欣赏画家蔡茂友笔下水墨雄鸡，将动物性灵与机趣的认知，通过以墨状物、以色状物的方式抒泻于纸上，墨色之间的互融，互动摄取造物，最终融汇呈现出“墨分千层”独特的艺术特征。如：作品《墨羽振天风》，雄鸡回眸仰望，神情精灵，动态丰富，辩证地吸收了写意水墨表现之长，中侧锋挥写、勾勒渲染墨色于一体——奔放的尾巴造型功力见于笔线的力度与韵律，以浓郁的墨色质感与细腻婉约的手法再现自然春光下的清和明丽，注重画面细节与整体的微妙关系，以自然世界一角折射出盎然生机。整个画面激活了由表现雄鸡与蝴蝶互动所带来的生动感，这使画家笔端的禽虫皆出于自然，在明快的情境中获得了积极愉悦的精神性——墨色交融的和谐雅致，画面气氛的喜庆、清净。

画家始终以传统经典为师，增添画中的书写因素，不断探讨写意之法，并以“墨分千层”独特的艺术表现手法补充、更新传统的笔法墨法，赋予作品以新的特质。欣赏《墨羽映风势》作品，从题跋“墨羽映风势，红冠向晓晴。一声天地动，不待日头明。”字里行间，洋溢出蓬勃之气。雄鸡神情激扬，大步流星往前，清风作衬，致力于聚焦表现雄鸡在充满朝气活力季节下繁盛开放时的状态，既对于“景”、“境”进行了深入的、独到的艺术表现，同时又显现出画家对于水墨花鸟的独具针对性的研究意识，画中婉转清丽突显了留住雄鸡一瞬间永恒之美，传递了创作者对于自然、生命力的赤诚之心，直率天真，练达心境，既在于对自然的品味升华，又意味着对于传统程式的延续与拓展。

​蔡氏水墨雄鸡的绘画意识很明确，精准捕捉雄鸡主体神情以及动态造型，将其所处的景语化情语推向想象的多维度，又能从当代的审美原则出发，从用笔的基本法度出发，随画之主体而动，构成特殊的绘画语境，充满调动观众的视觉经验。使之绘画能跨越古今，融合中西，在多种文化的相互渗透中显示着创作者独特的思辨。在《墨羽凌风立》画面中，雄鸡用笔洒脱，灵变，松动，妙在运笔挑剔顿挫变化之中，所绘石头一气落笔，气和为主，意求神韵，点必藏锋，含蓄细蕴。整幅作品绘画的主体十分突出，四周大片留白，淡色竹影，墨色晕染，直取形意，画面明丽空灵。