展览信息

文山字海 群展

A Terrain of Written Worlds

艺术家｜Artist

2046(劳炜科)  陈皎  陈联庆  陈清勇  陈赟  董大为 葛宇路  何迟  胡昌穹  贾政  蒋龙  李洪波 李洁  罗智暇  马可鲁  南汐  倪军  牛玉河 全能琪  任芷田  佘海晴  申亮  史昊鹏  陶艾民 仝天庆  王波  于一爽  曾朴 张新军

2046(LAO Weike), CHEN Jiao, CHEN Lianqing, CHEN Qingyong, CHEN Yun, DONG Dawei, GE Yulu, HE Chi, HU Changqiong, JIAZheng, JIANG Long, LI Hongbo, LI Jie, LUO Zhixia, MA Kelu, NAN Xi, NI Jun, NIU Yuhe, QUAN Nengqi, REN Zhitian, SHE Haiqing, SHEN Liang, SHI Haopeng, TAO Aimin, TONG Tianqing, WANG Bo, YU Yishuang, ZENG Pu, ZHANG Xinjun

策展人丨Curator

张宗希 Zhang Zongxi

展期丨Duration

2026.1.17—2026.3.4

继书信集Ⅰ风生涟起于2025年11月上海雲岑艺术空间展出之后，文山字海书信集II 于2026年1月17日在北京价值空间开幕，展览由张宗希策划，分三个单元呈现近三十位中国当代艺术家、作家有关书籍、书信、书写主题的作品，这些极具个人体验的作品涵盖绘画、装置、雕塑、木刻、影像、行为、写作等多种形态。他们或将书籍和阅读作为画布或描绘、塑造的对象，或在古砖、陶瓷、树叶、故宫日历等其他材料上进行或直接或隐性的书写，又或者把女书、情书、日记作为艺术媒介进行新的尝试，这些作品既是艺术家与自我和他者的对话，也是与不确定时代的温柔对峙。

正如伍尔夫说书籍是灵魂之镜，毛姆说书籍是一座随身携带的避难所，作为人类历史上极具影响力的日常之物，书籍更让人耳熟能详的比喻应该是那句人类进步的阶梯了，然而在有些情况下，也可能成为退步的滑梯。从古典到当代的艺术也受到书籍和阅读的启发，将文字世界和视觉世界连通，为人类经验提供了多重反思，在《艺术中的阅读者》一书中，艺术史学者大卫·特里格便梳理了从庞贝古城壁画里的书写者、中世纪宗教画中手持典籍的传道者，到十九世纪库尔贝、塞尚笔下的阅读者，再到当代艺术家基弗、库奈里斯、博尔坦斯基的大型书籍装置等近三百件不同时代以书籍为表现对象的艺术作品，提供出一份典型的研究案例。文山字海书信集II 则聚焦中国当代艺术中与此相关的作品。

不立文字

书籍关乎知识的积累、思想的传递、艺术的创造以及历史的评判。书在汉语中远不止于实物，它承载着多重象征：既有金科玉律、书香门第的权威性，又有书生之见、尽信书不如无书的反思，这些构建了我们对书的复杂认知。倪军、胡昌穹、陈赟绘画作品中的书籍，陈联庆、王波的绘画装置或南汐雕塑中的书本，这些既有知识传递的象征，也是体现情感的纽带；而李洪波、贾政、董大为、申亮、史昊鹏、陈皎、蒋龙的装置、雕塑、绘画、行为影像作品，则又让书（甚至绘画本身）成为被质疑的对象，或消解权威的载体。正如禅宗主张“不立文字，教外别传，直指人心，见性成佛”指出语言的局限性，主张超越文字相，书籍单元多以去文字化的作品呈现书籍与阅读，有着艺术家深刻的个人体验与他者视角。

句子应答词语的祈祷

就像一首诗中所写，“字母梦想词语，词语梦想句子，句子应答词语的祈祷，词语应答字母的祈祷……”，交流沟通是人类的天性之一，在展出的书信相关作品中，葛宇路、何迟、全能琪的三封“情书”各有特点，陶艾民“空”系列里的女书，仝天庆写给姥姥的信，都有强调人与人之间的关系纽带，张新军的行为影像、佘海晴的装置，则涉及故乡与当下，这些作品与艺术家都有着亲密的关系。牛玉河的绘画则将目光转向那些刻画在树干上的涂鸦文字，那些来自不知名者内心呼唤的词语被置于公共空间，等待着他们的阅读者。这些作品在展现交流的同时，也反映出私密性在当代的消解与重构。

书写广场

书写广场包含视觉艺术的书写和文学写作的书写，以及书写材料的延展可能。马可鲁、任芷田、李洁作品里纯熟而又极具个性的书写性，2046（劳炜科）、陈清勇对特殊的绘画、书写载体的拓展，曾朴的写生绘画与文章的结合，罗智暇、于一爽因为孩子而进行的木刻或文学写作，都是对生命体验的深刻艺术书写。此外，任芷田还提供一个组字游戏：用六支牙签，从一个“全”字开始，一次只能移动两支牙签的位置，变成另一个字，然后恢复到“全”，再重新摆出一个字，一共可以摆出多个不同的汉字？在这里，观众不仅是阅读者，同时也可以成为书写者。

正如在书信集Ⅰ的时侯，有媒体评论：在算法推送与碎片阅读的时代，这并非简单的怀旧情绪，而是一场唤醒文化自觉的艺术实践。书信集II则加丰富和饱满，展览超越了传统的书籍、书信概念，将阅读与创作转化为情感的纽带或对权威的质疑、将书写转化为对信息碎片的诗意抵抗；展览汇聚不同代际不同背景的艺术家，试图构建中国当代艺术中关于书籍、书信、书写脉络的立体图景，这些作品不仅展现了当代艺术实践中的一个面向，更揭示了在数字时代保持精神深度的可能路径。

展览现场

制造山水，陈清勇作品

你我他的诗 by Google，董大为作品

文赋，马可鲁作品

啊打，马可鲁作品

左-停滞中的游走，李洁作品；右-抄本，陈赟作品

倪军作品

左-《尤利西斯》，倪军作品；右-花季系列-向往，李洪波作品

百年孤独，董大为作品

《空》系列，陶艾民作品

风落之果，任芷田作品

屋企，佘海晴作品

草书，申亮作品

《新华字典》，陈皎作品

左-蒋龙影像作品；中-葛宇路影像作品；右-陈联庆作品

2046(劳炜科)作品

左-申亮作品；中/右，王波作品

陈联庆作品

贾政作品

曾朴作品

暗恋，何迟行为作品

焚书1-5，史昊鹏行为作品

陈联庆作品

左，胡昌茕作品；右1-2，罗智暇作品

一封代写给姥姥的信，仝天庆作品

你在这，不许思想，牛玉河作品

情书，全能琪作品

泡桐影像及拓片，张新军作品

忧郁的人，南汐

​于一爽作品

甘肃，何迟行为作品

从光中分辨光，董大为作品

直击开幕

▼ 策展人

张宗希

策展人，写作者。

其策展实践侧重当代艺术在不同空间属性或生活场景下的对话可能，以及对非市场主流艺术家的发掘与呈现。获新绎美术馆2024“青策计划”二等奖。

Zhang Zongxi

Curator, writer. His curatorial practice emphasizes exploring the potential for dialogue through contemporary art within various spatial contexts and life settings, as well as showcasing and supporting non-mainstream, independent artists.Won the second place in the "YOUNG CURATORPROJECT" of ENNOVA Art Museum 2024.

来源：ARETÉ SPACE | ARETE SPACE 价值空间