国际艺术舞台的核心，从不缺创新表达，却鲜有平台能真正赋能青年艺术家实现价值跃升。此次采访中李霈阳（Camille Li）谈起了早在2023 年在纽约举办的Utopia NYC Exhibition《The shape of Things to Come》。青年布艺艺术家李霈阳（Camille Li）表示此次经历至今仍倍感珍视。这场聚焦“科技奇点如何重塑人类情感、感知与未来生活方式” 的艺术盛宴，它不仅是跨学科艺术的碰撞场，更成为她创作生涯中极具价值的成长契机。

作为纽约极具影响力的创新艺术平台，展览致力打造的跨学科的艺术盛会，汇集了视觉艺术、布料艺术时装、影像、互动装置等多个领域的优秀创作者，以多元艺术语言搭建起未来与当下的沟通桥梁，引发了全球艺术界与公众对技术与人性关系的深度思考。

在那次展览中，李霈阳（Camille Li）以服装为表达载体，带来作品《Live Sashimi》。围绕 “美感背后的伦理张力”，借鉴日本生食文化中对自然敬畏与利用并存的矛盾，通过弹性线抽褶、重复纹理与鱼类意象叠加，将布艺纺织结构转化为可身体感知的叙事表达。作为展览中唯一的布艺纺织与服装方向创作，其材料实验性与概念深度的融合，获得该展览策展人、Utopia 平台创始人 Lihsing Wang 的高度评价，称其为展览跨学科结构提供了不可替代的材料视角。

作为纽约知名创新艺术平台 Utopia Event 打造的核心展览，其主旨并非单纯展示技术，而是鼓励艺术家从心理、伦理与感官层面回应未来议题。回望这场展览，正如李霈阳（Camille Li）所言，这样的国际平台价值，远超作品展示，为青年艺术家的成长提供了坚实支撑，也为艺术与科技、社会的融合注入了持久动力。未来，Utopia Event 将继续打造跨领域、国际化的艺术交流平台，助力更多艺术家绽放创意光芒，推动艺术与科技、社会的深度融合。（编辑：妮可）