴会，与会嘉宾们围绕中国画的“传统与创新”、“教学传承”、“古法今用”等议题展开了深入讨论。张奎杰强调，中国画应当深植传统，但也需具备个性，这种个性应从对传统的学习中自然流露，既不应盲目模仿古人，也不应刻意追求新颖。陈元霖认为，当代画家需要克服浮躁心态，能够耐得住寂寞，静下心来做学问是发展艺术理想的前提；杜浩则指出，书法以古为荣，绘画亦应如此，画论与书论相通，真正的趣味在于追求高古之气。籍洪达提倡画家应拓宽视野，不局限于某一艺术形式，多看、多研究绘画材料，从中领悟“至精微，致广大”的艺术真谛。陈昭结合自身教学经验，提出绘画应具有金石趣味，强调画作“贵丑不贵媚”，学生应先明确方向，不被外界信息干扰。郭南岐和张然作为学生代表则分享了中国画因材施教、师徒相授的教学特点，强调学习不仅是书本知识的积累，更在于感受老师的生活态度和审美情趣。砚山画馆馆长陈真、德名斋创始人范建辉、中国美术馆博士后高捷也从书画材料、艺术市场等角度各抒己见。

本次展览及品鉴会的举办地北京金石博物馆位于西城区庆云寺旧址，是北京中轴线北端的重要文化空间。金石博物馆名誉馆长张国维表示，今后要多维度、多角度地为艺术家提供展示空间。此次活动的成功举办，不仅为艺术家们提供了一个交流的平台，也充分显示了金石博物馆在新时代的文化传承活力。