写意是生命能量的彰显与宣泄的艺术。在画家蔡茂友笔下雄鹰画作中贯注的创作激情饱满旺盛，展现出花鸟画更为广阔的领域。如果说传统文人画趋向于阴柔之美，画家笔下雄鹰发生了向阳刚大势的转化，如果说以往文人画以墨为主，趋向于清逸淡远的韵致，画家则以更加雄强豪放的表现和即兴的发挥，在彩墨共辉中融入表现主义元素。品读《松枝作戟擎云立》，雄鹰侧立之姿，大朴不雕的笔墨，率意而为，随心成迹，其用笔的泼辣生涩，其用墨的含苍带润，以气魄、力度取胜，呈现出苍厚、拙劲、奇崛、鲜活的笔墨个性，从而在书法和笔墨的厚度上显示出深厚的功力。粗壮松杆呈两分枝而出，充满力量感，抒发出开天合地之势，一展写意的浩然之气，大巧若拙、拙极见朴的感觉，清新自然又神采焕发，真情内蕴又热烈奔放，向观者展现了生香活色，趣尽天然的审美境界。

​笔墨体现的是精神情感的心灵表现——为心灵的自由表达，去达到“舍形而悦影”的高度，进而和天地造化合而为一，呈现出“纵身大化，与物推移”之境。欣赏《双鹰踞松并肩立》，双鹰相依于松杆上，笔法、墨法、水法的相互作用，挥笔直写产生了郁勃纵横气象，形成了“意”与“气”为主的水墨形式结构，笔墨的运用因而极重气势格局，点、线、墨、色之间蓬勃着生命意识，洋溢着强烈的生命精神。整幅作品在“墨分千层”的艺术框架中对笔法、墨法、水法妙用中，点、线、面与墨色，所写雄鹰自由无碍、氤氲放纵中运用笔墨、色彩，形成悦目的纯视觉图像，契合着精神世界的图景；所写苍松“欲左先右”、“欲上先下”以及刚柔、曲直、虚实、粗细、顿挫等的变化和统一中展现出和谐之美。在内敛的笔墨、简逸和形式的演变与富赡上，独树了写意花鸟画新境界与新样式，以笔墨特有的深厚性、率意而为和更带生命意味的直觉抒写中，用笔率意，用墨酣畅，在书写中体现一种源于生命的元气、笔势的美感和墨色的韵致，在画面中营造了水墨雄鹰的意象之美。