适逢香港艺术月盛事及春季拍卖，苏富比于香港呈献里程碑式展览“beyond the abstract”，为大中华区历来最全面呈献抽象艺术的展览。展览于3月20日至27日在苏富比旗舰艺廊举行，汇聚跨越三千年文化的作品，展开划时代的艺术传统对话。展品涵盖多种媒材，从绘画、雕塑及纸本作品，到历史珍品与古代器物。当中尤以一组现当代艺术杰作最为瞩目，不少西方艺术家之作在大中华区鲜有展出，包括琼・米切尔（Joan Mitchell）《大峡谷》系列中一幅气势恢宏双联作，以及马克・罗斯科（Mark Rothko）于1940年代美国艺术转型高峰时期创作的《10号》。同场亦将呈献一幅新近发现之华裔法籍现代艺术大师常玉画作，以及赛・托姆布雷（Cy Twombly）、赵无极、卢齐欧・封塔纳（Lucio Fontana）与亚历山大・考尔德（Alexander Calder）等艺术家的精湛杰作。与地下楼层展览同期，一楼亦将于3月20日至30日呈献现当代艺术拍卖预展。

beyond the abstract

苏富比亚洲区主席仇国仕（Nicolas Chow）表示：“从抽象艺术与书法，到极简主义与珍宝古物，供石、雕塑残片与奇珍异物皆在其中，“beyond the abstract”

追溯形成一条引领思想探讨的哲学和美学思潮，并将抽象定位成对生命短暂无常的崇高反思。展览中的艺术家与展品横跨数千年，引领观者超越形式与感知，进入沉思而近乎形而上的精神境界。自苏富比旗舰艺廊开幕以来，策划跨门类展览一直是我们拍卖季度的重要一环，亦将继续作为我们的核心理念，在香港核心地段拓阔观众视野，提升访客的艺术体验。”

（左方） 琼・米切尔，《大峡谷（第七号）》，油画画布，共两部分，260.3 x 260.7公分， 1983年作， 预期成交价逾1.1亿港元

由历史珍品到艺术史巨擘，“beyond the abstract”邀请观者步入一个静思空间，探索抽象艺术核心之中的色彩、节奏与形式力量。地下楼层展览由3月29日苏富比现当代艺术晚间拍卖领衔拍品琼・米切尔《大峡谷（第七号）》坐镇。这幅作品创于1983年以明丽奔放的色彩与充满动感的构图，成为米切尔《大峡谷》系列的代表作之一。该系列灵感源自一片如田园诗般的虚构风景，米切尔的亲密友人吉赛尔・巴洛（Gisèle Barreau） 与其表亲曾在那里度过童年时光。其后，该表弟与米切尔的姊姊于同年离世，为这片承载童年记忆的风光增添一层思念之情。失落之痛与旧日美好回忆彼此交织，最终促成米切尔于1983至1984年间最为澎湃的一次创作高峰。《大峡谷》系列共包括五幅双联作及一幅三联作，其中四件已纳入重要机构收藏，使其成为艺术家在市场上难得一见的晚期巨作。

在此展出更多本季拍卖焦点拍品，包括赵无极笔势奔放的《云》，以及常玉大胆鲜见的《北京马戏》。穿过 Grotto 与 Pantheon 艺廊，观众亦可欣赏弗兰克・史蒂拉（Frank Stella）尺幅恢宏的杰作《视觉笑话》、马克・罗斯科《10号》、卢齐欧・封塔纳拍卖纪录《空间概念，上帝的终结》，以及亚历山大・考尔德、布丽奇・莱利（Bridget Riley）等艺术家惊艳之作。

展览从横跨不同文化的哲学观念出发，从禅宗到道家形而上学的概念，并呼应苏富比旗舰艺廊流畅动线的空间设计。展览汇聚一系列珍品，回望抽象表达最早期的形态，当中包括经岁月侵蚀而呈现独特肌理的非洲及古代雕塑，以及文人器物与手稿等。在苏富比旗舰艺廊最私密的空间 Sanctum艺廊，赛・托姆布雷的杰作《无题（纽约市）》与一件埃及珍品《Egyptian Green Schist Votive Cubit Rod for Mery-Ptah》并置展出。托姆布雷热衷收藏古物，因此这样的对照更见意味深长。此艺廊还有展出经文与书写类收藏，让跨时代与文化之间展开细腻对话。

（左至右）传为 Jacques Gohory《Arbatel, De Magia, seu Pneumatica Veterum，in Latin》、赛・托姆布雷《无题（纽约市）》；朝鲜王朝 十八世纪 白瓷大罐、传为 清巌宗渭《方圆 (Hōen)》

香港拍卖亮点初览

苏富比亚洲区现代及当代艺术部主席林家如（Evelyn Lin）表示：“本季荟萃一组精心严选的现当代杰作，每件作品皆以其重要性、珍稀性，以及反映艺术历时演变的特质而被甄选。这一拍品阵容呈献一众备受推崇且罕有现身拍场的现代大师之作，更囊括了首登拍场的艺坛新星。我们的愿景是激发一场跨越地域的对话，不仅能与全球藏家产生共鸣，更体现一种深深扎根于亚洲脉络的独到策展视野。”

常玉，《北京马戏》，油画纤维板，80.3 x 129.5 公分 估价：28,000,000 - 40,000,000 港元 

赵无极，《云》，油画画布，130 x 97 公分，1956年1月至5月作估价：30,000,000 - 50,000,000 港元  

赵无极，《红色大地 - 16.01.2005》，油画画布，130 x 195 公分，纪年2005年1月16日估价：20,000,000 - 40,000,000 港元 

琼・米切尔 ，《大峡谷（第七号）》， 油画画布，共两部分，260.3 x 260.7 公分，1983年作 预期成交价逾1.1亿港元 

马克 · 罗斯科，《10号》，油画画布，154.5 x 75 公分，1949年作估价：28,000,000 - 40,000,000 港元  

现当代艺术日间拍卖精选 

草间弥生，《南瓜》，着色强化玻璃纤维塑料，210 x 196 x 196 公分，2015年作，此作品独一无二估价：40,000,000 - 60,000,000 港元  

赵无极《中国城》，油画画布，54 x 65 公分，1955年作，估价：8,000,000 - 15,000,000 港元

阿尼什 · 卡普尔（Anish Kapoor），《无题》，着漆不锈钢，160 x 160 x 35 公分，2009年作，估价：2,500,000 - 3,500,000 港元

© 2026 Anish Kapoor. All Rights Reserved, DACS Images. Photo: Dave Morgan.

纽约苏富比拍卖亮点

艺廊地下楼层另一焦点拍品为来自罗伯特・姆努钦（Robert Mnuchin）珍藏的马克・罗斯科《红色中的棕色和黑色》，估价7,000万至1亿美元。鲜有人能如知名艺术经纪人兼收藏家罗伯特・姆努钦般自如游走于金融与艺术两大领域。他早年身为叱咤风云的传奇投资银行家，其后则将毕生心力悉数倾注于对艺术的深切热爱。收藏之初，罗伯特与妻子 Adriana Mnuchin 怀抱着对艺术的共同热忱流连于各大博物馆与画廊之间，逐步淬炼出出卓越的鉴赏眼光。在此过程中两人对抽象艺术产生深刻共鸣，这份热爱其后更奠定了姆努钦作为艺术经纪人的事业根基。今年五月，姆努钦珍藏的一系列精选杰作将于纽约苏富比登场，总估价逾1.3亿美元。

马克・罗斯科，《红色中的棕色和黑色》，油画画布，229.9 x 154 公分，1957年作，估价：7,000万 - 1亿美元

此批珍藏由马克・罗斯科《红色中的棕色和黑色》领衔（估价：7,000万 - 1亿美元）。画幅高近八英尺，诞生于艺术家创作生涯的关键年份，正值他逐步确立标志性的矩形色块风格。整幅作品浸润于罗斯科极具代表性的红色之中，完美诠释了这位大师对色彩出神入化的掌控力。此作约于1957年由西格拉姆公司Joseph E. Seagram & Sons, Inc. 购入。其浓郁的色调，无疑对罗斯科在随几年间构思及创作著名的《西格拉姆壁画(Seagram Murals)》系列，产生了深远的启发与影响。

罗斯科于1957年共挥就了15幅尺幅宏大（逾90英寸）的画作，本作便是其中之一。这批巨作绝大多数已获各大艺术机构收藏，包括华盛顿国家艺廊、巴塞尔美术馆、澳洲国立美术馆，以及洛杉矶当代艺术馆的潘扎珍藏（The Panza Collection）等。珍藏于姆努钦麾下逾二十载，《红色中的棕色和黑色》曾亮相于多个罗斯科的重量级大展，从1978至79年由所罗门・R・古根汉美术馆策划的巡回回顾展、1987年伦敦泰特美术馆的“罗斯科”展览，一直到近期于巴黎路易威登艺术基金会备受赞誉的展览，皆可见其恢弘身影。

尚・米榭・巴斯基亚，《博物馆安全（百老汇崩溃）》，压克力、油画棒及拼贴于画布，212.7 x 206.4 公分，1983年作，估价逾4,500万美元

同样构成纽约拍卖核心亮点的还有尚・米榭・巴斯基亚（Jean-Michel Basquiat）《博物馆安全（百老汇崩溃））》。鲜有杰作能如本作般将巴斯基亚艺术生涯中的核心主题、精神要求与个人历程刻画得如此淋漓尽致。睽违拍场十余载后，这幅旷世巨作将于今年五月领衔苏富比当代艺术晚间拍卖，估价超过4,500万美元。此作诞生于艺术家最受追捧的创作时期，当时他的视觉语言在清晰度、野心与规模上均达到了登峰造极之境，狂放的笔触、夺目的色彩与错综复杂的构图交织出无与伦比的艺术张力。《博物馆安全（百老汇崩溃）》出自巴斯基亚于1983年创作的十二幅巨型画布系列，在这批作品之中尤显雄心。系列的核心正是本作及与其紧密呼应的《荷里活非洲人》（现藏于纽约惠特尼美国艺术博物馆），两者共同对巴斯基亚的图像符号与视觉语言，进行了最层次分明且极具概念深度的探索。

拍卖日程

展览

beyond the abstract

3月20至27日

同场并献现当代艺术拍卖精选  (地下)

现当代艺术拍卖预展（一楼）

3月20日至30日

（3月30日开放至下午2时）

现场拍卖

现当代艺术晚间拍卖

3月29日

现代艺术日间拍卖

3月30日

当代艺术日间拍卖

3月30日