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东京麒麟春季大拍举槌在即 雅昌拍卖图录APP可同步参拍

2026-04-21 17:54:57 未知

雅昌拍卖图录APP可同步参拍

东京麒麟春季大拍第一天合集

自在禅心-佛教艺术专场

神玉天工-亚洲重要藏家旧藏专场

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东京麒麟春季拍卖将于2026年04月25日-04月27日在东京墨田区本社正式举槌。随时提供拍品细图,期待各位的来临!

日期

2026年04月22日 - 24日预展

2026年04月25日 - 27日拍卖

东京麒麟拍卖本社地址

东京都墨田区千歳2-10-3S&Kビル  3F - 4F

预展日期

04月22-23日:10:00-18:00

04月24日:10:00-16:00

拍卖日期

04月25-26日  拍卖开始时间

东京时间:12:30

北京时间:11:30

04月27日  拍卖开始时间

东京时间:11:00

北京时间:10:00

亮点拍品

01

神韵妙现-犍陀罗艺术专场

备注:台付 清水美贵雄鉴定书付

此尊造像以灰色片岩雕刻而成,呈现出三至四世纪犍陀罗石雕的残件样貌。佛陀面容微显丰腴,眉脊与鼻梁衔接平缓,双目闭合,神态沈静。

头顶肉髻(Ushnisha)呈现低平的半球状,发纹以规整的平行阴刻线表现,由额头处向上延伸。身披通肩式大衣,胸前垂落的袈裟衣褶厚重,线条分布较为平均。造像通体包浆醇厚,表面分布有自然的石质风化痕迹与氧化色泽。此为一尊典型的犍陀罗石雕半身残件,带有明显的时代工艺特征,是早期佛教雕塑的实物留存。

备注:台付 出版资料付

出版:犍駄逻の美 第96号

此尊如来头像以灰色片岩雕琢,呈现出公元三至四世纪犍陀罗艺术的典型神韵。佛陀面容圆润,眉脊如弓,双目微垂,鼻梁高挺,展现出早期佛教造像中希腊化艺术的影响与沈思安详的神态。

造像顶部肉髻(Ushnisha)呈现宽阔平缓的形态。发纹以细密的阴刻线条表现,由额头处整齐向后梳理。头像整体包浆醇厚,表面带有自然形成的氧化层与历史沧桑感,展现出古石雕特有的深邃质感。此品净高 15 厘米,配有特制底座,比例精准,神韵沈稳,是研究丝绸之路佛教艺术交汇极佳的实物。

此尊如来头像以典型的灰色片岩雕刻而成,比例精准,神态沈稳肃穆,是三至四世纪犍陀罗石雕艺术的精品。佛陀面容具备强烈的希腊化风格特征:额头宽平,眉脊修长且曲线优美,高挺的鼻梁与略带弧度的双唇交织出安详且具沈思感的表情。

发式装饰极其考究,发丝呈波浪状自额头向后方流畅伸展,并于顶部汇聚成饱满的肉髻,展现出富有节奏感的秩序美。通体皮壳坚实,包浆醇厚,表面呈现出自然的老化质感与石材深邃的色泽,反映了其悠久的历史沈淀。此件头像净高 14 厘米,连同定制底座总高达 20.4 厘米,是研究早期佛教艺术、文化融合以及丝绸之路装饰工艺的重要实物。

备注:台付 栗田功鉴定书  清水美贵雄鉴定书付

此尊如来立像以犍陀罗典型的灰色片岩雕凿而成,展现了公元三至四世纪大乘佛教兴起时期的艺术神韵。佛陀面容恬静,双目微垂,带有显著的希腊式雕塑特征:深目高鼻、嘴角微含笑意,展现出超越世俗的慈悲与庄严。佛首肉髻高耸,波状发髻线条流畅,反映了早期佛教造像对佛陀神圣形象的高度理想化处理。

最为精彩之处在于其通体披挂的厚重袈裟,衣褶层次丰富、自然垂坠,营造出一种沈稳的力量感。此造像连同专门配制的底座总高达 78.7 厘米,体量硕大,具有强烈的视觉冲击力。本品附有日本著名犍陀罗艺术权威栗田功(Isao Kurita)先生亲笔签署之鉴定书,来源可靠且艺术价值卓越,是丝绸之路中西文化融合不可多得的实物例证。

备注:台付 栗田功鉴定书  清水美贵雄鉴定书付

此尊如来立像以犍陀罗艺术典型灰色片岩雕成,展现了公元三至四世纪早期佛教造像成熟期的艺术水平。佛陀面相丰满,双目微垂,带有鲜明的希腊化雕塑风格特征:鼻梁高挺、神情肃穆且充满沈思的安详感。

佛陀身披典型的大乘佛教式通肩袈裟,衣褶处理极为精妙,线条流畅且富于节奏感,透过厚实的衣纹展现出躯体的健硕与力量。造像通体包浆古朴,表面可见长年历史留下的氧化皮壳,展现出犍陀罗片岩特有的深邃质感。此尊立像尺寸适中(含座高 39.5 厘米),比例精准,神韵生动,完美呈现了中亚与西方美学在丝绸之路上交汇出的神圣艺术高度,极具收藏与学术研究价值。

备注:台付 栗田功鉴定书付

此尊石雕像出自古印度犍陀罗地区,年代约在公元三至四世纪,生动展现了经典的「米图那」(Mithuna)题材。画面中一对男女相依而立,神情含蓄且富有张力:男子深目高鼻,须发卷曲,展现典型的希腊化人种特征;女子身姿丰腴,衣褶层次分明,细腻勾勒出躯体线条。浮雕背景饰以精美的几何与植物纹样,雕工雄健流畅,充满古典主义的韵律感。此题材在佛教艺术中象征着生命与自然的丰饶,是研究东西方艺术融合的重要实物。作品附有著名犍陀罗艺术权威栗田功先生(Isao Kurita)撰述之鉴定书,不仅证实其学术地位,更为此件精品的真实性与艺术价值提供权威背书。

备注:台付

此尊佛首以灰色片岩雕凿,展现了犍陀罗艺术高度成熟时期的造像水平。佛陀面容丰满,眉脊修长,双目深沈微闭,鼻梁高挺,呈现出经典的希腊化写实美感。额间带有一枚圆形的白毫(Urna)。

整器最为精妙之处在于其华丽的发冠装饰:发丝由额头向上梳理,呈浓密的波浪状。发部中间束有一道精细的连珠纹冠带,冠带上方更有层次丰富的编发装饰,展现了早期佛教艺术中佛陀与贵族形象融合的特殊风格。此首高度达 24.5 厘米,体量硕大,包浆醇古。表面分布有自然的石质纹理与老化痕迹,背部保留了原始的石材断裂面,具备极高的历史与工艺研究价值。

备注:台付

此件浮雕板以典型的灰色片岩雕凿而成,呈现出公元三至四世纪犍陀罗艺术高度成熟的叙事风格。石板结构规整,上方装饰有一道精致的编织纹(索纹)饰带,下方及两侧则以简洁的方框勾勒出视觉边界。

浮雕内容展现了一组生动的佛教故事场景。中央核心人物身着厚重的通肩式大衣,衣褶流畅且具立体感,展现出显著的希腊化造像特征。其右侧立有一根粗壮的圆柱,圆柱旁有一身披简陋服饰的供养人或修行者正双手合十,神情虔诚。人物布局错落有致,背景中还可见到部分半身像的人物穿插其间,营造出强烈的空间层次感与仪式氛围。此件浮雕板背部保留了石材自然的剥落与断裂面,展现了其作为早期佛塔建筑装饰构件的原始状态。全器比例协调,雕工深峻,是研究早期佛教本生故事传播与丝绸之路叙事艺术不可多得的实物。

02

自在禅心-佛教艺术专场

备注:原箱 箱书

此尊北魏时期铜观音立像,造型古朴庄重,展现了北朝造像艺术的独特韵致。观音头戴宝冠,面相清癯,神态宁静祥和。身披大衣,下接飞扬的连体长裙,线条流畅,褶皱分明,具有典型的「秀骨清像」特征。

造像背部饰以巨大的莲瓣形(或称舟形)光背,外缘雕琢火焰纹,象征佛光普照与神圣威仪。观音双手施印,右手举于胸前作施无畏印,左手下垂作与愿印,意在普渡众生,消灾赐福。下座为四足方架式台座,比例匀称,结构稳固。通体包浆厚重,呈现出深邃的古铜色泽,局部可见岁月留下的沧桑锈迹。此件造像虽体量小巧,却气势非凡,是研究北魏金铜佛像艺术与宗教信仰不可多得的珍品。

备注:原箱 箱书 台付 出版资料付

来源:东京美术俱乐部会员旧藏

出版:《微笑みの小金铜仏》(第27页)

此造像属大型金铜佛精品。中心为如来立像,两侧配置脇侍菩萨,最前方则配置一尊弟子像(另一尊缺失),形成完整的五尊格局。弟子像神态年轻,展现出中国早期造像中典型的阿难形象。

如来像背后的舟形大光背顶部呈尖状,呈现出鲜明的东魏时代特征。由于东魏国祚仅十六年,其艺术风格深受北魏末期样式影响,但本品的莲瓣尖端呈三角形延伸,反映出造像艺术正迈向新时代的过渡美感。如来与菩萨立于覆莲座之上,基座为高耸的四足方座,整体造形庄严而雄厚。

此尊造像见载于羽田幸昌先生2012年出版的《微笑みの小金铜仏》(第27页),学术脉络清晰且流通可靠。东魏、北齐时期金铜佛多以分铸或接合方式制作,能以完整五尊形式保存至今者极为罕见,是研究中古时期佛教造像工艺最重要的实物参考。

此尊佛像以优质汉白玉雕琢而成,质地细腻温润。佛陀呈现出典型的北齐造像风格:面容丰满圆润,双目微闭,神态沈静安详,展现出一种超脱世俗的内省之美。

造像最为珍贵之处在于其表面保留了丰富的原始加彩与描金痕迹。佛陀身披袈裟,衣纹简洁平滑,呈现出「曹衣出水」般的轻薄质感,袈裟边缘及装饰部位施以硃砂红彩与金色线条,色彩层次分明,虽经千余年岁月,仍可窥见当时的华丽气象。佛陀双手施印,体态匀称,整体比例精准,背部及侧面磨制平整,皮壳带有自然的土沁与石材老化质感。此尊造像高度达 38 厘米,体量厚重(重达 7.25 公斤),是研究北齐佛教艺术及其色彩装饰工艺极为罕见的实物重器。

备注:箱付

辽代皇室崇信佛教,尤其密教文化盛极一时,其法器制作融合了中原工艺与北方游牧民族的豪迈气韵。此套金刚铃与金刚杵成对传世,极为难得。

金刚铃由铃身与手柄两部分组成。手柄顶端饰以三股金刚杵形,柄身转折有力。铃身呈覆钵形,横截面规整,外壁虽经千年风霜,仍可见简洁的弦纹装饰。金刚杵则呈三股形制,中段为握柄,两端对称,造型苍劲,线条折断处尽显力度。

通体包浆厚重,呈现古朴的青铜绿锈与深褐皮壳,显示其曾长期被供奉或于地宫窖藏。此套法器份量厚重,达 1650 克,金属质地坚实,敲击之声沉稳悠远。这不仅是辽代密宗礼佛仪轨的重要实物,更是研究中国古代冶炼工艺与佛教传播史的珍贵艺术品。

备注:随形台付

韦陀尊者为佛教护法神。此尊立像虽尺寸精巧,却展现出极强的生命力与威仪。韦陀尊者头戴盔,身披甲冑,双手合十,腕横宝杵(略去),展现出典型的护法神勇武之姿。背后飘带随风舞动,线条流畅,为凝重的铜像增添了动感。

全器铜质坚实,包浆醇厚,器表自然形成的红褐皮壳与局部斑驳的绿锈相互交织,色彩富于层次,尽显明代金铜造像之沧桑美与金石气。此像配有量身定制的木底座,并装饰于天然根。

备注:原箱 箱书

来源:滴翠美术馆旧藏

此尊观音像取材极为稀有的灵璧石雕琢而成,石质坚硬细密,通体呈沈稳古穆的墨灰色。观音呈立姿,头结高发髻,发丝刻划精细,面相圆润丰满,神态安详沈静。其额部、双颊及胸前仍保留有明显的原装贴金痕迹,金色在黝黑石材的映衬下,愈显佛法庄严。

造形上,观音身披宽袖长袍,胸前束带,衣褶线条厚重且具备石雕特有的体块感,反映了五代时期造像艺术由唐代的华丽转向朴拙写实的过渡风格。左手拎持一只精致的提篮,右手自然垂于身侧,足下承接随形雕琢的巖石状底座。本品曾为日本著名滴翠美术馆旧藏,馆藏序号清晰可考。随附原装木盒,盒上题有「宋时代 石雕观音像」字样,展现了其在日本流传有序、深受珍爱的收藏背景,是研究早期石雕造像艺术的珍稀实物资料。

03

金银满袖-金银器珍品专场

此对缠钏以纯金打造,分量厚重,工艺精细。其形制为辽代贵族典型饰物,采用长条金片螺旋环绕而成,整体呈弹簧状圆筒形。钏身线条流畅,打磨平整,金光灿烂,虽历经千年仍不减其辉煌质感。

最为考究之处在于钏身两端的固定工艺,金片末端回环并以细密的小金丝缠绕加固,既起到功能上的束紧作用,又形成富于韵律感的装饰细节。缠钏在辽金时期流行于契丹贵族女性之间,常成对配戴于手臂,不仅彰显身份地位,更体现了游牧民族粗犷而不失细腻的美学风尚。此对缠钏成对保存,成色极佳,是研究辽代金银器工艺与服饰文化的重要实物。

此杯采用纯金锤揲而成,色泽灿烂,造形奇特。最引人注目之处在于其「羊把」设计,杯柄圆雕一只站立的山羊(或称羱羊),双角向后弯曲成环,造形矫健生动,羊首细部刻划入微,与杯身衔接自然。这种山羊装饰元素深受中亚、西亚及欧亚草原民族艺术影响,是早期丝绸之路文化交流的物证。

杯身装饰极为繁复。口沿下及近底部均有一周饱满的「联珠纹」(或连珠纹),具有浓郁的萨珊波斯艺术风格。杯壁采用高浮雕工艺,描绘了一幕精彩的人物故事场景:画面可见奔腾的骏马、驾着马车前行的贵族,以及周围追逐的野兽,整幅画面充满动感,展现了契丹民族骁勇善战与狩猎生活的场景。

整器工艺集锤揲、焊接、錾刻于一体,金水厚重,局部呈现自然的氧化红斑(火石红感),显得古朴厚重。此器体积宏大,重达181克,在存世辽代金器中亦属罕见,是研究辽代贵族生活、装饰艺术以及东西方文化碰撞的重要实物资料。

辽代金银器工艺在中外艺术史上占有重要地位。本品以纯银为材,器型硕大,体量厚重,重达 315 克,展现了辽代贵族用器的气度。

此钵呈六瓣花口形制,由口沿至腹部压印出凹凸分明的花瓣纹路,线条流畅,如莲花盛放。钵心内底精工錾刻花卉图案,工艺细腻,具有典型的北方民族审美特征。其造型圆润饱满,既保留了唐代金银器的丰腴之美,又展现了辽代金属加工技术中卓越的鎚揲与錾刻技巧。

通体呈现沈稳的银灰色泽,局部伴有历史流传下的自然氧化皮壳,包浆自然凝重。此类花口钵原为辽代皇室或高级贵族宴饮与祭祀之盛器,成色极佳且保存完好,是研究辽代社会生活、族群交流以及金属工艺发展的极佳实物资料。

04

盛古吉金-高古铜器专场

此对铺首以精铜铸造,形制硕大,气势雄浑。主体装饰威严的兽面文,双目圆睁,眉脊隆起,展现出北魏造像中特有的深目高鼻、稜角分明的艺术特征。兽首衔环处宽厚稳固,环身粗壮,整体线条硬朗,展现出北方民族勇猛与刚健的审美偏向。

整器包浆醇厚,通体覆盖着自然生成的青绿锈色(孔雀石锈),皮壳坚实且富有层次感。铺首作为古代建筑或高等级器物上的装饰与拉手,不仅具备实用功能,更被认为具备守护与辟邪的宗教意义。此对铺首成对保存,神韵高度一致,反映了北魏时期高等级贵族府邸或宗庙门禁的宏大规制,具备极高的收藏与历史研究价值。

此件青铜洗造型优美,撇口深腹,平底,下承三只生动的熊形足。三熊呈蹲踞状,神态憨态可掬,承重有力,展现了汉代工匠对动物形态观察的细腻与想象力。

最为引人注目的是器身装饰的彩绘工艺:器壁外侧以朱红、石绿等矿物颜料绘制繁缛的龙凤纹与云气纹。龙凤身姿矫健,线条流畅,穿梭于流云之间,展现出西汉艺术特有的浪漫与张力。器身两侧饰有铺首衔环,增添了古朴端庄之气。此器通体带有自然的青绿锈色,与残存的绚丽彩绘交织相映,反映了汉代青铜器结合装饰绘画的高超水平,是一件极具艺术欣赏与历史考据价值的文房雅玩。

此件青铜爵杯为商代早期典型礼器,器形典雅,造型生动。杯身呈横置椭圆形,深腹微鼓,三稜锥足挺拔有力,流与鋬相对,銎口呈尖锯齿状,尾端上翘,气势流畅。柱状立柱位于口沿与銎之间,增添几分古朴威严。

通体绿锈斑驳,局部带有红斑与土沁,包浆自然醇厚,历经三千余年而器表保存完整,足尖及口沿虽有轻微磨损,却更显沧桑之美。爵作为商周时期最重要的酒器之一,常见于王公贵族祭祀与宴飨,此器造型规整、制作精良,当出自中原地区重要作坊,极具收藏与研究价值。

备注:箱付

来源:苏富比2013.DEC12

此件青铜爵杯为商代典型礼器,器形挺拔,三足外撇稳健,长流上翘,尾鋬舒展自然,口沿立双柱,结构严谨而富有张力,充分展现早期青铜器铸造工艺的成熟水平。腹部主体饰以兽面纹与变形夔龙纹,纹饰层次分明,线条古朴遒劲,具有鲜明的商代艺术风格。

通体铜色沉稳,表面覆有自然形成的绿褐色古铜锈与红斑矿化层,包浆温润,历经三千余年岁月沉淀,保存状态良好,历史风貌浓厚。爵为商代祭祀与宴飨中重要酒器,象征礼制、权力与尊贵身份,亦为中国青铜文明的代表性器物之一。

本件拍品带有2013年苏富比拍卖签,来源清晰可靠,传承有序,兼具艺术价值、历史价值与收藏价值,为商代青铜礼器中极具代表性的精品。

备注:箱付

此件温酒器形制奇特,设计精巧,为汉代青铜生活用具中极具人文情怀的珍品。器身内部巧妙分隔为独立的双腔空间,可同时温煮两份酒水,反映了汉代贵族阶层精致的对饮生活。

这种「对等并行」的结构,极大机率与汉代婚礼中最重要的「同牢合卺」礼俗相关。在汉代婚仪中,夫妻对坐而食,共饮合卺之酒,象征从此合为一体、祸福共担。此器不仅具备温酒的实用功能,更在视觉与寓意上体现了「举案齐眉、对等相敬」的家庭理想。器壁饰纹典雅,包浆古朴厚重,自然的青绿锈色与坚实的皮壳交相辉映,是汉代从祭祀礼制转向生活美学的时代见证。

此鼎灯为西汉典型宫廷、贵族实用灯具。鼎身圆腹,折沿微束,三蹄足挺拔有力;两侧立鸟首形双耳,耳上置可转动长方形提梁,梁端作鸟喙状,既便于悬挂,又可平放作手执。盖顶立三环钮,钮间以三条镂空桥形连杆与提梁相扣,设计精妙,开合自如。盖面饰三只展翅欲飞的凤鸟,凤鸟与连杆、提梁浑然一体,极富动感。

通体厚重,铜质精纯,包浆自然,表面保留深咖啡色原皮壳,局部显现孔雀蓝与翠绿结晶,斑驳陆离,时代气息浓郁。器形规整,工艺考究,提梁、盖钮均可灵活转动,保存状态极佳,诚西汉青铜灯中难得的传世重器。

此尊青铜鼎造型雄浑庄重,器壁厚实,展现出商代晚期青铜艺术鼎盛时期的威严气象。鼎口平折,上有对称立耳,腹部圆润深邃,下承三支粗壮的柱足。器身装饰繁缛精准,口沿下方饰一周兽面纹与雷纹;腹部主体则以菱格纹为地,中心点缀凸起的鼓钉(乳钉纹),乳钉饱满锐利,视觉冲击力极强。通体包浆厚重古朴,带有自然形成的青绿锈色,更显岁月沧桑之美。此鼎不仅工艺精湛,且体量宏大,重量达两千六百四十克,是研究商代祭祀礼仪与青铜铸造技术的珍贵实物。

此器为战国时期青铜豆,形制雄伟,高达59.5厘米,重4740克,属罕见大型礼器。器身深腹,子母口,盖顶饰三焰状钮,中央一长钮,两侧二短钮,造型独特,极具动感。盖及器腹两侧各设环耳,便于提携。高圈足外撇,底部圈底稳固。通体包浆自然,绿锈斑驳,蓝绿相间,局部现蓝色结晶,保存完好,古韵盎然。盖缘及器身隐约可见细致纹饰,虽经岁月侵蚀,仍显战国青铜器之精湛工艺。

青铜豆为周代重要食器,用以盛放黍稷或肉醢等食物,战国时期多见带盖形式,此件盖钮设计别具一格,体量硕大,实为难得之重器。

05

神玉天工-亚洲重要藏家旧藏专场

备注:原箱

此坠选用优质青玉雕琢而成,质地坚密,全器受沁深重,表面布满浓郁的黑褐色与斑驳的红褐色沁迹,呈现出高古玉器特有的沧桑感与沈稳包浆。

造形上,工匠大胆地将兽首与虫身结合。兽首部微昂,双耳高耸如尖角,双目圆睁,口部略微前突,神态威严且带有原始的神祕感。首部后方装饰有细密的交叉网格纹,展现了红山文化中独特的装饰语汇。躯干呈蜷曲状,腹部以数道深峻的横向阴刻线表现出虫类或蛹类的节状特征。器身中段两侧对穿一孔,孔道呈现典型的「马蹄孔」特征,孔壁可见明显的螺旋磨砂痕迹,为当时手工钻孔的实物佐证。此器长 6.4 厘米,重 57 克,造形浑圆厚重,是研究红山文化图腾崇拜与早期玉雕工艺极其珍贵的实物资料。

备注:原箱

此件玉龙爲红山文化典型。玉质温润,基调呈黄褐色。因深埋地下数千年,器表可见自然的时代烙印。鸡骨白材质局部受沁产生的钙化现象,色泽如鸡骨般古雅。深褐色斑点交织其间,沁色过渡自然,深入肌理。器呈 C 形卷曲,龙首肥硕,吻部长而上翘。面部以阴线深刻皱纹,双眼圆凸,呈现出一种静穆而威严的神态。耳廓宽阔且向后斜耸,犹如兽类警觉的神情。边缘圆润流畅,触手细腻,展现了新石器时代精湛的手工磨制水平。背部对钻一孔,此孔通常呈马蹄形或喇叭口状,便于绳索穿系悬挂。

玉猪龙为红山文化最具代表性之祭祀法器,常见于墓葬中作为胸佩,象征权力与通灵,被视为中国龙图腾之最早雏形, 它是研究中国龙起源最重要的实物资料,证明了龙的形象演变经历了从兽形到神格化的过程。在红山文化墓葬中,玉猪龙通常为高等级贵族专属,是持有者沟通天地、彰显身份的媒介,体现了新石器时代先民之审美与信仰,弥足珍贵。

备注:原箱

* 参阅1: 北京故宫博物院藏〈新石器时代:玉坐兽〉(h. 14.6cm)。

* 参阅2: 英国菲兹威廉博物馆藏〈坐姿牛首人身玉垂饰〉(h. 13.2cm)。

* 参阅3: 美国克里夫兰艺术博物馆藏〈熊人合体玉坐人〉(h. 12.2cm)。

* 参阅4: 瑞典东方博物馆藏〈SEAT MONSTER, GREEN WITH BLACK STREAKS〉(h. 10.5cm)。

* 参阅5: 上海震旦博物馆藏〈红山文化:玉神人兽像〉(h. 15.5cm)。

* 参阅6: 北京翰海,1996年11月15日,拍品编号943,成交价2,420,000人民币(h. 7.7cm)。

整器以青黄玉雕琢而成,质地坚密温润,包浆瑰丽,呈现出独特的兽首人身复合形态。长年的埋藏使玉体表面形成了深浅不一的自然沁色,皮壳带有明显的历史沧桑感。此件玉神人像呈典型的红山文化神人特征。神人首部高耸两对如牛角般的巨冠,面部双目圆睁,鼻翼宽阔,神态庄重且具威慑力。其身体呈蜷曲蹲踞状,双臂环抱于膝前,展现出古人在祭祀仪式中虔诚且充满生命力量的姿态。背部及颈部可见早期手工琢磨与对穿孔痕迹,反映了红山时期「以神为本」的雕刻技艺。透过这尊太阳神人像肃穆的目光,我们仿佛能听到五千年前祭坛上庄严的鼓声,感受到先民对苍穹、对生命的无限敬畏。

已知的馆藏同类器共有五件分别藏于北京故宫、英国菲兹威廉博物馆、美国克里夫兰艺术博物馆、瑞典东方博物馆及上海震旦博物馆〉,其中震旦博物馆藏品与本器尤为类近。随近年考古发掘的积累,此类器物已确证为研究红山文化及新石器时代精神世界的重要线索。

在距今五千多年的辽河流域,红山先民用通灵的玉石,雕刻出他们心中神灵的模样。这尊俗称“太阳神”的青黄玉神人像,便是其中的巅峰之作。它不仅是一件精美的艺术品,更是连接红山先民精神世界与世俗生活的神秘法器。此类造像常被视为是连接天地的灵媒,对于研究五千年前红山文明的宗教观与社会结构具备极高的收藏价值与学术意义。

【参阅文献】

* 参阅文献中的重要引证:

* 邓淑苹:〈谈谈红山系玉器〉,《故宫文物月刊》第189期。

* 古方:〈萨满教特点对红山文化玉器研究的一些启示〉。

* Diószegi, V. et al. (2024): Shamanism. Encyclopedia Britannica.

* 徐琳:〈故宫博物院藏红山文化动物形玉及人形玉研究(下)〉。

06

温玉物华-高古玉器专场

备注:原箱

备注:原箱

此件玉龟为红山文化中极为少见的动物形玉器代表,玉质呈灰青色,带有天然褐色斑点与沁色,表面呈现自然钙化与糖化,展现出浓厚的古朴年代感。整体造型圆润生动,龟身呈椭圆形,背部略鼓,四肢与头尾对称伸出,头部微微上扬,刻划出简练的眼、鼻、口,背甲边缘雕琢出清晰的龟甲纹理,线条流畅有力。红山文化玉器多以猪龙、鸟类为主,龟形玉器极其罕见,象征长寿、安定与天地玄冥之灵,体现先民对自然崇拜与生命永恒的祈愿。器形小巧精致,工艺精湛,背部中央有穿孔,显示其作为佩饰之用。完整无损,品相极佳,为红山玉器收藏中难得一见的珍品。

此件玉质温润细腻,呈灰青色与褐色沁斑相间,局部受沁呈现糖色与钙化白斑,极具年代感。龙身卷曲成C字形,首尾相顾,吻部前伸,鼻端微翘,额上刻划鬣须,背部阴线刻出脊须,造型简练而生动,充分展现红山先民对龙图腾的崇拜与高超的玉雕工艺。器表光素无纹,仅以轮廓与线条表现力量与灵动,孔径规整,工艺成熟,为红山文化玉器中极具代表性的珍稀之作。完整无损,传世品相,值得珍藏。

此件三连璧以精良的青玉雕琢而成,质地细致微透,展现了红山文化独特的联璧装饰艺术。整器造型简练而严谨,由三个大小相若的圆环首尾相连组成,一体化铸就,体现了古人对对称美与连续美的高度认知。

器身表面经过细致研磨,边缘圆润,触感温润如脂,展现出高古玉器特有的油脂光泽。三连璧在红山文化中不仅是尊贵的装饰品,更被认为具备祈求神灵护佑、象征氏族团结与生命延绵的宗教意义。历经五千年的岁月洗礼,玉体表面带有自然的白色钙化与红褐色沁斑,层次分明,皮壳坚实自然。本品造型罕见且保存完好,是研究新石器时代北方玉文明的重要实物。

此件玉鸟以精良的青黄玉雕琢而成,质地细致微透,展现了红山文化高超的立体雕刻工艺。玉鸟呈展翅飞翔状,造型高度简化且极具神韵:鸟首圆平,双翅平展向两侧延伸,尾部略向后收缩,整体呈规整的正方形布局。

器身表面经过细致研磨,触感温润如脂,展现出古朴的油脂光泽。背部设计有对穿的隧孔,便于系绳佩戴,说明其在当时可能作为部族首领或巫师的随身饰物,具备护佑与沟通神灵的宗教功能。历经五千年的岁月洗礼,玉体局部带有自然的红褐色沁点,皮壳坚实且富于层次感。此玉鸟虽尺寸玲珑,却方寸之间见乾坤,是研究红山文明动物崇拜与玉器发展史的重要实物资料。

此玉猪龙选用优质青玉雕琢而成,质地坚密且受沁深重,通体布满自然的白化感与褐色沁迹,包浆沈稳古穆。

造形上呈现红山文化最具代表性的「C」字形卷曲状。猪首部形象夸张且生动,双耳高耸,双目以简约的圆圈纹表现,吻部前突并饰有数道阴刻皱褶纹。龙身蜷曲,首尾相连处仅留一道微细的缺口(或相连),展现了早期生命胚胎的原始张力。颈部对穿一孔,呈现明显的「马蹄孔」特征,孔壁可见手工钻磨的痕迹。此器尺寸仅 3.4 厘米,属袖珍精品,其饱满的块面感与流畅的线条处理,是研究红山文化神龙崇拜与早期玉器演变的重要实物标本。

07

澄怀观道-高古陶瓷专场

来源:巴黎苏富比拍卖记录

此罐体型宏大,唇口,短颈,溜肩,圆鼓腹下收,器形浑厚饱满。全器最精彩之处在于其精湛的「剔花」工艺:先于胎骨上施白色化妆土,待半干时划刻出缠枝花卉纹饰轮廓,再将花纹以外的底子部分剔除,露出褐色的胎体。

其花卉纹饰线条遒劲,舒展大方,剔出的底色与白色的花纹形成鲜明的色彩对比与立体感。釉面温润,局部可见自然的土浸与氧化痕迹,更增其古拙美。磁州窑以其浓郁的民俗气息与强烈的艺术表现力著称,此罐器形硕大且保存完好,实为磁州窑黑白装饰艺术的代表作。其曾现身于巴黎苏富比拍卖,传承有序,极具金石审美与学术研究价值。

本件宋代白瓷花口钵,为北方白瓷精髓之作,形制典雅,釉色纯净。

器呈缓斜锥形,口沿六瓣花式微卷,胎薄而匀,通体覆象牙白釉,色泽温润晶莹,积釉处略现泪痕,透光处隐见胎质细腻。外壁近口沿处刻单弦纹一周,内壁素面,尽显釉质之洁净。圈足修整规整,露胎呈细白瓷质,带少许窑砂及自然烧成痕迹。底心隐现「三羊」墨款,经年沁成淡红古韵,增添文人雅趣。

直径17.9厘米,高7.3厘米。包浆自然匀净,偶见岁月沁痕,保存极佳。

此钵形制朴雅、釉色晶润、花口柔美,为宋瓷清雅风范之代表,静穆中见精妙。

备注:原箱 箱书

本件宋代定窑白瓷刻花龙纹盘,为北宋北方白瓷巅峰之作,体现极致简约与精湛工艺。

器形浅圆,口沿微外撇,胎薄而匀,通体覆象牙白釉,釉色温润纯净,口沿积釉处略泛泪痕,外壁偶见自然流淌。内底刻划一条盘曲游龙,三爪矫健,龙身蜿蜒于云气之间,线条流畅自信,寓意皇权与祥瑞。芒口无釉,经年呈现金黄沁色,增添古雅韵致。底足平整无款,保存完好。

配原装木盒,盒面墨书「宋 白磁 龙纹 盘 印」,显示长久日本收藏脉络。

直径13.2厘米,高2.8厘米。釉色包浆自然,刻工细腻入微,尽显定窑精髓。

此盘形制朴雅、釉质晶莹、纹饰寓意深远,为宋瓷典范之珍品。

本件隋代白釉唾壶,为北方白瓷向成熟阶段过渡之典型,形制端庄,釉色纯净。

器呈圆腹敛颈,口沿宽撇如喇叭,胎薄而匀,通体覆象牙白釉,色泽温润晶莹,釉面布满细密冰裂纹,裂纹交织自然,经年呈现金黄沁色,增添古雅韵致。口缘微卷,底足平整露胎,呈细腻浅褐色,带少许烧成自然痕迹。整体比例和谐,造型朴雅实用,体现隋代瓷器之精进与简约美学。

直径13.6厘米,高13.6厘米。包浆自然匀净,保存极佳。

此壶釉质晶润、裂纹细腻、形制典雅,为隋代白瓷之重器,静穆中见精妙,尽显时代工艺之转型风范。

备注:原箱

定窑为宋代五大名窑之一,以「白如玉、薄如纸、声如磬」著称。此瓶造型挺拔隽秀,平口折沿,长颈细直,圆腹下垂,比例匀称,展现出极高的造型功力。

全器通体施白釉,釉色白中微闪牙黄,温润如脂。腹部阴刻缠枝花卉纹,线条流畅生动,刀法娴熟,纹饰在釉下若隐若现,不追求强烈的立体感,而以含蓄细腻取胜,是典型宋代文人审美的体现。底部胎质洁白细腻,可见定窑特有的工艺特征。此瓶保存完好,且附有日本私人收藏之原装木盒,足见藏家之珍视。

备注:原箱 箱书 仕覆

此钵敛口,深腹,小圈足,造型端庄圆润,胎体厚重,具有典型的宋代北方青瓷特征。通体施青釉,釉质凝厚润泽,色泽幽淡深邃,呈现出一种温润如玉的质感。

釉面可见细碎的开片,增添了层次感。圈足露胎处可见坚实的灰褐色胎土,与莹润的釉色形成鲜明对比。东沟窑位于河南境内,其工艺受汝窑及耀州窑影响,此器釉色匀净,器形大气,体现了宋代文人推崇的内敛审美。本品附带日本私人收藏的原装木盒、箱书及丝绸仕覆,传承有序,极具收藏与研究价值。

备注:原箱 箱书 牛津鉴定证书付

器传千载

在全世界范围内,汝窑传世品仅百余件,且绝大多数爲盘、洗、碟等器物。由于宋代烧制大型立件时技术难度极大,窑内受火不均极易导致变形或炸裂,因此瓶类立件的稀缺程度,堪称汝窑皇冠上的明珠。

本场拍品的鹅颈瓶,恰好可以与海峡两岸的两件神品构成一场跨越时空的对话。对比河南博物院的刻花鹅颈瓶以“刻花”和“天蓝釉”称奇,是考古出土的标杆;而此件拍品则回归了汝窑最纯粹的“天青”本色,不事雕琢,全凭釉质的肥厚与莹润取胜,更接近老子“大巧若拙”的审美。对比台北故宫纸槌瓶线条刚劲、转折硬朗;而此件拍品的曲线则更加柔美顺滑,从纤细的颈部自然过渡到丰腴的腹部,宛如天鹅引颈,这种动感是汝窑立件中极难拿捏的比例。

此件鹅颈瓶造型典雅,线条流畅,充分展现宋代青瓷简约内敛的美学。通体施青釉, 釉色清淡隽永,釉质莹润如脂。表面平滑光洁且无开片,呈现出极其纯粹的视觉美感。 此瓶颈部长而优雅,胎骨坚实,工艺考究,展现出极高的人文情韵与时代特征。

圈足内壁可见两处科学取样孔,乃为牛津热释光鉴定(TL Test)所留,其结果证实 烧造年份与宋代时期吻合。器物配有原装日本木箱,箱书字迹规整,流露历代藏家 之呵护与流传有序。对于喜爱宋代青瓷美学的藏家而言,此品具备极佳的陈设、鉴 赏与学术价值。

备注:原箱

此钵造型端庄凝重,撇口、束颈、鼓腹、圈足,线条转折优美而有力度。通体施龙泉御窑之「砧青瓷」釉,釉质厚润如脂,色泽幽雅翠蓝,呈现出如雨过天晴般的澄澈感。此种釉色是南宋龙泉窑在多次施釉与高温还原气氛下,达到瓷器工艺的巅峰之作。

器身除圈足露胎处呈现自然的朱砂底外,全无多余装饰,纯以釉色与造型取胜,深得宋代文人「大巧若拙」的审美精髓。此钵在日本流传多年,保存完好,配有原装木箱,体现了日本茶道界对宋代青瓷长久以来的推崇与呵护。其釉面细腻,是研究宋代龙泉窑极致工艺的珍贵实物。

备注:三重箱付 仕覆 箱书 资料

此尊造形取法商周青铜尊,大撇口、长颈、丰肩、鼓腹,至足部外撇,造形挺拔且比例完美,因其曲线优美如凤尾,故名「凤尾尊」。通体施肥厚的龙泉粉青釉,釉质如脂似玉,色泽清亮幽雅,展现了南宋龙泉窑「青翠如梅子」的巅峰工艺。

器身装饰工法细腻且富立体感。颈部装饰数周弦纹,增加造形的层次感;腹部主体采用贴花工艺刻划缠枝牡丹纹,线条流畅生动,花朵与枝叶交织自然,在厚釉的包裹下隐现浮雕美感。底足露胎处呈现典型的火石红现象,釉水衔接自然。

本品流传背景极为显赫,曾为日本著名宗教领袖大谷光瑞及外交家米内山庸夫所珍藏。米内山庸夫更亲自为其撰写长篇鉴定鉴定书,评其为「官窑之类稀世之名器也」。器物附带极为考究的三重木盒及精品仕覆,足见历代藏家之厚爱,是龙泉窑研究领域不可多得的艺术瑰宝。

备注:原箱 唐木台付

此件官窑大笔洗造型端庄大气,尺寸规整,展现宋代瓷器追求法度与气韵并重的审美巅峰。器身施青釉,釉质丰厚莹润,釉面布满深浅交织的开片纹路,即世所称之「金丝铁线」,古朴典雅。口沿处包镶银釦,不仅起到了保护器物的作用,更在素雅的釉色中增添了一抹华贵。此洗胎体厚重,圈足修整规整,尽显宋代官窑之工艺风范。器物保存状态良好,配有雕工精美的唐木随形底座与原装木箱,流露历代藏家对其之珍视,乃案头陈设与收藏之重器。

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东京麒麟拍卖会社地址

东京都墨田区千歳2-10-3

S&Kビル  3F - 4F

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