当地时间2026年4月29日，位于西班牙瓦伦西亚的霍滕西亚·埃雷罗艺术中心（CAHH）将举办安塞姆·基弗个展，标志着战后最具影响力的艺术家之一的作品首次在瓦伦西亚呈现，同时开启该博物馆的临时展览项目。

展览与艺术家紧密合作策划，将在修复后的瓦列里奥拉宫的六个展厅中展开，深入而私密地探索基弗的作品，为观众提供与关键作品对话的独特机会，同时感受作品与这座历史建筑之间的呼应。展览将进一步挖掘馆藏作品中的主题，特别是风景——这位艺术家最主要的灵感来源之一，以及历史、神话与文学。

展览由博物馆艺术顾问哈维尔·莫林斯（Javier Molins）策展，启动CAHH的临时展览项目，使瓦伦西亚跻身西班牙曾呈现基弗作品的机构之列。此前，基弗的作品曾在毕尔巴鄂古根海姆博物馆和马德里索菲亚王后国家艺术中心博物馆展出。

哈维尔·莫林斯表示：“安塞姆·基弗是一位非凡的艺术家，其作品深深植根于文学与绘画。他是霍滕西亚·埃雷罗收藏的核心支柱之一，数件作品已陈列于宫殿的大厅中，因此由他开启博物馆的临时展览项目再合适不过。西班牙与基弗的作品长期以来有着紧密联系，在瓦伦西亚举办展览将使这座城市融入更广泛的文化对话，同时让观众有机会接触这位持续塑造当代艺术语言的艺术家。”

展览反映了霍滕西亚·埃雷罗与安塞姆·基弗近十年来建立的关系。埃雷罗于2016年在伦敦皇家艺术研究院夏季展览上看到画作《恶之花》（Böse Blumen）后首次购藏，由此开启了她与这位艺术家作品的缘分。如今，基弗的多件作品已成为CAHH常设展览的一部分，构成馆藏的重要组成部分。该馆的永久收藏中藏有三件安塞姆·基弗的大型作品：《恶之花》（2012–2016）、《死亡与少女》（2018）和《瓦尔哈拉》（2015–2017）。

展览亮点之一是《达娜厄》（《 Danaë 》，2016–2021）作为安塞姆·基弗创作的最大型作品之一，此次将在瓦伦西亚首次与欧洲观众见面。该作品此前仅于2022年在纽约公开展出过一次。这幅画作宽逾十三米，描绘了柏林滕珀尔霍夫机场的内部——这座承载着德国历史重量的建筑，基弗常将其作为作品中的象征性场景：一个神话、历史与记忆交汇的空间。画面之上，倾泻的金色雨滴唤起古希腊达娜厄的神话。基弗运用其标志性的创作材料，如金箔、虫胶和乳胶，将曾被纳粹政权设想为柏林门户的滕珀尔霍夫与古典神话并置，探索贯穿其创作实践的毁灭与重生之间的张力。

安塞姆·基弗的作品在西班牙具有尤为强烈的共鸣，曾举办多次重要展览和永久装置。一个显著的例子是莱里达索里格基金会（Sorigué Foundation）的基弗展馆，其中收藏了《容器破碎》（Shevirat Hakelim）和《七座天宫》（Die 7 Himmels Paläste）等巨型场域特定作品。艺术家还与毕尔巴鄂古根海姆博物馆保持着长期合作关系，该馆曾展出其多件作品，并委托其为博物馆中庭创作大型画作。2026年10月，巴塞罗那的米拉之家（La Pedrera – Casa Milà）将举办展览“Opus Magnum”，聚焦艺术家的装置与玻璃橱窗作品。

对许多人而言，基弗的作品与关于记忆、毁灭与重生的广泛反思产生深刻共鸣，这些主题呼应着二十世纪欧洲的历史经验，以及西班牙自身与过去的复杂关系。他对社会如何面对艰难历史的探索，以及风景、废墟与材料如何承载记忆痕迹的方式，在此找到特别的共鸣，唤起毁灭与重生的循环，暗示着转化的可能性。

作为西班牙的第三大城市，瓦伦西亚由两千多年的文化交流塑造，其在地中海贸易中的战略地位使其在15世纪繁荣发展，成为当时是欧洲最大最富裕的城市之一。后来在18世纪发展成为主要的丝绸制造中心，这一遗产仍可见于城市的装饰艺术和建筑中。如今，瓦伦西亚将历史魅力与当代活力相结合：狭窄的中世纪街道、巴洛克教堂和行会建筑与前瞻性的城市设计并存。

霍滕西亚·埃雷罗艺术中心（CAHH）于2023年开馆，坐落于修复后的瓦列里奥拉宫——一座位于瓦伦西亚老城中心的历史巴洛克宫殿。博物馆展出西班牙慈善家、艺术收藏家和文化赞助人霍滕西亚·埃雷罗的当代艺术收藏，包括大卫·霍克尼（David Hockney）、安尼什·卡普尔（Anish Kapoor）、格奥尔格·巴塞利茨（Georg Baselitz）、奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson）和克里斯蒂娜·伊格莱西亚斯（Cristina Iglesias）等艺术家的作品，以及为这座建筑创作的场域特定装置。开馆两年来，博物馆已接待超过40万名访客，成为西班牙最具活力的新兴文化机构之一。

​关于霍滕西亚·埃雷罗艺术中心（CAHH）

霍滕西亚·埃雷罗艺术中心（CAHH）是一座位于西班牙瓦伦西亚历史中心的当代艺术博物馆。该博物馆于2023年开馆，坐落于修复后的17世纪瓦列里奥拉宫，这座地标性建筑将当代展览空间与修复过程中发现的罗马、西哥特及伊斯兰时期考古遗迹融为一体。博物馆展出慈善家兼收藏家霍滕西亚·埃雷罗的私人收藏，涵盖50多位国际知名艺术家的100余件作品，包括安塞姆·基弗、安尼什·卡普尔、格奥尔格·巴塞利茨、大卫·霍克尼和奥拉维尔·埃利亚松等。多位艺术家为这座建筑创作了场域特定装置，在当代艺术与宫殿历史建筑之间形成对话。CAHH占地3500平方米，设有17个展览空间，致力于将顶尖当代艺术带到瓦伦西亚，同时将这座城市定位为国际文化目的地——该馆曾被《纽约时报》2024年专题“53个值得一去的地方”收录。

关于霍滕西亚·埃雷罗

霍滕西亚·埃雷罗是西班牙慈善家、艺术收藏家和文化赞助人，也是唯一入选《ARTnews》全球200强收藏家的西班牙人。作为西班牙领先企业之一梅尔卡多纳（Mercadona）的副总裁，她还是霍滕西亚·埃雷罗基金会的创始人兼主席。十余年来，她积极支持瓦伦西亚自治区的艺术、文化与遗产事业。对当代艺术的热情使她建立起一个国际收藏，涵盖20世纪末至21世纪初顶尖艺术家的作品。2023年，她在瓦伦西亚开设了霍滕西亚·埃雷罗艺术中心（CAHH），将历史悠久的瓦列里奥拉宫改造为一座与公众分享其收藏的博物馆。通过基金会和CAHH，埃雷罗已成为西班牙最重要的文化赞助人之一，支持瓦伦西亚各地的 major restoration 项目，同时推动国际当代艺术在这座城市的发展。

关于哈维尔·莫林斯

哈维尔·莫林斯是西班牙艺术史学家、策展人和作家，专攻当代艺术。二十余年来，他一直担任策展人、顾问和作者，为众多现代与当代艺术家的展览和出版物做出贡献。莫林斯曾与世界各地的机构、画廊和私人收藏合作，现任霍滕西亚·埃雷罗艺术中心（CAHH）艺术顾问，负责监督馆藏发展和博物馆策展项目。他与霍滕西亚·埃雷罗密切合作超过十年，协助塑造收藏和博物馆愿景。作为CAHH重要展览的策展人，莫林斯致力于在瓦列里奥拉宫独特的历史语境中呈现具有国际意义的当代艺术家。

关于霍滕西亚·埃雷罗基金会

霍滕西亚·埃雷罗基金会成立于2012年，通过修复项目、艺术倡议和教育项目，促进瓦伦西亚自治区的艺术、文化与遗产事业。在主席兼创始人霍滕西亚·埃雷罗的领导下，基金会专注于保护历史古迹、支持当代艺术创作和推广舞蹈项目。其工作体现了将文化遗产归还公众的承诺，同时巩固瓦伦西亚作为艺术与文化中心的地位。通过大规模修复项目，基金会在城市重要历史建筑和艺术品保护方面发挥了关键作用，将建筑修复与新的文化用途相结合，确保这些场所对未来世代保持可及性和相关性。

其中包括：2023年被改造为霍滕西亚·埃雷罗艺术中心的瓦列里奥拉宫、被称为“瓦伦西亚西斯廷教堂”的圣尼古拉斯教堂、经五年多修复后重新开放的圣胡安斯教堂、在瓦伦西亚历史丝绸行会旧址上进行修复完成的丝绸博物馆以及将CAHH旁的一座历史建筑经修复后用作的霍滕西娅·埃雷罗基金会办公室。