雅昌专稿 | 艺术双城记:优质资源下沉的“闽北样本”
2026-03-07 07:42:42 江静
3月8日,“首届‘梦笔生花·诗画浦城’暨第三届‘画千年建州·绘理学名城’北京当代中国写意油画研究院特约创作员写生创研作品展”将在浦城美术馆/范迪安美术馆落下帷幕。
这场由建瓯市委市政府、浦城县委县政府与北京当代中国写意油画研究院共同主办的展览,集中展出北京当代中国写意油画研究院的导师、省区特邀画家、21位特约创作员在浦城、建瓯两地采风创作的77件写生作品,成为闽北新春最热门的文化打卡地。
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展览以写意油画为媒介,串联起千年闽北文脉与当代艺术实践,既是一次艺术与乡土的深情对话,更是优质文化资源直达基层、县级美术馆协同破圈、写意油画扎根时代的生动范本。
写生:开在乡村集市里的画展
去年10月,北京当代中国写意油画研究院的导师、省区特邀画家、21位特约创作员扎根基层、深入一线,以写生为媒,踏访浦城的丹山碧水与建瓯的理学古邑。十天时间里,艺术家们扎根浦城枫溪、建瓯湖头等乡村腹地,与当地人同吃同住,白天背着画箱行走在田埂间、古巷里、山水间,夜晚围坐一堂开展多层次的学术交流。
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《十月》范迪安 布面油画 80×140cm
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《闽北池家》陈树东 布面油画 80×60cm
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《夕阳荷塘》郭宁 布面油画 80×100cm
作为其中一员,湖南省美术家协会民族美术艺术委员会主任贾文广是第一次到闽北写生创作。此前他在范迪安和王辉的作品中看到过浦城的山水,始终疑惑“他们为什么会这样构图”,直到身临其境才逐渐了解其中的深意。
“去闽北的路上我就注意到这里的云。我去过西藏、新疆、内蒙等地写生,每个地方的云都不一样。浦城的云既有内地云的特点,又特别辽阔。再加上这里的山也有一种独特的气质。我把天空和山都极度拉大,形成强烈反差,两者相互呼应。”
贾文广每天都接收到新鲜的视觉体验,在与当地人同吃同住的过程中深切体验民风民俗。他印象最深的是在浦城枫溪乡的一次赶集展览。在带队人王辉的组织下,艺术家们带着写生作品走出画室、走进集市,把临时画展搬到了乡村街道的现场。
“我们住在枫溪乡的一个民宿,隔着一条马路对面就是集市。每隔几天一次,非常热闹,生活物资、牛羊鸡鸭,应有尽有。很多附近山里的人过来赶集,一次买足一个星期需要的物资,跟北方的庙会非常相似。了解到这些情况后,王辉院长和几位领队就有了在集市办展的想法。展览前一天,我们在采风结束后将完成的画作汇合集中挑选。第二天一早在马路上就地取材搭建简易画架,将作品摆了上去。当天正是周六,恰逢学校放假,不仅有赶集的大人们,还有很多当地的小孩过来看画。活动也得到了当地政府的支持。这是一个非常接地气的现场。”
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在赶集画展之外,艺术家们还偶遇了当地的乡村酒席,体验闽北独特的酒席文化,在与村民的闲谈交流中倾听乡土故事、感受民风民俗。这些鲜活的生活体验,都化作创作的灵感源泉。
“范主席、王辉老师那一代艺术家已经把闽北的大风貌表现得很充分了,我们这一代人如何寻找新角度是一个非常值得探索的新问题。我采取的方式是从小景入手,以小见大。”贾文广在分享创作感受时表示。在展览中展出的《对白》和《揽翠》,前者描绘浦城辽阔的云天,后者捕捉十月梯田金黄与翠绿交织的景象,通过老树斑纹展现岁月痕迹。
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《对白》贾文广 布面油画 60x60cm
这次浦城之行让他对“写生即创作”有了更深的理解:“很多前辈老师把这种关系诠释得非常完美,给了我很大启发。能与这些名家面对面,这样的机会太难得了。跟随他们的脚步,看他们所看,想他们所想,能充分领略到他们的思考与感受。这种密切接触,是对我们青年艺术家最直观的影响。”
展览:一场跨区域的文化对话
本届展览首次实现了“理学名城”与“诗画浦城”的跨区域文化对话。
浦城是文化重镇,“梦笔生花”的典故赋予了这片山水诗意与灵秀之气;建瓯是千年建州、理学名城,也是福建之名的起源地,古城街巷格局与理学文脉积淀深厚,气质厚重儒雅。两地一诗一画、一儒一韵,共同构成了闽北文化的鲜明特色。
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建瓯市美术馆(建州美术馆)负责人张洁介绍,策展思路以“文脉区分、气质凸显、各美其美”为核心:建瓯板块重点突出理学文脉与历史底蕴,展现端庄厚重的文化气质;浦城板块则侧重山水诗意、人文灵秀与地域风情,呈现灵动清雅的艺术韵味。通过空间分区、主题分设、视觉区分、文献并置,做到文脉不杂、气质分明,让观众直观感受到“一儒一韵”的学术脉络与文化差异,实现两地文化同源而异彩、对话又互补。
此次展览是建瓯市美术馆(建州美术馆)与浦城美术馆/范迪安美术馆的首次深度馆际合作,开创了闽北县级美术馆协同发展的全新模式。
两馆定位形成互补格局。浦城美术馆/范迪安美术馆是目前全国规模最大、功能最齐全的县域美术馆,自2023年开馆以来成为全国县域公共文化建设的标杆;建瓯市美术馆(建州美术馆)于2025年10月正式开馆,承载着千年建州的理学文脉与文化传承使命。两馆同处闽北,各具特色、优势互补,构成闽北文化阵地的重要两翼。
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此前,建瓯已成功举办两届“画千年建州·绘理学名城”采风活动,在方案策划、艺术家联络、写生点安排、全流程服务等方面积累了成熟经验;浦城美术馆则在学术高度、专业资源、对外对接和高规格展览运作上具有较强优势。本次双城展中,建瓯市美术馆依托成熟的采风组织经验提供全流程支撑,浦城美术馆凭借专业展陈体系承担展览展陈、学术提升与品牌推广工作。
张洁表示,将双城展首展设在浦城美术馆,旨在通过高水平馆际合作打破地域局限:“浦城美术馆为县级美术馆高质量发展树立了标杆,让我深刻认识到县级美术馆同样可以走高标准、高学术、高品质的发展路径。这次活动是两馆的第一次深度合作,也一定还会有第二次、第三次、多次的合作。”
核心:让优质文化资源直达基层
作为带队导师之一,王辉对此次写生展取得的成果非常满意。他指出,此次优秀青年油画家汇集闽北,在写意油画的学术主题、课题聚焦等方面出现了一些新颖探索,尤其体现在个性化创作上。不过,这些探索目前更多停留在个体经验层面,尚未上升到系统的理论表述。理论构建是一项长期课题,这需要一个积累过程。
在王辉看来,活动期间的学术交流尤为珍贵。导师与青年创作员开展了多层次学术交流,包括学术话语、信息互通、创作体会及具体经验传授。“尤其是在浦城和建瓯两地先后举办的四次学术座谈会,每人十分钟分享艺术体会与创作经验,相互启发。参与座谈的创作员虽然很年轻,但是不少人已是教授、学科带头人或院校主要领导,其艺术经验与创作体会常令在场者耳目一新。带队导师与青年创作员之间的密切交流,有助于学术氛围的融洽与健康,促进艺术进步。”
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现场培训合影
从更宏观的视角看,这与北京当代中国写意油画研究院十年来的近百场写生活动一脉相承。研究院举办了近百场面向全国各地的采风活动,涵盖东西南北中各区域,先后组织“天下黄河”“万里海疆”“和美新疆”等系统性项目,今年还将计划启动 “万里茶道”主题采风,持续拓展写意油画的行走版图。每次活动组织十几至三十人左右的团队,深入基层县份或城市进行采风创作,并在当地美术馆或相关场地举办展览。
王辉回忆,20世纪80年代以前,艺术家的创作基本呈个体性状态,多局限于个人工作室或房间内完成,偶尔外出写生,这种创作方式与社会关联度较低。作品主要通过美术馆展览或刊物媒体发表与观众见面,传播范围和影响力极其有限。
“在14亿人口的大国中,个体艺术行为对社会的实际作用微乎其微。相较之下,文艺演出一台可面对数百观众,而画家的作品仅能在美术馆内静候观者。进入新世纪以来,情况发生显著变化。这种组织化、规模化的艺术实践,牵动社会面显著拓宽,引发了广泛的社会反响。”王辉将此定义为“优质文化资源直达基层”。他表示,就像戏剧表演艺术家要走上舞台面对公众,美术家也要主动走向人民,承担美育的社会责任。今年将计划启动“万里茶道”主题采风。
“过去在武夷山等历史文化名镇写生时,村民看到我们背着画箱,常常大老远跑来问我们在干什么,他们以为我们是来修眼镜或者修钢笔的。更有甚者说我们是‘吃太饱了才出来画画’,全然不知艺术是社会的重要加速器,是文化的重要类别,是大学里的专门学科。我们认为,艺术家要有社会责任。”
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写生现场
作为此次活动的亮点,闽北之行将作品带到了乡村街道展出。王辉认为,这种方式产生的社会影响,在某种程度上比美术馆展出意义更大。广大公众通过这样的活动,建立起社会文化认知机制,从中领略艺术美与自然美的关系,提升艺术欣赏能力。
“国家高度重视社会美育,这类活动正是美术教育的重要组成部分。艺术实践可以个体孤立进行,但整体性艺术活动是推动社会进步的需要。研究院十年间举办近百场写生创作与展览活动,坚持在基层开展,使全社会对中国写意油画的艺术主张有了更深认识,也与国家发展的大方向保持完全一致。”
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学术:研究院的十年战略转向
此次写生活动举办的契机,要回溯到北京当代中国写意油画研究院的十周年。
2025年9月底,研究院在长沙李自健美术馆举办建院十周年艺术成就回顾展,系统梳理十年来写意油画研究与创作成果,引发全国油画界广泛关注。展览结束后,研究院将工作重心转向青年人才培养,计划在山东威海、湖南张家界、闽北地区开展三场优秀青年油画家采风创作研修活动。
王辉介绍,青年特约创作员的选拔有着严格标准:要求具备副教授以上职称、中国美术家协会会员资格,确保参与艺术家的专业水准与创作能力。导师团队配置也是经过了慎重考虑和权衡。闽北采风团队的导师团队由中国美术家协会主席、研究院总顾问范迪安担任学术顾问,王辉与研究院副院长陈树东、院委会委员郭宁三位导师全程带队,同时邀请当地美术家协会、画院、美术馆相关人员深度参与。
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部分参展艺术家在浦城美术馆/范迪安美术馆前合影
闽北凭借深厚的人文底蕴、独特的山水资源与完善的场馆建设,成为重要一站。
闽北自古人文底蕴深厚。浦城与建瓯是福建最早建县的四个县份之二,两宋以来出过上千名进士,涌现出大批优秀官宦文人,建安版画在中国出版史上占据重要地位,后来更走出范迪安、徐里等众多享誉全国的优秀艺术家。
闽北有着独特的自然与文旅资源。地处南方丘陵地带,坐拥武夷山等独特山水景观。同时,建瓯作为“千年建州·理学名城”,在青山绿水理念指引下,历史景观得到妥善保护修缮,传统村落转型为文旅目的地,为写生创作提供了取之不尽的鲜活素材。
场馆建设实现跨越式突破。2023年浦城美术馆/范迪安美术馆开馆,成为全国具有重要影响力的县域美术馆;2025年10月建瓯市美术馆正式开馆,既有对当地艺术文脉的深耕梳理,也有对当代艺术前沿的积极回应。两座高规格美术馆的落成,为高端艺术资源落地提供了硬件支撑。
最核心的推动力源于乡贤的故土情怀。北京当代中国写意油画研究院总顾问、中国美术家协会主席范迪安是浦城籍艺术家,北京当代中国写意油画研究院院长王辉是建瓯籍艺术家,两位艺术领军人物怀着回报家乡、助力基层文化发展的共同心愿,推动两地美术馆联动,促成此次优秀青年油画家采风创作研修活动落地闽北。
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《岱后村》王辉 布面油画 80×60cm
当目光转向艺术本体的坚守,面对 AI 技术浪潮的迅猛发展与接踵而至的技术冲击,王辉则始终持有一份清醒的审慎态度。
“AI的出现似乎让全球陷入某种恐慌与焦虑。我们并未集体讨论过AI对艺术创作的作用,也没有相关预判。但我认为,中国作为东方大国,哲学理念是天人合一、人与自然和谐发展。科技发展不会让人变成呆滞、缺乏头脑与体力的人,社会仍将按原有方式前进。AI作为一个产业,自然会有人持续探索,而作为艺术家,他的创作时需要进行极端的、极具个性的思考,这个创作过程不可取代。AI无法取代艺术家在创作中付出的心力、思维与脑力劳动,无法替代艺术主体的内省修养与思考创造。缺乏主体心灵‘炼狱般’挣扎而产生的作品,只是一个脱离创造主体的虚拟存在,会让人的思维陷入虚假进步。人不能超过自然,二者相辅相成、和谐发展。”
基层:县级美术馆的发展范式
从2023年首届“画千年建州·绘理学名城”系列活动启动,到今年双城写生展览的成功举办,张洁全程参与、亲身见证了这一文化品牌的成长与蜕变。在她看来,本届展览实现了从地方美术活动向区域文化品牌的跨越式升级,呈现出四个鲜明亮点:一是品牌升级,以“双城”为核心,从地方活动迈向专业化、体系化的区域学术品牌;二是馆际联动,开创闽北县级美术馆跨区域协作新模式;三是作品焕新,兼具地域性、时代性与学术性,呈现更鲜活有力的艺术面貌;四是展陈革新,强化空间叙事与沉浸式体验,让展览更有层次与温度。
“总体而言,本届展览既是建瓯和浦城两地面貌的一次集中呈现,也是闽北文化携手共进、向外传播的一次有力发声。”
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展览期间,北京中国写意油画研究院院长王辉(中)受邀在建瓯市美术馆举办美育公益讲座
张洁坦言,作为县级美术馆,在对接北京当代中国写意油画研究院这类高端学术资源时,确实面临着专业人才不足、运营经验有限、场地条件受限、资金压力较大等现实挑战。建瓯市美术馆(建州美术馆)走出了一条自己的特色发展路径:
借力乡贤资源,强化专业支撑。聘请北京当代中国写意油画研究院院长王辉、上海市美协副主席殷雄、武夷画院院长及南平市美协主席陈铎三位优秀乡贤担任建州美术馆名誉馆长,主动链接高端学术平台与名家资源。连续三年成功举办“画千年建州·绘理学名城”系列活动,邀请全国近百位知名艺术家走进建瓯,通过名家讲座、专业写生研习等活动,让国家级艺术资源真正下沉基层、扎根地方。
强化内部培养,坚持精专定位。通过持续不断的举办活动、展览策划、学术研究、公共教育,强化美术馆内部人才培养,坚持小而精、专而优的定位,以品牌项目为抓手,用在地文化特色弥补硬件条件差距,不仅让高端学术资源在县级城市落地生根,也为建瓯争创国家历史文化名城注入了强劲的文化动力。
张洁见证了活动的举办对城市带来的种种转变。不仅全市美术教师、艺术爱好者、高校在校学生纷纷主动报名担任活动志愿者,市民群众从艺术活动的“旁观者”变成了“参与者”,整座城市的艺术气息日益浓厚,而且,本土艺术家通过与全国名家面对面交流、观摩、写生,拓宽了艺术视野,提升了创作水平。张洁本人也是受益者:“我正是在2023年的采风活动中接触油画后,从以水彩创作为主逐步拓宽到油画领域,实现了个人艺术道路上的重要突破。”
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《十月枫溪》张洁 布面油画 80×100cm
自2022年启动至今,“画千年建州·绘理学名城”已成为建瓯一张响亮的文化名片,吸引了越来越多外界关注,有力提升了城市知名度与美誉度。当古城街巷、理学文脉、山水风光被艺术家们用画笔生动呈现在大家眼前时,市民们由衷地为建瓯骄傲。建瓯的艺术版图还在继续扩张:建瓯石马街文化艺术园区今年动工,将新增三个大师美术馆,最终形成国内极具特色的个人美术馆园区。
从长沙十年回顾展的学术总结,到闽北双城间的十日扎根;从国家级艺术研究院的战略转向,到两座县域美术馆的主动承接;从导师与青年创作者的面对面切磋,到艺术家与基层村民的肩并肩共鸣,这场写生创研活动,已然构成了一条 “优质文化资源直达基层” 的完整实践链条。
闽北艺术之花的绚烂绽放,既有优质资源下沉的外力推动,更离不开本土文化自觉的内在生长。它启示我们:优质文化资源下沉,从来不是简单的、一次性的“输送与赠送”,而是长期的品牌共建、双向滋养与共生共荣。
当艺术家在闽北的云影下支起画架,当村民在集市上指着画作惊喜地说出 “这是我家的老房子”,当浦城与建瓯两座县级美术馆跨越地域实现深度对话,艺术也真正回到了它最本真的立场:扎根人民,扎根生活,扎根时代。
这也正是 “让写意精神在闽北大地绽放” 最深刻、最动人的含义。
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(责任编辑:江静)
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