我选择用蓝调来铺陈冬天——那不是刺骨的寒，而是一种澄澈的、笼罩一切的气息。画中，荷叶已经褪去了夏日的舒展，我用刮刀在画布上刻出交错的痕迹，那是叶的脉络，也是时间走过的纹理。褐、黄、绿层层叠叠，  相互渗透，那是枯槁的颜色，却也是生命在沉寂中沉淀出的、丰富的内在语言。

而在这一片清冷的蓝与斑驳的色之间，两个莲蓬静默地低垂。它们并不昂首，而是微微弯腰——像历经四季的智者，在寒塘中保持着一种谦逊的、向内凝视的姿态。那不是凋零的颓然，而是一种完成与懂得之后的从容。

细看肌理间，还藏着些许微光，仿佛冬日稀薄的阳光偶尔穿过雾霭，轻轻落在干枯的叶与低垂的蓬上。光很淡，却足以让清寂的蓝调泛起一丝不易察觉的暖意。

这幅画于我，不是冬天的句号，而是生命在静默中积蓄的逗点。它关于褪去，  也关于留存；关于收敛，也关于沉淀。在此次展览中，愿《冬韵》能带你走进一方静谧的寒塘，在那里，看见万物在休憩中依然保持的、丰富而安详的尊严。

​冬韵  Winter's Resonance   120×200cm   2012 年作

Winter's Resonance

I chose a palette of blues to convey winter—not as a piercing cold, but as a clear, all-enveloping atmosphere. In the painting, the lotus leaves have lost their summer lushness. Using a palette knife, I carved overlapping traces into the canvas—the veins of the leaves, but also the texture of time itself.

Layers of brown, yellow, and green permeate one another—colors of withering, yet also the rich inner language of life settling in stillness.

Amid this expanse of cool blues and mottled hues, two seed pods hang low in silence. They do not

rise proudly but bend slightly—like wise beings who have passed through the seasons, maintaining a humble, inward-gazing poise in the cold pond. This is not the decline of decay, but a calm that comes from completion and understanding.

Upon closer look, subtle glimmers hide within the textures—as though the thin winter sunlight

occasionally breaks through the mist, gently resting upon the dried leaves and bowed pods. The light is faint, yet enough to lend a scarcely perceptible warmth to the tranquil blues.

To me, this painting is not a full stop to winter, but a comma—a pause where life gathers itself

in silence. It speaks of fading and enduring, of withdrawal and sedimentation. In this exhibition, may Winter's Resonance guide you into a quiet, cold pond—a place where you may witness the rich and serene dignity that all things retain, even in rest.