傅榆翔装置雕塑作品《无法暂停》（系列）

材质：综合材料+灯光  

规格：尺寸可变  

创作年代：2026   

中国/成都

《无法暂停》不仅仅是关于“马”的雕塑，它更是一件对无法被驯服的时间进行深刻探讨的作品。傅榆翔的这一系列装置雕塑，跳脱了传统雕塑中将马作为象征力量、胜利或英雄主义的框架，而是通过马的形象，构建出一个处于持续加速状态中的文明身体——一种无法回头、无法驻足、亦无法暂停的存在。这不仅仅是时间的无情流逝，而是对现代生活节奏的精确表达。

从造型上看，作品的基础是马的解剖结构，但它有意识地放弃了完整、封闭与稳定的传统表现。身体被拉伸、流化、半透明化，仿佛在高速运动中被时间撕扯，表现出一种前所未有的张力。马的前倾姿态、腾跃的肢体以及被拖曳的流线共同构成了一个“未完成瞬间”，它不再是“奔跑的定格”，而是一种不断生成的动态状态。作品并非单纯的静止展示，而是在一种正在进行的过程中，反叛雕塑传统中的“静止”命题。

材质与光线系统是《无法暂停》最具当代性的表达之一。采用综合材料与内置灯光，使作品在视觉上呈现出一种介于实体与能量之间的暧昧状态。半透明的结构削弱了雕塑的重量感，而内部流动的暖色光线仿佛是“生命算法”的体现——既像血液、神经，又如数据流与能量脉冲。这种光不再仅仅是照明工具，它成为了雕塑的内在器官，赋予作品一种“内燃式存在”，从外在形态延伸至深层的存在感。

在观念层面，《无法暂停》深刻反映了当代社会的精神结构。如今的时代被速度、效率、更新与即时反馈所主导，个体在不断前行的过程中逐渐失去暂停、回望与沉思的能力。傅榆翔并未以批判的视角去否定这种状态，而是选择以诗性化、形象化的方式呈现它，让“无法暂停”成为一种既雄烈又优雅的命运陈述。马在此既是承受者，也是执行者；既是被推动的身体，也是主动向前的意志。

作品的“飘逸”并非轻盈，而是一种高速中的失重；“俊美”并非表面装饰，而是来自于结构与节律的精准控制；“雄烈”并非肌肉的夸张，而是姿态中不可逆的方向性所赋予的力量；“诗意”则体现于对时间感知的方式——它不是抒情的停顿，而是持续燃烧的句法；而“潮流”与“时尚”不仅仅停留在表面风格，它体现在作品与当代科技审美、未来想象以及城市语境的高度共鸣之中。

在中国当代雕塑的语境中，《无法暂停》呈现出一种罕见的成熟度。它既不回避全球化视觉语言，也不依附于传统符号的安全区，而是以一种开放与自信的姿态，将东方经验中的“势”“气”“行”转译为能够与国际语境共鸣的空间语言。作品的生成并未强调地域标签，而是自然地植根于成都这座高速生长、不断更新的城市语境中，成为城市精神的隐喻性显现。

最终，《无法暂停》所指向的，并非悲观的失控，而是一种清醒的共识：在无法暂停的时代，我们至少能够看见速度的形态，感知身体的代价，并为持续前行赋予诗性与尊严。在这一层面上，傅榆翔的这组作品，已经不仅仅是雕塑，它更是一种关于当代存在状态的空间书写。

这是一匹奔跑在时间内部的马，它不通往终点，只通往更远的现在。

2026.1.9.

新加坡

艺术家简介：

傅榆翔，1963年出生于中国重庆，活跃于国际当代艺术与公共艺术领域。其创作横跨装置、雕塑与空间实践，关注时间、速度与多元文明建构，在二十一世纪全球语境中持续重构东方经验的跨文明当代表达。