在第28个世界读书日来临之际，4月22日，上海市文史研究馆馆员书画系列丛书又一力作《王劼音卷》正式发布，新书发布暨学术研讨会在上海市文史研究馆如期举办，以艺术书香致敬读书日，为市民献上一份厚重的文化大礼。上海市文史研究馆副馆长王开峰，上海书画出版社总编辑田松青，文史馆资深馆员王劼音、王邦雄、馆员姜建忠，上海美术家协会理论和策展委员会主任李旭，上海油画雕塑院院长江梅，上海市文艺评论家协会副主席张立行等业内嘉宾齐聚一堂，共贺新书问世，深入探讨作品背后的艺术价值、文化内涵与传承意义。

作为本次发布会的核心，《王劼音卷》由上海市文史研究馆编、上海书画出版社出版，是该馆馆员书画系列丛书的第15卷。据悉，该丛书自2015年启动以来，始终以挖掘馆员艺术资源、传承中华文脉为己任，系统梳理馆员艺术成就，为当代艺术研究提供了丰富的学术资源，也为后世留存了珍贵的文化遗产。

上海市文史研究馆馆员书画系列丛书《王劼音卷》

王劼音先生1956年考入中央美术学院华东分院附中，1966年毕业于上海美术专科学校，现为上海市文史研究馆资深馆员、上海大学美术学院教授。他长期从事油画、版画、水墨创作，研究中国传统绘画艺术的现代转型。

王劼音作为文史馆的资深馆员，是当代中国画坛的重要代表人物。他的艺术创作，扎根于中华优秀传统文化的深厚土壤，又兼具开阔的国际视野与创新精神。在先生的艺术世界里，我们能看到他骨子里的民族基因自然流淌，画面中蕴含着传统文人画的“天人合一”思想，透着对自然的敬畏与对宁静心境的向往，既有着鲜明的中国文化底色，又能与当代艺术语境产生共鸣。同时，他的艺术创作又始终贯穿着一种“游戏精神”，将艺术视为一场无拘无束的探索，保持着旺盛的实验精神，以孩童般的好奇心不断突破创作的边界，实现自我挑战。他的作品常常给人既熟悉又陌生的感觉，当观众以为已经了解他的艺术风格时，他又会以全新的面貌带来惊喜。这种“求变”的精神，使得他的作品具有了超越时空的感染力与生命力，更值得我们每一个人珍视和学习。

据介绍，《王劼音卷》除了收录先生不同时期、不同风格的版画和油画作品，更重点梳理了2013年以来的41幅水墨与综合材料作品，其中半数以上为首次公开。这些作品被王劼音命名为“魔方”，既体现了创作方式的随机性，也暗喻着对传统水墨的解构与重组。本书的出版，不仅在于呈现了一位艺术家的创作历程，更在于提供了一种“传统当代化”的路径：它不是对西方的模仿，也不是对传统的复古，而是从自身的生命经验出发，让传统基因在当代语境中自然生长。

发布会上，上海市文史研究馆副馆长王开峰、上海书画出版社总编辑田松青分别致辞，对《王劼音卷》的出版表示祝贺，并与王劼音共同为新书揭幕。随后，王劼音先生分享了自己数十年的创作心得，表达了对艺术传承与创新的思考。

在学术研讨环节，与会专家围绕《王劼音卷》的艺术价值、文化厚度和美育传承展开深入交流。上海美术家协会理论和策展委员会主任李旭评价王劼音兼具敏锐的感受力与出色的表达力，作品将东方性与中国性融入当代艺术，以轻松的“游戏态度”展现年轻的艺术心灵，是海派非具象艺术的重要组成部分；

上海油画雕塑院院长江梅则表示，王劼音既是德高望重的艺术前辈，也是永葆纯真好奇之心的“年轻态”艺术家。他的作品中的点线面既有西方艺术的表现精神，又蕴含中国书写的笔墨意象与空灵深远的美学境界。他善于从生活细节中汲取灵感，马路上的窨井盖花纹、画布上的偶然痕迹，都能成为他的创作素材，让作品自带生活温度与当代气息。同时，王劼音长期深耕美术教育领域，培养了大批上海乃至全国的年轻美术家，为美术事业发展注入了持久动力；

上海市文艺评论家协会副主席张立行用“文火慢慢炖”形容王劼音的艺术，认为其作品内涵深厚、需细细品味，兼具东方精神与当代特质，将传统精神资源融入抽象表达，极具思想深度，而这份深度源于他始终不停的思考与灵感捕捉，是一位有思想、有追求的纯粹艺术家；

文史馆馆员姜建忠则称赞王劼音是艺术界的“长跑运动员”，不盲从、不站队，既不固守传统，也不盲从先锋，始终按照自己的内心轨迹前行。如今八旬高龄的他，依然不断突破自我，呈现出全新的艺术面貌，尤为难得；

文史馆资深馆员王邦雄则从艺术本质出发，他认为绘画本身就是一种独立的语言，过多的文字评述反而多余，而王劼音最可贵的地方，是将生命能量全部倾注于绘画。他特别提到，王劼音从中国汉字中汲取灵感，找到了文化根源，找到了探索绘画艺术的正道；

嘉宾顾邨言也补充道，王劼音的“不安分”是艺术家最可贵的品质，他在上海艺术界是独特的存在，始终以“玩”的心态探索艺术，像孩童涂鸦般不断尝试、打破局限，这种不被束缚的创作状态，为当代艺术家提供了重要启发。

此次新书发布暨学术研讨会的举办，不仅是对王劼音艺术成就的高度认可，更是上海市文史研究馆传承文化薪火、推动当代艺术发展的具体举措。主办方表示，丛书系统梳理馆员们的艺术成就，展现他们的创作风貌，期待为后世留下珍贵的文化遗产，也为当代艺术研究提供丰富的学术资源，较为完整地向广大读者展现了馆员们多元的艺术理念、丰硕的艺术成果和丰厚的艺术人生。