2026年3月5日下午，宋庄镇原党委书记、宋庄当代艺术文献馆馆长胡介报，上上国际美术馆执行馆长、秘书长靳青青，宋庄当代艺术文献馆文献部编辑、上上国际美术馆媒体中心主任史绪一行到访北京雅昌艺术中心，共同探索数字时代艺术传承、传播与产业化的新模式。

在雅昌文化集团相关负责人的陪同下，来访嘉宾先后参观了北京雅昌艺术印刷展品区、特色书墙、数字展厅等核心区域。通过实地考察，嘉宾们详细了解了雅昌在印刷工艺、数字文化资源采集与利用、艺术成果数字化展示等领域的实践成果，对雅昌将传统艺术与现代数字技术深度融合的创新模式给予了高度评价。

在随后举行的座谈会上，雅昌文化集团董事长万捷及数据互联网核心团队成员共同出席。大家围绕中国当代艺术文献的抢救、艺术数字文献与未来价值挖掘等展开了深入交流。

宋庄当代艺术文献馆馆长胡介报分享了其从事艺术文献事业的初衷。他指出，宋庄不仅是一个地理概念，更是中国改革开放以来文化艺术变迁的缩影。艺术家是国家的稀缺资源与宝贵财富。早在2014年，数据显示宋庄艺术家的作品已被全球80%的国家级美术馆与博物馆收藏。“我们要珍惜这一艺术群体，将他们真实的文献进行系统收集整理。如果不对他们的文献资料进行系统的整理、记录，这些鲜活的生命轨迹和创作历程，终将像流星一样无处可寻。”

在文献采集的方法上，胡介报坚持不设门槛的原则。他认为：“人的认知是有局限性的，如果我们设置门槛，可能犯历史上最大的错误。”他强调，每一位坚持创作多年的职业艺术家，其本身就是一部个人艺术史。全方位的搜集整理艺术家的文献，不仅关注作品本身，更延伸至艺术家的家庭背景、社会关系以及生活变迁。这些看似琐碎的个人档案，实则是中国社会史与艺术史最真实的映衬，对于社会学研究具有不可替代的样本价值。

过去十年，文献馆已收集了2700多位艺术家近千万件资料。胡介报以著名艺术家杭法基为例，其七八十年代的国际参展记录与重要刊物的邀约稿件曾被当作“废纸”捆扎，经文献馆整理后才重现价值。“不做文献就成了废纸，一搬家可能就丢失了。” 这种抢救性工作，不仅保留了珍贵原件，更唤醒了艺术家群体的文献意识。

尽管宋庄当代艺术文献馆已积累了千万件文献资料，胡介报坦言目前仍面临一些困境：一，传统的人工管理文献模式检索与利用效率低，海量档案无法更好的发挥其功能；二，作为非盈利机构，文献馆面临机制不健全与造血能力不足的现实难题，单打独斗的“散兵”模式难以维系长远的运营与保护；三，与时间赛跑的紧迫感，不仅要抢救老一辈艺术家的实体文献资料，更要整理青年艺术家的文献资料。

面对挑战，胡介报认为数字化是唯一出路。他提出，这不仅是技术升级，更是一项“国家工程”。随着AI技术的发展，未来的文献馆将超越物理空间的限制，将实现艺术家在数字层面的“永生”。同时，他希望建立共享机制，让文献从“无偿捐赠”转向“权益共享”，让艺术家及其后代能分享数据化带来的红利。他坚信：“我们现在做的百年以后就是历史。未来就是一块金矿。只要坚持百年，必是一个世界级的金矿。”

雅昌文化集团董事长万捷从历史传承与技术战略维度，阐述了构建艺术家艺术数字文献系统的价值。他以《石渠宝笈》为例，指出系统性文献整理的重要性，强调原始文献既是文物也是历史的见证，数字化是当代保护原始文献的最佳手段。

万捷勾勒了雅昌的数字化路径：过去三十多年，雅昌为79,000名艺术家构建了艺术数字资产；去年开始，雅昌运用人工智能技术将作品、出版物、展览、照片等数据资料全面打通。他特别强调了“抢救性”记录的紧迫性，主张在艺术家在世时完成作品的数字化定格，以对抗物理载体的百年老化、褪色，永久保留创作时期的真实色彩。

万捷表示，雅昌始终秉持“为人民艺术服务”实现“艺术为人民服务”的企业使命。他希望通过艺术家艺术数字文献项目，服务更广泛的群体，让艺术家的艺术精神跨越千年得以永存。

上上国际美术馆执行馆长靳青青从美术馆运营与平台赋能的角度表达了合作期待。她表示，上上国际美术馆作为宋庄的地标性美术馆，今年迎来建馆二十周年。美术馆不仅是物理建筑，更是连接国内外艺术家的生命体。她希望借助雅昌的专业力量，为合作过的艺术家建立立体的个人艺术档案库，将美术馆二十年来积累的学术研究与展览历史进行系统化梳理与资产化量化。“人不在了，但作品和文献可以始终生长。” 靳青青认为，通过数字化赋能，能让美术馆像人体经络一样打通，连接资本与社会资源，从而更好地发挥其公益属性，传播社会正能量。