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逝者 | 中国著名雕塑家刘焕章逝世享年96岁

2026-03-13 13:22:58 未知

中国著名雕塑家刘焕章先生

中央美术学院发布讣告，中国著名雕塑家，中央美术学院雕塑系离休教授、原雕塑创作研究所研究员刘焕章先生，于2026年3月12日16时09分在北京朝阳医院逝世，享年96岁。

刘焕章，1930年出生于内蒙八里罕。1946-1948年于北平育英中学读高中。期间拜故宫篆刻名家金禹民先生为师，学习篆刻及雕钮艺术。1951-1956年就读于中央美术学院雕塑系。1956年中央美术学院雕塑系研究生毕业，后留校，分配到雕塑创作室专业从事雕塑创作。1952-1963年主要创作了《采茶姑娘》《刘胡兰》《摔跤手》《少女》《梦》《顽童》等作品。先后参加了中国革命博物馆、中国人民革命军事博物馆、工人体育场等处的大型雕塑创作。上世纪70年代末至今，先后创作了《无题》《母亲的骄傲》《乐在其中》《陶醉》《起步》《海风》《绝望》等石雕、木雕作品。为吉林市、北京对外经济贸易大学、中国医学科学院肿瘤医院等处创作了大型室外雕塑。1981年、1989年、2000年三次在中国美术馆举办个人雕塑作品展。2004年获文化部颁发“造型艺术成就奖”。2016年在中国美术馆举办“焕然有章—刘焕章雕塑艺术展”，同年获“中国姿态—第四届中国雕塑大展”中国雕塑终生成就奖。《少女》《无题》《摔跤手》《雄狮》《起步》《顽童》《梦》《海风》等近90件作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国国家画院、中国雕塑院和中央美术学院收藏。

出版《刘焕章雕刻选》（外文出版社，1984）、《刘焕章雕塑选》（辽宁美术出版社，1985）、《刘焕章雕塑艺术》《刘焕章篆刻艺术》《刘焕章雕钮艺术》（荣宝斋出版社，1999）、《刘焕章雕塑作品集》（人民美术出版社，2000）。

曾任中国美术家协会理事，中央美术学院雕塑创作研究所研究员。享受国务院颁发政府特殊津贴。

刘焕章先生的艺术人生

【编者按】“没有强健的体魄，在任何事业上都是难以成功的呵!”刘焕章曾在采访中这样说道。雕塑是美术界的重体力劳动，需要有强健的身体。2016年10月13日，焕然有章——刘焕章雕塑艺术展将在中国美术馆展出，此次展览为刘焕章先生在中国美术馆举办的第四次个展，将呈现这位已是耄耋之年的艺术家多年来所创作的雕塑、篆刻和印纽作品近二百五十件，生动诠释雕塑大师的艺术人生。

年少的孤独成就了刘焕章的艺术之路

刘焕章曾回忆自己儿时的经历：“我生下第七天就失去了母亲，十几岁时父亲又死了，是随后母长大。从很小的时候我就把内心的东西都放到艺术里去了。儿时喜欢剪纸，喜欢用高粱杆做小车、小马，常在篱笆根上晒着太阳编东西，旁边只有一条狗作伴儿。”也许正是这份孤独成就了他的艺术之路。

刘焕章出生于1930年，1951年入中央美术学院雕塑系本科。进美院之前刘焕章喜欢刻图章、做印纽，都是很随心的。入学之后，作为学生的他也开始创作工农兵和重大题材、配合政治运动等这些题材的作品。但实际上他仍喜欢一些纯艺术的东西，“这类题材我当时只是喜欢，并未意识到这些就是永恒的主题”。

《少女像》刘焕章1961年

1961年刘焕章创作的木雕《少女》，被认为是一件很温情的作品，这件《少女》雕塑，与《梦》和87年代的《思》等作品均成为中国现代主义雕塑萌芽时期最为经典的作品，成为那个年代美院招雕塑专业学生的招牌。

《豹》刘焕章1977年

《鹿》刘焕章1980年

1963年刘焕章去广州体验生活时，看到一个母亲背孩子是把小孩挎在旁边，很有意思。于是想创作这一主题，但因为当时的社会原因不能做这类“宣传母爱”的主题。于是刘焕章把它刻成一个不起眼的小雕塑，这件一寸多长的小石雌至今还被刘焕章保存着。这类刘焕章真正心爱的、想表现的东西，却因为当时社会的原因，只能做一些小尺寸的或是以动物为形象的作品。

创作中的刘焕章

1963年刘焕章又创作了石雕《梦》、《女人体》、《山》，以及《渔民头像》等等，这些作品力求在形式上摆脱自然主义手法的影响。但“四清”时有人揭发说刘焕章在家做了很多有毒的东西，让其交出来，刘焕章一气之下毁了《渔民头像》、《女人体》、《山》等很多作品。因为处在那个特殊的历史时期，在接下来的很长一段时间中，刘焕章也只能做一些“图解”式的雕塑，没能创作自己满意的作品。

不受约束才能创作出好作品

“唯不受约束才能创作出好作品来。”刘焕章认为，对雕塑家来说，最重要的是要有自己的看法，否则很难做出好作品。“我的作品就是要表现我之所思所想，展出场地就是我的家，材料我自己想办法拣或者买，刻不好就把它砸了、扔了，这里不需要去迎合，也不需要申请批准，所以我能有较大的自由能在更为广阔的天地里去开拓创作的思路及行形式的探讨”

80年代刘焕章在北京东石槽胡同工作室

《新书》刘焕章1980年

《小憩》刘焕章1980年

《摔跤手》刘焕章1981年

1981年，刘焕章在中国美术馆举办了自己的第一个个展，展出了372件作品。“艺术既是反映时代和历史的，它应当是人民的代言人。否则就会无的放矢，就不能引起观众鸣，抽象艺术亦不例外。我的作品就反映了对现实社会的认识”。1976年以后，多年积压的创作构思像泉水一样涌出来，刘焕章创作了大量雕塑作品。

《无题》刘焕章1979年

80年代刘焕章先生以表现中国知识分子在文革中的惨痛境遇为背景创作了一系列的雕塑作品，如《风雨飘摇》《无题》《相逢》《沉重的翅膀》《呐喊》等，通过意象的雕塑语言抒发了个人以及那个时代的知识分子共同的伤痛与思考。

《思》木1987年

1989年2月，刘焕章在中国美术馆举办了他的第二次雕塑个展，他自己评论说：“第一次个展轻松些，第二次个展深刻些。”第二次个展展出的作品中，不少作品在思想内涵上都有着对社会、对人生、对艺术反思的痕迹，很多作品的形式接近于抽象，但立意确实明确的。如《无题》中，那汉白玉雕成的跪着的少女，轮廓朦胧，但很动人。

与体育结缘的刘焕章做雕塑受益于经久锻炼的好身体

80年代刘焕章自运雕塑材料

“没有强健的体魄，在任何事业上都是难以成功的呵!”刘焕章曾在采访中这样说道。刘焕章在学生时代曾是一名运动员，喜欢打篮球、跑长跑，是别人眼里的“球将”。他的第一个雕塑创作就是一名篮球运动员，由于不好用模特，就自己脱光膀子照着镜子做，以后还创作过足球运动员、游泳运动员的形象。“这些作品虽然都不够完美，但都表达了我对体育的特殊感情”。