于私密空间展开的“藏宝游戏”

与常规机构与画廊空间展览不同，“野逸”项目将观赏动线设计为一场探索。观众需在居家场景中，亲手“层层打开”日常储物空间，方能发现部份暗藏其中的作品，整个过程充满发现的惊喜与趣味。这种设置本身，便是对“野逸”主题的隐喻——在秩序井然的日常生活表象之下，探寻那些被隐藏的、原始的、本真的精神角落。

作品：一场孤独而自由的内心影像

黄庆丰的作品以其老顽童般疏离世俗的性情渗透其中。其画作色彩强烈，笔触挥洒，塑造出如“断壁残垣”、“荒野”、“彩色帐篷”与“静泊的蓝月”等一系列意象。有观者形容，若将这些画作串联，宛如一部内心影像：一个 “孤独而自由的灵魂” ，不断游走于城市与乡野的边界，最终脱去束缚，跃入象征着纯净与神秘的水中。

唯有关山今夜月（2020，布面油彩，30x40厘米）

一窗之隔，内外的风景对话

黄庆丰本次个人项目最为人称道的，是其选址带来的独特张力。作品所处的私密空间，与窗外举世闻名的维多利亚港繁华盛景仅一窗之隔。内部的野趣、逸境与外在的现代、喧嚣形成静默而强烈的对照。这种刻意的并置，促使观众反思现代生活与自然本性、外部成就与内心安宁之间的距离。正如展览评论所述：“一窗之隔，内外皆是风景。妙啊。”

项目意义：为都市心灵提供一处“逸境”

黄庆丰的“野逸”不仅仅是一场艺术展示，更是一次为都市心灵提供的精神提案。在香港这样高度密集的国际都会，该项目如同一处为期一个月的“精神驿站”。它邀请观众在步履匆匆的间隙稍作停留，跟随艺术家的笔触，完成一次向内的跋涉，找回那份被都市文明边缘化了的野性与逸乐。

关于艺术家

黄庆丰是一位致力于探索绘画本质与精神表达的当代艺术家。他的创作往往绕过对现实的直接描摹，直指事物内在的生命力与矛盾，作品呈现饱满的情感张力和独特的视觉语言。

项目信息

· 项目名称：黄庆丰个人项目“野逸”

· 艺术家：黄庆丰

· 艺术支援：李昊· 出品：JMRG

· 开放期：2025年12月15日 – 2026年1月15日

· 地点：香港私密空间（具体地点见项目招贴）

· 参访方式：需提前预约

— 完 —