讲座海报

2026年1月9日，中国艺术研究院研究生院“设计学前沿系列讲座”在研究生院第五会议室进行。本次讲座由中央美术学院建筑学院副院长、中央美术学院教授、博士生导师崔冬晖主讲。

崔冬晖主讲

讲座以《当传统作为方法——新时代文艺创作发展的未来思考》为主题，立足新时代文化语境，结合丰富的艺术与设计实践案例，系统阐释了“将传统作为方法”的理论路径与现实意义。崔冬晖指出，在新时代背景下，我们要实现“大美术”视野下的多元融合，深入探索传统文化的当代价值，不断完善多学科体系建构。同时，积极拓展美育外延，激发传统文化的生命力、凝聚力和创新力，以推动中华文化在中国特色社会主义新时代不断铸就新的辉煌篇章。

讲座现场

他强调，传统文化是一座宝藏，等待着当代创作者借助现代科学技术对其进行更好的转化，使之成为当下应有的艺术生产力。在这个过程中，探索合理的叙事方式，并结合契合当下年轻人心理特征的科学技术手段，是文艺创作中一个重要的方向和目标。在案例分享中，他结合近年来多项重大舞台与空间设计案例，阐释“传统作为方法”的具体路径。他重点介绍了2024年央视春晚舞台节目《年锦》的创作。《年锦》以汉、唐、宋、明四个朝代的纹样体系为基础，从日常器物中提炼出具有代表性的图案元素，通过舞台设计、数字影像与实时交互技术，构建出融合历史纵深与当代审美的整体舞台空间。节目并未采用宏大的历史叙事，而是聚焦“日用即道”的大众审美传统，体现了“图案是人民的艺术”的人本主义设计观。

《年锦》节目播出实景片段场景

他强调，在当前的现实环境下，如何找到一个支点，持续并延展自身的设计逻辑和实践，显得尤为重要。随后，崔冬晖介绍了2025年央视春晚创演秀《栋梁》的创作理念。《栋梁》以中国传统建筑为主题，通过梁思成古建筑手稿、斗拱结构、中轴线空间等意象，系统呈现中国建筑蕴含的结构智慧与人文精神。“栋梁”不仅是建筑构件的象征，更隐喻国家与民族的精神支撑。节目通过现代舞台语言与新技术手段，使传统建筑文化在大众传播平台中焕发新的生命力。他指出，设计是一个复杂的政治、经济和社会影射下的实践手段。在反全球化浪潮的当下，由单一创造社会价值和市场价值转向为系统性设计去解决社会的复杂问题，变成了我们当下对设计的一个理解。

《栋梁》节目播出实景片段场景

此外，讲座还结合2023—2025年春晚主持人背景装置、2025年大阪世博会中国馆展陈设计以及“衣锦天下·丝路季”作品《六瑞织春》等案例，进一步阐释传统图案、空间叙事与科技媒介在国际传播与跨文化交流中的综合运用。他表示，在艺术创作实践中，坚持创造性转化、创新性发展，推动中华优秀传统文化传承发展，可以从以下三方面着力：给予新义、转换形式、赋予时代内涵。

大阪世博会中国馆

在总结部分，崔冬晖指出，近年来中国文化强国和文化复兴的战略方针也带动了各学科领域学术研究的广泛开展，在新时期多样且复杂的文化需求背景下，原有分学科的单一研究方式逐渐被瓦解，关于传统文化创造性转化与创新性发展的研究正在向多主体、多尺度的支撑网络延伸，呈现出跨学科与跨媒介的趋势。空间因其具有的典型公共领域特质以及强大组织传播的能力，成为了很好的文化传播的选择之一，如今更是转变为一种塑造国家形象的文化载体和对外展示传播的文化窗口，在此背景下对其设计进行的研究更具有充分价值。“如何协调好全球技术发展与文脉传承，寻求传承与创新之间的平衡关系”，不仅是设计师面对的大命题，也是当前社会亟待解决的问题。

讲座现场

在学术地位方面，尝试通过融合了建筑艺术、空间设计、图案艺术、视觉艺术、文化研究等多个学科领域，推动了跨学科研究的发展。不仅继承了空间建构与文化研究的理论成果，还结合了中国传统文化和当下社会背景，形成独特的学术视和研究方法。这种综合性研究模式，为相关领域的研究提供了新的思路和范式，提升了该研究的学术价值和影响力。在作用和意义方面，研究成果将有助于提高相关空间产品的文化内涵和审美价值，促进新时代文化的传承与发展。同时，通过现代技术这一特殊媒介的展示,将文化元素融入空间设计中，将中华优秀传统文化推向更广泛的受众群体，增强民族自豪感和文化自信。此外，还将为空间设计提供新的设计理念和模式，推动设计行业的创新与发展。

师生合影

讲座最后，崔冬晖引用常书鸿先生在《中国艺术与中国文化发展展望》中的相关观点，勉励青年学子坚定文化自信，在守护文化根基的同时，以更加开放的姿态面向未来。