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保利香港拍卖 | 南宋范安仁《荷蟹图》赏析

2026-03-27 10:51:35 未知

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来源：

<一>尾州藩渡边氏：日本爱知县煊赫大家族，其中最著名的是康川家康的家臣渡边守纲（1542-1620年）。

<二>冈崎正也：约1920年前后人，日本东京著名的古书画收藏家，其所藏多煊赫之迹，根据《日本现在支那名画目录》，其藏品有北宋赵昌《葵花图》、《萱花图》、南宋楼观《江头泊舟图》、元代任仁发《九马图卷》、《牵马图轴。其中收藏南宋著名画家范安仁作品两件：《游鲤图》、《荷蟹图》，两件作品都著录于原田谨次郎1938年编著的《日本现在支那名画目录》。

著录：

<一>原田谨次郎《日本所在支那名画目录》，P53，昭和十三年（1938年）七月，大冢巧艺社。

<二>《中国甲午以后流入日本之文物目录》，P685，2012年，中西书局。

<三>《中国历代画家存世作品总览》，P147，2017年，文史哲出版社。

<四>《中国古代画家存世作品概览》，P144，2021年，辽宁人民出版社。

蟹肥暂擘馋涎堕，酒绿初倾老眼明

——南宋范安仁《荷蟹图》赏析

范安仁是南宋中后期画坛重要写实名手，生平记载虽不多，但结合《杭州府志》《图绘宝鉴》等史料可勾勒轮廓。他俗呼“范癞子”，钱塘（今浙江杭州）人，宋理宗宝祐年间（1253-1258年）任画院待诏，专职花鸟、水族题材，尤以画鱼著称，时人评价其“作花下鱼水最工”，笔下水族灵动传神，写实功底冠绝一时。

作为画院待诏，范安仁的创作遵循“格法”且兼具个人特色，核心亮点是对水族生物的极致写实与生命力的精准传递。目前可考且有明确著录的存世作品有：台北故宫《鱼藻图卷》、日本MOA美术馆藏《游鱼图团扇》、日本薮本庄五郎藏《藻鱼图》、日本冈崎正也藏《游鲤图》、《荷蟹图》。范安仁虽传世作品稀少，但仅凭这数件作品，便足以奠定其在南宋写实画坛的地位。

冈崎正也旧藏的范安仁《游鲤图》与《荷蟹图》，皆著录于原田谨次郎1938年编著的《日本现在支那名画目录》。《游鲤图》与《荷蟹图》对蟹的画法如出一辙，尤其对蟹壳肌理的处理技法完全一致。

《荷蟹图》以精微的写实技法成就了大闸蟹的“第一张身份证”，更以生动的意境营造，寄寓了人们对美好事业、富足生活的追求。

南宋之蟹：时令风物江南气质

蟹是南方特有品种。北方没有螃蟹，沈括《梦溪笔谈》记载：“关中无螃蟹，怖其恶，以为怪物。”

而大闸蟹，学名中华绒螯蟹，又是中华众多蟹类中的特有蟹品、名品。大闸蟹之名最早出现在南宋吴自牧《梦梁录》：“南宋高宗时期，苏州有闸蟹，每至秋季，肥美异常。”南宋出现了多部记载大闸蟹的著作。如傅肱《蟹经》概述江浙产蟹情况，高似孙《蟹略》详细列出各地蟹品，并推西湖蟹为第一，周密《武林旧事》记载南宋宫廷蟹肴。

大闸蟹主要产区是苏州、太湖流域、杭州西湖及江浙诸郡，外观的典型特点是绒螯：其蟹钳掌节内外缘密生棕色绒毛，这是“绒螯蟹”名称的由来，也是区别于其他蟹类的核心标志。此外“金爪黄毛”：蟹爪呈金黄色，螯足绒毛呈棕黄色；“青背白肚”：蟹壳呈青绿色，腹部甲壳洁白无杂色。

宋人喜食蟹，两宋的300多年里，社会上始终风行食蟹。“蟹肥无复羡鱼虾”，“不食螃蟹辜负腹”，“古来把酒持螯者，便作风流一世人”，观宋代诗文可知，螃蟹已经成为彼时人们餐桌上一道常见的美食。无论是帝王将相还是贩夫走卒，都对食蟹之趣津津乐道。而文人士大夫自然是将蟹文化上升到美学高度的主力。

宋代文人咏蟹诗层出不穷。翻翻《全宋诗》，就有一百几十位诗人写过咏蟹诗或涉蟹句。苏轼除了《丁公默送蝤蛑》外，还有19首诗涉蟹。黄庭坚写了8首咏蟹诗，陆游除了《糟蟹》等4首咏蟹诗外，还有60多首诗涉蟹。宋诗中咏蟹的名句也有不少，黄庭坚“形模虽入妇人笑，风味可解壮士颜”（《谢何十三送蟹》），陆游“团脐磊落吴江蟹”之句，赋予蟹以磊落风骨；张耒“匡实黄金重，螯肥白玉香”（《寄文刚求蟹》）……千百年来引得无数食客共鸣。

蟹既是美食，也有多重吉祥寓意：一是科举功名（“甲”）：蟹有硬“甲”，自宋代起便与科举“登甲科”关联。至明清，更发展出“二甲传胪”（蟹配芦苇，寓意金榜题名）的固定吉祥图案。二是财富（“富甲”）：蟹之“甲”也引申为“富甲一方”的寓意。三是和谐（“和谐”）：“荷蟹”谐音“和谐”，荷花与螃蟹的组合被寄予了祈愿家庭和睦、社会和谐的美好期望。四是对生活美物的真挚热爱。南宋诗人陆游的“蟹肥暂擘馋涎堕，酒绿初倾老眼明”，生动刻画了富足生活。

大闸蟹在两宋时期，已不仅是时令风物，更演变为一种精致的生活美学与深刻的文化符号，映照着那个时代独特的江南气质。

宋元蟹图存世5件：数量稀缺特征鲜明

宋代是中国写实画的黄金时代，“格物致知”的理学思想与画院“形似”“格法”的严苛要求，共同催生了独步古今的写实传统。宋代宫廷画家以“师法自然”为准则，追求“状物精微，传神写照”，小到一花一草的筋脉纹理，大到禽鸟虫鱼的神态气韵，皆经细致观察后方落笔。这种写实绝非机械复刻，而是“形神兼备”的艺术表达：既要求物象形态、色彩、肌理与实物一致，又通过笔墨传递生命力与季节意境。

蟹作为最充满人间烟火气的风物，自然成为画家争相竞绘的题材。但历经千年，今之存世宋元画作已经寥若星辰，蟹图更是珍希，目前可考6件（牧溪写意《芦蟹图》1件），其中，工笔5件，均小品，具体如下：

故宫博物院

南宋佚名《晚荷郭索图》

绢本，团扇，设色

23.9 * 24.7 cm.

故宫博物院

南宋佚名

《荷蟹图》

绢本，设色

28.4 * 28 cm.

私人藏

南宋佚名

《莲蟹图》

绢本，浅设色

24 * 24 cm.

南宋

范安仁

《荷蟹图》

绢本，浅设色

23.8 * 23.8 cm.

美国波士顿美术馆

元代卫九鼎

《荷蟹图》

绢本

23.5 * 31.7 cm.

观察存世宋元蟹图，有如下四个特点：

一

品种均为大闸蟹。这应该是与南宋宫廷画家活动范围为江浙地区有关，该地主要蟹品均为大闸蟹。

二

高度写实。宋代蟹图形态写实精准，对大闸蟹的额齿、螯足绒毛、步足刚毛等特征刻画贴合生物属性。

三

宋代蟹画场景搭配固定，多以残荷、红蓼、芦荻、水藻、浮萍等为背景，紧扣秋日时令，烘托秋日萧瑟与生命鲜活，形成“枯荣相生”的审美意境。元代蟹图少搭配背景。

四

笔墨技法成熟。宋代多用双钩填色法，元代则以墨染替代填色。宋画多以工笔设色为主，线条细劲精准，设色清雅自然，为后世蟹题材画作奠定了技法与审美双重标杆。对比后世，明清写意盛行，皆脱胎于宋画写实却难及宋代的极致精度。

范安仁《荷蟹图》：大闸蟹“第一张身份证”

范安仁是钱塘人，身居苏杭蟹乡，大闸蟹青背白肚、金爪黄毛的鲜活形姿，自然皆入其眼、动其心，主动用画笔将此江南特有的时令风物凝于尺素之间。

此件范安仁《荷蟹图》为设色绢本小品，尺寸23.8×23.8cm，与存世的4幅蟹图材质、规格相仿。画作构图简洁却极具张力，仅绘一枝倒垂的枯荷叶与一只伏于叶上的大闸蟹，杂以水藻、浮萍，完美融合秋日萧瑟与生命鲜活，是南宋工笔写实画的典范。

从物象刻画来看，写实精度达“毫发毕现”。枯荷叶以双钩夹叶法勾勒轮廓，脉路从主脉到支脉层层分明，叶片枯黄斑驳、边缘卷缩的形态贴合秋日残荷样貌。

枯荷

蟹的刻画是全画精髓，四只额齿黝黑尖利，蟹爪尖锐呈烟丝金黄色，步足刚毛密而长，以细劲线条逐一描绘，呈自然棕黄色。

金爪黄毛

螯足绒毛浓密蓬松，经淡墨晕染后点染浓墨，层次丰富、立体感十足。

绒螯

从笔墨技法来看，运用南宋画院成熟的工笔设色技法：勾勒荷叶与蟹身的线条细劲富弹性，叶脉与刚毛的线条细如发丝，蟹壳与螯足的线条略粗以凸显坚硬质感；设色遵循“淡彩清雅”的宋画传统，荷叶以赭石、藤黄晕染，蟹身以黄、棕、黑三色搭配，色彩过渡自然，既还原物象本色，又尽显清雅格调。

从意境营造来看，“枯荷配活蟹”的搭配，形成“枯荣相生，意趣盎然”的审美意境。枯荷象征秋日萧瑟与生命凋零，伏于叶上的蟹体态饱满、神态灵动，仿佛正欲爬行，充满鲜活生命力，一枯一荣、一静一动的对比，既传递“秋高蟹肥”的时令特征，又暗含“生生不息”的生命哲思，尽显宋画小品“以小景见大境”的精妙。

冈崎正也藏范安仁《游鲤图》局部

值得注意的是，范安仁《荷蟹图》中蟹的头胸甲如花瓣盛开，与《游鲤图》中的蟹画法一致，这种对特殊生物形态的如实记录，既体现宋代画家“格物”的严谨，又增添了画作的独特辨识度。

大闸蟹作为中华特有蟹品，有数千年历史。存世最早的图像也就是这四件南宋蟹图，而四件中，佚名《晚荷郭索图》《莲蟹图》《荷蟹图》都是侧面写照，唯独范安仁的《荷蟹图》是正面写实，将大闸蟹的主要特点呈现出来，是大闸蟹名副其实的“第一张身份证”！

冈崎正也藏范安仁《荷蟹图》局部

流传有绪：从尾州渡边氏到冈崎正也的收藏脉络

《荷蟹图》流传轨迹清晰可考，是流传有绪的南宋珍品，收藏历史跨越数百年，从中国传入日本后，经两大显赫家族收藏，足见其艺术价值与珍贵性。

第一任有明确记载的藏家是日本尾州藩（今爱知县）的渡边氏家族。渡边氏是尾州煊赫大家族，最著名人物为日本战国时期德川家康的家臣渡边守纲（1542-1620年），其战功为家族积累了丰厚财富与地位，使其有实力收藏中国宋元古画。画作传入日本并被渡边氏收藏的具体时间不可考，推测为明清时期，通过中日贸易或文化交流传入，作为家族珍藏代代相传。

第二任重要藏家是100年前日本东京著名古书画收藏家冈崎正也。他是日本近代极有影响力的中国古画藏家之一，藏品多为煊赫之迹，涵盖宋、元、明三代名家精品，据《日本现在支那名画目录》记载，其收藏有北宋赵昌《葵花图》、南宋楼观《江头泊舟图》、元代任仁发《九马图卷》等名作。冈崎正也共收藏范安仁作品两件，即《游鲤图》与《荷蟹图》，均被编入《日本现在支那名画目录》，《游鲤图》今下落不明，但民国《域外所藏中国古画》刊载了黑白图，其中蟹的表现手法尤其是头胸甲花式与《荷蟹图》如出一辙，显出一手，进一步印证了作品的真实性与珍贵性。清晰的收藏脉络，既为画作真伪提供有力佐证，也叠加了其历史价值。

冈崎正也藏范安仁《游鲤图》

《荷蟹图》虽为小品，但却小中见大，却具有不可替代的艺术价值与文化意义。它是南宋画院写实技法的完美范本，对荷与蟹的极致写实、线条与设色的精准运用，为后世水族绘画提供了重要技法参考；填补了范安仁传世作品的研究空白，为研究其艺术风格、创作技法及南宋画院水族题材创作特点提供了唯一实物依据；它是大闸蟹第一张身份证，对生物品种研究具有重要意义，是中华特名蟹最早代言。它更是寄寓了人们对幸福生活的期盼与追求。