2026年1月19日，由俄罗斯列宾美术学院、清华大学美术学院联合主办的“列宾美术学院优秀作品展”开幕式在清华大学美术学院美术馆举办。

列宾美术学院院长、俄罗斯艺术科学院院士、清华大学杰出访问教授西蒙∙米哈伊洛夫斯基，列宾美术学院副院长安德烈·斯克利亚连科，油画系主任伊利亚·佐尔金，北京工业大学艺术设计学院院长、北京美术家协会副主席邹锋，中央美术学院国家主题性美术创作研究中心主任、列宾美术学院名誉教授孙韬，清华大学美术学院院长吴琼，党委书记覃川，清华大学美术学院教授、展览总策划马赛，清华大学文科资深教授王宏剑、李象群，列宾美术学院、清华大学美术学院师生代表，以及媒体代表等出席了开幕式。开幕式由展览学术主持、清华大学美术学院张敢教授主持。

西蒙∙米哈伊洛夫斯基表示，能够在清华大学这样一所具有重要国际影响力的高等学府呈现列宾美术学院的教学与创作成果，深感荣幸。在他看来，艺术并非抽象的观念建构，而是根植于现实经验与情感世界的生命实践。在当前复杂多变的世界格局中，艺术依然能够成为跨越文化与国界的纽带。

马赛表示，多年来，清华美院与列宾美术学院在教师互访、学生培养与展览交流等方面不断推进，本次展览正是阶段性成果的集中呈现。列宾美术学院在作品遴选与展览呈现上的高标准要求，使展览在学术深度与整体气质上均保持了高度完整性。艺术交流的意义，不仅在于作品展示本身，更在于不同文化传统之间的理解、互鉴与启发。

本次展览执行策展人、清华大学美术学院雕塑系主任陈辉表示，列宾美术学院始终坚持以科学、系统的教学体系培养艺术家，其对造型基础、观察方法与长期训练的高度重视，对当下中国美术教育具有重要的参照价值，作为曾在列宾美术学院学习的校友，对此有着切身体验。本次展览不仅呈现了精湛的作品，更体现出一种稳定而持久的艺术价值观。

北京工业大学艺术设计学院雕塑系党支部书记、副主任，列宾美术学院校友李富军表示，本次展览有助于打破对俄罗斯现实主义艺术的刻板认知。现实主义并非静止的风格样式，而是一种艺术家持续面对现实、理解世界的态度与方法。不同代际艺术家在同一教学体系下所呈现出的多样表达，展现了学院传统在稳定结构中不断生成变化的内在活力。

覃川表示，本次展览是中俄两国在文化艺术与高等教育领域长期交流合作的重要成果。展览不仅展示了深厚的艺术传统，也体现了双方在艺术教育理念与创作实践层面的共鸣。希望以此次展览为契机，进一步拓展双方在人才培养、学术研究、艺术创作等方面的合作空间，推动更具深度与广度的国际文化交流。

展览学术主持、清华大学美术学院张敢 主持开幕式

展览现场

开幕式后，学术交流活动于清华大学美术学院C103举办。与会专家围绕艺术教育、现实主义传统在当代语境中的价值与方法等议题展开讨论。活动由张敢教授主持。

学术交流活动现场

与会学者普遍认为，学院派艺术的生命力并不源于对形式风格的固守，而在于对艺术基本规律与人文精神的长期坚守。系统而艰苦的基础训练，使艺术家得以建立稳定的观察方式、造型能力与审美判断，这一方法论在当下技术快速演进的背景下显得尤为重要。

在关于现实主义的讨论中，与会者强调，应将现实主义理解为一种理解世界与人的方式，而非单一技法或风格标签。其核心在于对自然、社会与人类经验的持续体察，以及在长期实践中形成的艺术判断力。讨论同时指出，面对AI与数字技术的发展，学院派教育所强调的身体经验、耐心观察与时间投入，并未因技术进步而失效，反而彰显出当代艺术教育中更为稀缺的价值。

与会嘉宾发言（从上至下，从左至右）：张敢、西蒙∙米哈伊洛夫斯基、邹锋、安德烈·斯克利亚连科、孙韬、叶南、王铁牛、陈辉、伊利亚·佐尔金、马文甲、冯崇利、李富军、王青春、栗壮志、王轶男、阿尔乔姆•吉霍诺夫、倪诗炜、罗熹、玛丽娜•戈洛夫涅娃、尹航

活动现场

整体而言，本次展览及学术交流活动并未将学院传统与当代艺术置于对立框架之中，而是回到艺术教育与创作的根本问题——艺术如何理解世界，学院如何传承规律。在这一意义上，列宾美术学院所呈现的教学成果为不同艺术路径之间的持续对话奠定了基础。

本次展览集中呈现了列宾美术学院近二十年来具有代表性的师生作品，系统展示其严谨而持续的学院派教学体系与现实主义艺术传统。

据悉，展览将持续至2026年2月28日。