2026年2月1日，“凝辉守白——自得堂藏白釉瓷器展览”在景德镇中国陶瓷博物馆盛大启幕，这场国内罕见的白釉瓷专题大展，汇聚自得堂历年珍藏的隋唐至清代白釉珍品，品类齐全、工艺精湛、体系完整，不仅为大众呈现了一场跨越千年的白色美学盛宴，更引来众多陶瓷领域专家学者、行业大咖齐聚瓷都，共探白釉瓷的历史脉络、工艺精髓与文化价值。

本次“凝辉守白——自得堂藏白釉瓷器展览”，不仅是自得堂的白釉瓷器收藏成果展示，也是对中国古代白釉瓷器艺术的一次回顾与致敬。以下为开幕式现场讲座整理文章。

御窑厂出土所见明代白釉瓷器的发展与特征

作者：江建新

景德镇御窑厂遗址的考古发掘，为研究明代官窑白釉瓷器的发展脉络、工艺特征与审美变迁提供了珍贵的实物佐证。景德镇的白瓷烧造最早可追溯至晚唐五代，历经宋代青白瓷、元代卵白瓷的技术积淀与工艺革新，至明代迎来了发展的黄金时期。作为全国制瓷中心，明代景德镇官窑在不同历史阶段，将白釉瓷器的烧制技术推向了新高度，各朝白釉瓷既一脉相承，又因时代审美、帝王偏好与工艺发展呈现出鲜明的时代特征，而御窑厂出土的一件件器物，正是这段陶瓷史的生动见证。同时，明代白釉瓷器不仅是自成体系的经典瓷品，更成为明代彩瓷、颜色釉瓷发展的重要工艺基底，为中国陶瓷史的发展写下了浓墨重彩的一笔。

景德镇的白瓷烧造有着深厚的历史渊源，晚唐、五代时期，其便受盛唐邢窑白瓷影响开始烧造白瓷，碗、盘、壶等器型鲜明保留邢窑遗风，釉色亦与邢窑“类雪类银”的特质极为相似，成为南方地区白瓷烧造的代表，这一时期的白釉双系罐等器物，便是彼时工艺的典型遗存。入宋以后，景德镇在五代白瓷的基础上创新烧造出青白瓷，这种釉色白中泛青、温润似玉的瓷品素有“饶玉”之称，盛行于两宋，其烧造技术影响了南方诸多窑场，产品深受社会各阶层喜爱，甚至成为北宋宫廷建隆坊的贡品，成为景德镇瓷业从白瓷向更具地域特色瓷品发展的重要节点。

晚唐---五代 白釉双系罐

白釉碗    兰田窑

元代是景德镇白瓷制作技术实现重大突破的时期，为适应蒙古人“国俗尚白”的审美习惯与祭祀“尚纯”的需求，景德镇开始大规模烧造卵白瓷。这一时期的卵白瓷在制胎、施釉、烧成技术上均有革新，瓷胎中氧化铝含量提高的“二元配方”、白釉中氧化钾与钠含量的调整、窑炉形制与烧成温度的优化，让景德镇白瓷制作技术确立了全国的统治地位。御窑厂落马桥元代地层出土的卵白釉盘，便是元代卵白瓷工艺的实物代表，而这份技术积淀，也为明代官窑白釉瓷的发展奠定了坚实基础。

落马桥考古发掘现场

元代卵白釉盘 2012年落马桥遗址出土

（元代地层）

明代景德镇一跃成为全国制瓷中心，洪武官窑作为明代官窑的开端，其白釉瓷直接继承元代烧制技术，又形成了独有的工艺特征。洪武白釉瓷釉粘度较大，呈失透状，却较元代卵白釉更泛白闪亮，气泡与折光率与同期青白瓷差异显著，反而与定窑白釉相近，显现出定窑的工艺影响，御窑厂出土的白釉菊瓣竹节靶杯便是洪武白瓷的典型。更为重要的是，洪武白瓷的烧造技术，为永乐甜白釉独特的质感与釉色风格埋下了伏笔，成为明代白瓷走向巅峰的技术铺垫。

永乐时期是明代白釉瓷器发展的高光时刻，甜白瓷的创烧成为中国陶瓷史上的经典，而这一瓷品的盛行，与永乐帝的个人审美偏好密切相关。据《明太宗实录》记载，永乐帝对中国本土的洁素莹然的瓷器尤为偏爱，其早年长居北平“故元大内”，受蒙古人“国俗尚白”遗风的影响颇深，这也让永乐官窑诞生了诸多精美绝伦的甜白瓷。御窑厂出土的永乐甜白瓷品类丰富，白釉荷叶盖罐、甜白釉三壶连通器、甜白釉浮雕莲瓣纹束腰三足座、甜白釉梅瓶等器物，尽显工艺之精。永乐甜白瓷在元代卵白瓷基础上发展而来，胎质细腻洁白、胎壁较薄、器型规整，釉面柔和洁白呈半木光，色泽温润如棉白糖色，故而得名“甜白”，更因“白如凝脂，素若积雪”的玉质感被称作“一代绝品”。这种独特的质感，经科学检测证实，源于釉中含有的大量微细残留石英颗粒与云母残骸，其釉的组成、结构与外观均独树一帜。永乐甜白瓷常以刻花、印花装饰，纹样涵盖花果、龙凤、藏纹等，后世宣德、成化乃至清代康雍乾时期虽多有仿制，却始终难以企及永乐甜白的神韵。

甜白釉“永乐年制”四字篆款残片

宣德官窑的白瓷烧造量极为庞大，《大明会典》中宣德八年一次烧造瓷器四十四万三千五百件的记载，在御窑厂的考古发掘中得到了实证。宣德白瓷在继承永乐工艺的基础上有所发展，胎质分薄胎、厚胎两类，整体胎骨较永乐稍厚，薄胎多为碗盘类日用器，厚胎则见于盖罐、梅瓶、香炉等大件器物；底足采用外敛内收式圈足，尺寸较永乐稍大；釉色白中略泛青，釉面温润且带有橘皮纹与缩釉现象；装饰技法仍以印花、刻花为主，纹样以龙凤纹、花卉纹为核心。御窑厂出土的白釉刻缠枝宝相花纹碗、白釉象耳瓶、白釉三足双耳炉等器物，全面展现了宣德白瓷的工艺特征。

正统至天顺时期，因政局动荡被称作瓷业发展的“空白期”，但御窑厂1988年与2014年的考古发掘证实，这一时期的白釉瓷烧造并未停滞，且在宫廷用瓷、祭祀等领域仍占据重要地位。此时的白瓷造型以日用器为主，部分器物造型与宣德、成化时期相近，装饰以素面为核心，虽整体工艺不及永宣时期精细，但其白釉瓷质地依旧精良，白釉梅瓶等出土器物，填补了“空白期”明代官窑白瓷发展的实物空白。

成化时期的白瓷，堪称中国陶瓷史上白瓷烧制的巅峰之作。1987-1988年御窑厂遗址清理发掘的大量成化官窑堆积，为研究这一时期的白瓷提供了丰富素材。成化白瓷的胎质较宣德更为洁白细腻，经科学检测，这源于其瓷胎中氧化铁含量更低、三氧化二铝含量更高；釉面白度较宣德进一步提升，光泽柔润温和，玉质感尤为突出，是结合洪武与永乐白瓷优点的集大成之作，色泽温润如玉，细腻而泛牙黄色，更贴近天然玉的质感。也正是这份优质的白瓷基底，为成化斗彩瓷的成熟与盛行奠定了关键基础，让成化窑成为明代官窑的又一高光代表。

弘治、正德时期的白釉瓷，在成化的基础上延续并发展，各成特色。御窑厂东北侧与西南侧的考古发掘，出土了大量这一时期的官窑遗物。弘治官窑白釉瓷胎质细腻洁净，修胎规整纤巧，与成化瓷胎相近且胎体更趋轻薄，薄胎器底部厚度较永宣时期更薄，虽未达脱胎效果却已臻精妙，露胎锥拱海水云龙纹盘是其独创的装饰技法，这类器物既有白地绿彩的半成品，也有不填彩的纯白釉精品。正德白釉瓷则以“亮青釉”为标志性特征，釉层肥厚，白釉多呈青中闪灰色调，釉面光亮清澈、透明度强，积釉处气泡细密肉眼可见，且正德官窑也出土了露胎锥拱海水云龙纹盘，可见弘治时期的装饰风格在这一时期得到了延续。

嘉靖白釉锥刻凤纹盘

嘉靖、万历时期的白釉瓷，与帝王喜好、宫廷文化深度交融，呈现出鲜明的时代印记。1983年御窑厂龙珠阁原址的考古发掘，出土了大量嘉万时期的瓷片遗存。嘉靖白釉多呈牙白温润之质，釉面莹洁如玉，白釉露胎锥拱云龙纹窝盘、锥刻凤纹盘为其代表。因嘉靖帝崇信道教，其白釉瓷的装饰题材多交织道教符号，部分器物还带有“金箓大醮坛用”等铭文，明确了其宫廷宗教仪器的专属身份，同时这类白瓷还作为月坛祭器用于祭祀活动，成为研究明代宫廷文化、宗教信仰与瓷器工艺交融的重要实物。万历白釉则渐趋淡青，胎体略厚而釉层稀薄，出土器物中多见未施彩的半成品，装饰技法以暗刻与模印并举，既延续了嘉靖以来的工艺传统，又因五彩瓷的兴起显现出工艺过渡期的特征，成为明代白瓷向清代发展的重要衔接。

明嘉靖    白釉露胎锥拱云龙纹窝盘

综上可知，明代官窑各时期的白釉瓷在传承中不断推陈出新，白瓷不仅仅是一种独立的产品，也是当时综合装饰中最常见的一种基础性瓷器品种，为后世的颜色釉和彩瓷的发展奠定基础，白瓷的制作技术在明代达到一定高度，清康雍乾时期到达到顶峰。

关于纯净的角逐：社会审美变迁下的白釉瓷器收藏市场观察

作者：李嘉伟

在瓷器收藏的浩瀚版图中，白釉瓷器以其素洁雅致的美学特质，成为跨越时空的收藏热点。在社会审美不断变迁的当下，白釉瓷器收藏市场更是形成了一场围绕“纯净”的多元角逐，既藏着资金与资源的博弈，更蕴含着审美理念的碰撞与价值的重构。而以自得堂为代表的收藏力量，更是在这场角逐中探索出专属的收藏方法论，让白釉瓷器的收藏从零散的器物搜集，走向系统化的体系构建，也让这一品类的艺术价值与市场价值得到双重释放。

何为这场收藏角逐中的核心内涵？首先需要界定两个关键概念。其一为“纯净”，这并非单指白釉瓷釉色的洁白无瑕，而是一种全方位的美学表达，既包含釉面的温润莹白，也涵盖造型的简约大气、纹饰的简洁凝练，是形、色、纹相融的整体审美境界；其二为“角逐”，这场角逐并非单纯的收藏市场资金博弈，更在于不同收藏者审美观点的碰撞与交融，是资金与审美相互交织，共同推动市场发展的过程。这两个核心概念，构成了当下白釉瓷器收藏市场的底层逻辑。

在白釉瓷器收藏市场中，自得堂所开创的收藏模式成为极具代表性的范本，其核心在于创造独属于自身的收藏方法论——找到收藏的原点，从哲学根源、时间脉络等多重维度出发，构建起系统化的收藏体系，而白釉瓷器正是这一收藏体系的核心载体。这种以品类为核心，溯源历史、梳理脉络的收藏方式，跳出了单纯以“稀缺”为导向的收藏思维，让白釉瓷器的收藏成为对陶瓷美学与历史的深度探索，也为市场提供了极具参考价值的收藏思路。

当下的白釉瓷器收藏市场，正迎来艺术性与稀缺性的价值回归，这一趋势在各朝代珍品的拍卖成交中体现得淋漓尽致。高古白釉瓷作为白釉瓷发展的源头，其市场价值被持续挖掘，宋定窑白釉瓷更是其中的标杆。2020年北京保利秋拍中，宋定窑划花螭龙花卉纹葵口盘以2990万元成交，这件直径23.8cm的珍品流传有序，曾为德国、瑞典等多国藏家旧藏，还被多部陶瓷经典著作著录，其艺术价值与稀缺性不言而喻；2021年北京保利春拍中，宋肯里夫勋爵藏定窑白釉刻龙纹大盘也以1817万元成交，历经伦敦苏富比、佳士得多次拍卖，是宋代定窑工艺的经典体现。

宋 定窑划花螭龙花卉纹葵口盘

北京保利，2020年10月19日，编号5118

直径23.8cm

成交价：2990万

隋至初唐的白釉瓷同样在拍场表现亮眼，成为高古白釉瓷收藏的又一核心。2016年香港佳士得拍出的隋初唐白釉象形烛台，以1916万港币成交，为台湾德馨书屋、金华堂递藏；2025年香港苏富比上，隋—初唐白瓷鹦鹉杯斩获1818.7万港币，这件器物不仅经浦上苍穹堂珍藏，还多次亮相中外陶瓷特展，是唐代白釉瓷工艺的珍品。即便是体量较小的隋—唐初白釉杯、唐白釉兔，也在国际拍场拍出不俗价格，而2024年香港佳士得成交的隋白釉梅瓶，更是以882万港币的价格远超60-80万港币的估价，充分彰显了市场对高古白釉瓷艺术性与稀缺性的高度认可。

隋—初唐 白瓷鹦鹉杯

长15cm

香港苏富比，2025年11月22日，编号1047

成交价1818.7万港币

收藏主体的代际更迭，成为推动白釉瓷器收藏市场发展的重要力量。从早期的欧洲贵族、海外资深藏家，到后来的港台藏家，再到如今的内地藏家与专业收藏机构，白釉瓷器的收藏群体完成了多轮代际更替。不同时代的收藏者，其审美偏好、收藏理念与研究深度各不相同，老一辈藏家更注重器物的流传谱系与历史积淀，新晋藏家则更看重器物的工艺美学与文化内涵，这种代际间的审美碰撞，让白釉瓷器的价值被从更多维度挖掘，也让收藏市场的格局更加多元。而诸如卢芹斋、埃斯肯纳齐等海外古董商，以及何鸿卿爵士、十面灵璧山居等知名藏家与收藏机构的参与，也让白釉瓷器的收藏版图跨越国界，成为中外陶瓷文化交流的重要载体。

明永乐 甜白釉带盖执壶

高30cm

自得堂珍藏

陶瓷史上的节点性作品，始终是白釉瓷器收藏市场的核心追捧对象，明清时期的白釉瓷尤其是明永乐甜白釉，更是凭借精湛的工艺成为市场焦点。自得堂珍藏的明永乐甜白釉带盖执壶，历经香港佳士得、北京保利等多次拍场流转，还被《玫茵堂中国陶瓷》等经典著作出版，流传有序的背景让其成为永乐甜白釉的典范之作。此外，2022年北京保利拍出的明永乐甜白釉暗刻缠枝莲纹带盖梅瓶以701.5万元成交，2017年拍出的明永乐甜白釉暗刻“平安颂”缠枝莲花纹僧帽壶斩获460万元，2010年成交的清雍正甜白釉暗刻缠枝花卉玉壶春也达到728万元，这些节点性作品不仅是明清白釉瓷工艺的巅峰体现，更是中国陶瓷史发展的重要见证，其市场价值也成为白釉瓷收藏的重要标杆。

明永乐 甜白釉暗刻“平安颂”缠枝莲花纹僧帽壶

高20.2cm

北京保利，2017年6月6日 ，编号5056

成交价：460万

值得注意的是，白釉瓷器的价值不仅体现在自身的审美与收藏层面，更在于其为中国陶瓷工艺发展奠定了重要的技术基底。高质量纯净白釉的烧制成功，让釉下彩、釉上彩的色彩表达有了理想的载体，台北故宫珍藏的明永乐甜白釉加康熙珐琅彩花卉纹莲花式盘，便是白釉瓷与珐琅彩工艺结合的经典；而2015年北京保利拍出的明成化白釉磬口加康熙五彩过枝松鼠葡萄盘，更是以2070万元的价格，印证了白釉瓷作为装饰基底的独特价值。自得堂珍藏的清雍正胭脂粉釉菊瓣盘，同样是白釉瓷与颜色釉工艺融合的佳作，历经多位海外藏家递藏，成为白釉瓷衍生价值的生动体现。从这一角度而言，白釉瓷器是彩瓷、颜色釉瓷发展的基础，其工艺价值也让自身的收藏内涵更加丰富。

清雍正 胭脂粉釉菊瓣盘

直径16.1cm

「大清雍正年制」款

自得堂珍藏

从高古白釉瓷的价值重估，到明清白釉瓷的持续火热，白釉瓷器收藏市场的这场“纯净角逐”，本质上是社会审美变迁下，人们对瓷器本真之美的重新审视。当收藏市场从追求繁缛的装饰之美，回归到对造型、釉色、工艺本身的关注，白釉瓷器的素洁之美便有了更广阔的表达空间。而以自得堂为代表的收藏方法论，更是让白釉瓷器的收藏从器物搜集，走向了对陶瓷历史与美学的系统研究。

素面无华自高贵 承前启后的景德镇明清白釉瓷

作者：奚文骏

在中国古代瓷器发展史上，元代是一道鲜明的分水岭。元代之前的宋、辽、金时期，全国窑口林立，瓷器发展百花齐放，却始终以青色瓷器为核心产品类型，影青釉瓷更是这一时期的经典代表。而元代之后，景德镇窑异军突起、一枝独秀，白色取代青色，成为景德镇瓷器的基色，元代景德镇窑从影青向卵白釉的工艺演变，正是这场瓷器色彩与审美变革的生动缩影。

宋 影青釉瓜棱执壶

自得堂藏品

景德镇明清白釉瓷，从未因素洁的外表显得单调简单，反而因这份素面无华，生出一种浑然天成的高贵。作为中国瓷器史上承前启后的重要品类，它既继承了北朝以来北方白瓷的审美意趣，又以工艺创新与审美突破，极大拓展了白釉瓷器的品种与风格。这份独属于景德镇白瓷的“白”，不仅是其瓷品的底色，更是景德镇瓷器流行于全国、行销于世界的核心底气。在瓷器收藏与审美认知中，从彩瓷、青花到颜色釉，最终走向白色瓷器，是人们从外求绚烂到内求本真的心灵历程，而白瓷，也成为瓷器收藏的终极追求。景德镇明清白釉瓷对中国白瓷发展的贡献，体现在审美、工艺基底、文化属性三个维度，每一个维度的突破，都为中国白瓷发展写下了崭新的篇章。

元 卵白釉模印龙纹碗

自得堂藏品

一、创新了白瓷的审美范畴

创新白瓷的审美范畴，是景德镇明清白釉瓷的首要贡献。在明清瓷器体系中，白色本是胎、釉的本色，但景德镇的能工巧匠，让这份“白”摆脱了单一的色彩定义，成为一个层次丰富、滋味多样的审美体系。明永乐的填白、明成化的脱胎、清雍乾时期的仿定，每一种工艺都为白瓷赋予了全新的审美维度，让白瓷拥有了千姿百态的艺术表达。更精妙的是，景德镇工匠还将暗刻、模印、玲珑、堆塑等装饰工艺与白釉瓷相融，清康熙白釉模印团龙纹太白尊、清乾隆白釉玲珑西番莲纹碗、清代雕瓷柳荫试马图笔筒等珍品，皆以素白为底，辅以各式装饰，让白釉瓷色虽素洁，华贵却丝毫不减。这种工艺与审美结合的探索，形成了一套丰富的白瓷装饰体系，近乎总结式地完善了中国白瓷的发展脉络。

明永乐 填白釉执壶

自得堂藏品

清雍正 仿定盖碗瓶

自得堂藏品

清康熙 白釉模印团龙纹太白尊

自得堂藏品

清乾隆 白釉玲珑西番莲纹碗

自得堂藏品

二、提供了优质的装饰基底

为景德镇彩瓷与颜色釉瓷发展提供优质的装饰基底，是景德镇明清白釉瓷的另一重要贡献。景德镇明清彩瓷的发展，一方面是釉下青花的表现力不断丰富，另一方面是釉上彩的材料与工艺持续创新，而这一切的发展，都离不开白釉瓷的加持。正是因为这份纯净的白，才能让青花的蔚蓝得以清晰透射，让五彩的绚烂得以鲜明衬托，明天启年间的白釉象耳炉与五彩龙纹象耳炉，便直观印证了白釉作为装饰基底的独特价值。清早期，景德镇白瓷的白度达到全新高度，更为珐琅彩、洋彩、粉彩的色彩纷呈，提供了近乎完美的背景，直接成就了釉上彩瓷在景德镇明清瓷器中的重要地位。与此同时，纯净的白色与素洁的白胎，也为景德镇颜色釉和娇黄三彩提供了理想底色，让柠檬黄釉、胭脂水釉等颜色釉瓷的色彩，呈现出前所未有的鲜明与艳丽，清雍正柠檬黄釉菊瓣盘、胭脂水釉花瓣盘等珍品，皆是这份工艺融合的经典。

明天启 白釉象耳炉

自得堂藏品

清雍正 柠檬黄釉菊瓣盘

自得堂藏品

清乾隆 素胎暗刻龙纹盘

自得堂藏品

三、拓展了白瓷的文化属性

拓展白瓷的文化属性，让白瓷从实用器物走向礼器与陈设器，是景德镇明清白釉瓷的又一独特贡献。纵览隋、唐、宋、金的白瓷发展，隋白到定窑白瓷，大多只承担饮食、贮存的实用功能，这是人们对洁净瓷器的基本需求，唐白釉辟雍砚、宋白釉瓜棱执壶等器物，皆为实用之器。而至明清时期，白釉瓷器的社会文化属性被极大丰富，其功能也实现了从“实用”到“礼用”再到“陈设用”的跨越。洪武二年，朝廷定下“祭器皆用瓷”的规制，正式确立了瓷器作为祭祀礼器的地位，白瓷也成为宫廷与民间常见的祭器；嘉靖九年，更明确“四郊各陵瓷器……月坛白色”，为白瓷划定了祭礼中的特定功能，景德镇御窑厂出土的嘉靖各色祭器，便是这一规制的实物佐证。到了清代，皇家祭祀制度更趋复杂，在郊坛、宗庙、陵寝，乃至满族特有的祭祀仪式中，白色瓷质祭器都成为重要组成部分，台北故宫博物院收藏的乾隆白釉登、铏、簠、簋、豆，便是用于宗庙祭祀的经典礼器。除了祭器功能，清代宫廷用瓷中，白瓷还发展出摹古陈设的新功能，其中尤以雍乾时期的仿定窑白瓷为代表，清雍正仿定盖碗瓶与宋定窑白釉模印凤纹盘的呼应，让白瓷的文化属性得到进一步完善。

乾隆白釉登、铏、簠、簋、豆，用于宗庙等祭祀

台北故宫博物院藏品

四、总结

景德镇明清时期的白瓷是中国白瓷发展承前启后的重要阶段，其不断丰富的造型与装饰，大大拓展了白瓷的文化属性和审美价值，同时也为景德镇彩瓷和颜色釉瓷器的发展奠定了良好的基础。

景德镇白瓷的历史与意义

作者：曹建文

导言：白色，是光谱中包含所有颜色光的色彩，明度至高，在中国传统文化里，它既是质朴无华的底色，亦是蕴含无限可能性的哲学起点，承载着明亮干净、公正纯洁的吉祥寓意。白瓷作为中国传统瓷器的重要品类，以瓷胎或化妆土为白、表面施薄而透明的釉为特征，其制作对原料与工艺有着严苛要求：需选用含铁量少的瓷土或瓷石，釉料铁元素含量低于1%，且需能烧成1200度以上高温的窑炉。而景德镇白瓷，更是中国白瓷发展史上的璀璨明珠，从晚唐五代的初露锋芒，到宋代青白瓷、元代卵白瓷、明代甜白瓷、清代浆胎白瓷的一脉相承，不仅铸就了自身的艺术高度，更奠定了景德镇元明清彩瓷发展的基础，成为景德镇瓷都地位确立的核心根基。

一、景德镇白瓷的起源与早期白瓷

关于景德镇白瓷的起源涉及到三大问题：一是景德镇白瓷起源的时间，二是景德镇白瓷起源的地点或窑口，三是景德镇白瓷兴起的原因。

景德镇湘湖蓝田金星发掘出来的唐五代至宋初龙窑

景德镇地区生产青瓷的时代是在唐代中期，代表性的窑口是乐平南窑与浮梁的蓝田窑。

而白瓷的产生时间比青瓷稍晚一些，有的认为9世纪末10世纪初的晚唐已经出现了白瓷，10世纪中期的五代时期浮梁地区的白瓷生产已经相当兴盛和普及了。

晚唐五代白瓷叠烧碗

湘湖蓝田万窑坞窑出土

从传世、墓葬出土及窑址采集的白瓷标本来看，五代时期，景德镇生产的白瓷普遍胎质洁白坚致，釉色纯净润泽，有的显乳白色，有的微微泛青而显青白色。

景德镇湘湖蓝田窑出土五代白瓷执壶

景德镇五代时期生产白瓷的窑址非常多，据初步统计有至少有二十余个，主要分布在以浮梁县湘湖镇为中心的南河流域：如黄泥头、白虎湾、塘下、盈田、湘湖、湖田、杨梅亭、外小里、凉伞树下、灵珠、柳家湾、南市街、三步源等。

湘湖盈田五代窑址出土

晚唐五代南方白瓷的起源和发展我认为受到多方面因素的影响：

1、有唐五代北方白瓷如邢窑、定窑在南方销售、传播所产生的影响，

2、南方白瓷的起源和发展是建立在高质量的青瓷技术基础上的，

3、但是关键的技术原因还是要归功于含铁比较低的瓷石原料的发现和利用，

4、最根本的深层原因是晚唐五代北方人口大量南迁所带来的南方市场对白瓷需求的变化。

景德镇浮梁湘湖产的细白瓷泥

二、青白瓷是景德镇的立镇之器

青白瓷是一种釉色白中泛青、胎骨晶莹剔透的瓷器，是景德镇五代窑工在白瓷生产的基础上，根据本地原料的特点和中国审美需求的变化，模仿青白玉质和玉色的效果而创造出来的。

青白瓷是宋元瓷器中规模和影响最大的品种，生产的窑口遍及大半个中国，而景德镇窑生产的青白瓷又是青白瓷窑系的代表，不但规模最大，而且质量也最好。

景德镇青白瓷窑址主要分布于南河流域的湖田、湘湖、南市街及景德镇老城区，其数量有130余处。宋代蒋祁在《陶记》中所言，景德镇地区的瓷窑就多达三百余座。

宋代景德镇窑白釉瓜棱双系盘口执壶

自得堂藏品

青白瓷属于一种高硅、低铝、低铁质胎，釉属于一种透明的高钙釉，即石灰钙釉，由于釉中含有微量的铁，在还原气氛下釉面会形成白里泛青的特点。

青白瓷是浮梁杨吴、南唐时期的窑工在青瓷和白瓷生产的基础上，根据本地原料的特点为适应当时南北文化、青白文化的融合而创造出来的。当然 “青白瓷”这一概念要到北宋中期才正式出现。

青白瓷产生的原因主要有以下三个方面：

【1】浮梁地区具有丰富的含铁较低的瓷石原料，同时又具有青瓷和白瓷生产的前期基础。

【2】唐宋玉文化的影响与追求，故有“饶玉、假玉器、颜色比琼玖”之称。

【3】晚唐五代北人南迁带来的南北文化、青白文化的融合而形成了青白瓷广大需求市场。

北宋陕西吕氏家族墓出土

北宋景德镇窑影青釉注碗

安徽省宿松县北宋元祐二年（1087）墓出土,

安徽博物馆藏

以湖田窑为代表的景德镇青白瓷是最典型的青白瓷，其釉色青白淡雅、明澈光润，胎质坚硬细白、体薄透光，造型丰富、挺拔，装饰精巧、秀美，历来有“饶玉”、“假玉器”之称，也被公认是中国青白瓷的最高代表。

景德镇窑青白瓷的“白如玉、明如镜、声如磬、薄如纸”品质特点在宋瓷中最为显著。

《宋会要辑稿》食货五二瓷器库条有：“瓷器库在建隆坊，掌受明越、饶州、定州青、白瓷器及漆器以给用。”

可见北宋建国初年景德镇青白瓷烧制已非常成功，已经和当时的越窑、定窑等名窑的产品一道被选为宫廷用瓷了。

由于景德镇青白瓷博得了宋真宗皇帝赵恒的特别喜爱，以致他在景德元年即1004年把他的年号赐予景德镇（原名昌南镇）。

杭州出土南宋“官”字等刻款青白瓷片

三、南定与米黄釉瓷

景德镇窑南宋中晚期生产的釉色米黄、精细印花、银铜扣口装饰的盘碗极似宋金北方的定窑，多被称为“南定”。同时宋元时期景德镇窑在“南定”的基础上还专门生产一类米黄釉瓷，这种瓷器釉面多细密开片，造型上以供器或祭器的瓶炉最突出，有的尺寸特别硕大。

根据研究景德镇南宋米黄釉瓷器在工艺上改变了青白瓷胎单一瓷石的原料配方，首创了瓷石加高岭土的二元配方，胎的氧化铝含量普遍高于20%，同时在烧成气氛上从青白瓷的还原焰转变为氧化焰。

景德镇南定芒口印花盘碗

湖田窑出土，景德镇陶瓷考古研究所藏

定窑印花云龙纹盘，上海博物馆藏

米黄釉剔刻“云麓”铭盘口双铺首大瓶

故宫博物院藏，高70厘米

四、景德镇元代卵白瓷

卵白釉瓷是元代中期景德镇烧成的一个白瓷新品种，因其釉面透明度较青白瓷弱，有一种失透感，釉色似鹅蛋壳，故名卵白瓷；又因有些卵白瓷上面印有“枢府”二字，故又称为“枢府瓷”。

它的特点是：胎体厚重，胎质坚硬细密，釉面失透，釉色白中微泛青，如卵白色。早期器物由于釉中含铁量稍高，色微闪青。晚期器物随着釉中铁量的减少，色趋润泽。

卵白釉瓷器多为小件器，如浅式盘、折腰碗、高足碗等，造型特征是小圈足，足壁厚，削足规整，底心常有小乳钉状突起。

装饰方法主要是内壁印花，以缠枝花卉（缠枝莲、菊瓣）最常见，也有少量龙纹，有的因为釉子很厚，故纹饰模糊，不甚清晰。

元代枢府釉带盖执壶

自得堂藏品

五、明代甜白瓷

永乐甜白釉的化学组成上属于碱-石灰釉，钙镁的含量比较低，而钾钠的含量则很高。同时景德镇制瓷工匠在瓷胎原料中增加了高岭土的用量，原料加工更为精细。

这种白釉的色调恬静柔润，给人一种甜美的感觉，故名“甜白”釉。古代文献称其为：“白如凝脂，素犹积雪”。永乐皇帝赞赏这种白瓷“洁素莹润，甚适于心”。

甜白釉僧帽壶  明 - 永乐  上海博物馆

明永乐甜白釉暗花双龙赶珠纹高足碗

自得堂藏品

明嘉靖甜白釉饕餮纹蛟龙钮大钟（“大明嘉靖年制”款）

自得堂藏品

六、清代白瓷

清代白瓷在明代的基础上仿古创新，也有很高的成就。

清代仿古一方面是仿永乐、宣德的甜白釉瓷，另一方面是仿宋代的定窑白瓷。

雍正十三年《陶成纪事碑记》中载，“仿白定釉，只仿粉定一种”。

康熙白釉团螭龙纹太白尊，自得堂藏品

雍正白釉菊瓣盘，自得堂藏

七、浆胎白瓷

景德镇康熙、雍正、乾隆时期还烧制一种所谓浆胎白瓷（一作 “煨瓷”）。

许之衡《饮流斋说瓷》载“浆胎者，撷瓷粉之精液，澄之使清，融成泥桨以成肧胎，凡极轻而薄之器属之。”《匋雅》也有：“浆胎者煨瓷也，浆胎所开之片为细片”。浆胎瓷工艺特殊，具有胎薄、体轻、质松、釉有开片等特点。

清康熙白釉浆胎鲤鱼纹双陆尊

自得堂藏品

清乾隆白釉浆胎饕餮纹洗口瓶

“大清乾隆年制”款，自得堂藏品

自得佳趣韵悠长——自得堂十二年展览印记

作者：冯玮瑜

本文旨在总结自得堂自创立以来，十二年间在陶瓷收藏、展览举办、文化传播及学术研究等方面的工作实践与成果，梳理发展脉络，明确后续方向，为中华陶瓷文化传承与发展提供实践参考。作为收藏家、作家、艺术家，我以自得堂为核心载体，深耕陶瓷文化领域十二载，从石湾陶塑展览起步，逐步拓展至宋元明清单色釉、明清御窑黄釉、清初三代御窑文房瓷及白釉瓷器等多个专题，通过展览、著书、讲学等多种形式，践行文化传承使命，推动陶瓷文化在当代的传播与发展。

收藏家 / 作家 / 艺术家 /冯玮瑜

一、自得堂十二年记

十二年风起云涌，百舸争流。

十二年热风吹雨，岁月如歌。

十二年来，自得堂朝乾夕惕，笃志不辍。

自2014年在广东省博物馆举办第一场展览起计，迄今已十二年。自得堂一如既往，不断地

丰富完善其收藏体系，其类别涵盖中国古陶瓷、中国书画、石湾陶塑、当代艺术等。并通

过不同主题展览将藏品呈现于公众面前。与此同时，自得堂还致力推动学界对相关领域的

研究，并以文字和图像的方式系统地整理了大量资料，出版相关书籍。

7次大型个人专题收藏展览，包括国家一级博物馆和著名艺术机构以及中国香港大型展览馆。

10部专著在国内及中国香港出版发行。

400多场财经、艺术、文化讲学，足迹遍及国内和港澳地区。

一音演畅，传无尽灯。

积十二年光阴，守着一份热忱，醉心艺术，不停地展览、著书、立说，不是炫耀，并非矫

情，自得堂一直以自己绵薄之力，弘扬中华优秀传统文化，为天地立心，为艺术传道。

自得堂之名，蕴涵“自我得之”之意，寄托了自由、自我、豁达以及自得其乐的收藏态度。

自得堂虽然只是一个收藏艺术品的堂号，却彰显着自得堂主人对艺术美学和收藏理念的独

特见解和深邃思考。

红尘无尽，只有文化的传承，才能生生不息。

十年踪迹十年心，赓续文脉，自得堂坐言起行，日复一日，功不唐捐。

二、十二载工作开展概况与整体成果

自2014年在广东省博物馆举办首场展览起，自得堂正式开启系统性的陶瓷收藏与文化传播工作。十二年间，我始终坚持“收藏与研究并行、传播与传承并重”的原则，不断完善自得堂收藏体系，丰富藏品品类，同时通过多样化的形式，推动陶瓷文化走出私藏、走进大众，助力学术研究深化。

经过十二年耕耘，各项工作取得显著成果，具体如下：一是展览举办成效突出，累计举办7场大型个人专题收藏展览，均落地国家一级博物馆、著名艺术机构及中国香港大型展览馆，覆盖多个陶瓷专题，影响力辐射国内外；二是学术成果丰硕，在国内及中国香港出版发行10部专著，内容涵盖石湾陶塑、明清黄釉瓷、单色釉瓷器等多个领域，成为陶瓷研究领域的重要参考资料；三是文化传播广泛，累计开展400多场财经、艺术、文化类讲学，足迹遍及国内及港澳地区，有效扩大了陶瓷文化的传播范围，提升了大众对中华陶瓷文化的认知度与喜爱度。

三、专题展览详情

十二年间，自得堂举办的每一场专题展览，均经过精心策划与筹备，聚焦不同陶瓷专题，注重学术性与观赏性的结合，既展示稀世珍品，也深化陶瓷艺术解读，多次填补陶瓷展览领域的空白，有效推动了陶瓷文化的研究与传播。各场展览具体情况如下：

（一）石湾陶塑专题展览

2014年，“自得堂藏陶”展览在广东省博物馆举办，这是该馆首个石湾陶塑个人收藏展览。展览共展出70件潘超安的陶艺作品，全面展示了石湾陶塑的艺术特色与工艺水准，为石湾陶塑的研究与传播奠定了基础。配套出版的《自得堂藏陶》一书，收录十余位专家学者的学术论文，明确了石湾陶塑的鉴定标准，为后续研究提供了重要参考。

“自得堂藏陶”展览现场

2015年，“自得堂藏陶·原作掇英”展览走进北京中国嘉德，22件石湾陶原作集体亮相国内大型拍卖场。此次展览有效推动了岭南石湾陶艺的南北流通，让北方收藏界、艺术界深入了解岭南陶瓷艺术的独特风采，促进了区域陶瓷文化的交流融合。

自得堂藏陶原作掇英展览

冯玮瑜“陶然共忘机”主题演讲

（二）明清御窑黄釉瓷专题展览

2016年，“皇家气象——明清御窑黄釉器特展”在北京举办，这是中国大陆私人藏家首次序列化、系统化收藏和展出明清御窑黄釉瓷器。展览共展出33件从明中期至清晚期的黄釉瓷器，品类齐全、工艺精湛，在国内外收藏界引起强烈反响，有效提升了明清御窑黄釉瓷的公众认知度与艺术影响力。

在北京举办“皇家气象—明清御窑黄 釉器特展”现场

2017年，“黄承天德——明清御窑黄釉瓷器珍品展”在景德镇中国陶瓷博物馆举办。此次展览是国内首个由国有博物馆、考古研究所、私人收藏家联合举办的陶瓷学术展览，创新性地实现了传世黄釉瓷与窑址出土残器标本的学术对话。配套举办的“明清御窑研究国际学术研讨会”，汇聚国际知名专家学者，深化了明清御窑黄釉瓷的学术研究。后续出版的同名专著，兼具资料性、工具性与学术性，成为明清御窑黄釉瓷研究的经典典籍。

2017年，“黄承天德——明清御窑黄釉瓷器珍品展”现场

（三）宋元明清单色釉瓷器专题展览

2018年，“五色祥云——自得堂藏宋元明清单色釉瓷器特展”在广东省博物馆举办，这是该馆首次与私人藏家合作举办单色釉瓷器展览。展览藏品来源清晰、流传有序，涵盖海外知名博物馆旧藏、国内名家递藏等各类珍品，近百名文化艺术界人士观展并给予高度评价。配套出版的图录，收录多位专家学者的学术专论，融学术研究与实物实例于一体，成为陶瓷收藏与研究领域的经典读物。

“五色祥云——自得堂藏宋元明清单色釉瓷器特展”现场

2021年11月 楠枫书院《五色祥云——自得堂藏宋元明清单色釉瓷器》新书发布会

（四）清初三代御窑文房瓷专题展览

2022年，“御案存珍——竹月堂、明成馆、自得堂藏清初三代御窑单色釉文房瓷器展览”在香港会议展览中心开幕。此次展览被评为香港乃至全球首个成体系以景德镇御窑厂单色釉官窑文房器物为主题的展览，共展出80件精选藏品，全面覆盖清初三代最典型、最优美的釉色与器型，既有大众熟知的名品，也有罕见孤品。

自得堂主人冯玮瑜、竹月堂主人简永桢、明成馆主人黄少棠在“御案存珍——清初三代单色釉文房瓷器展览”现场

配套出版的同名图录，按器物类别分类、年代排序，每件展品均配有详细赏析与资料索引，为清三代御窑文房瓷的研究提供了重要参考。此次展览既是我与其他藏家携手合作的成果，也是景德镇御瓷文化在香港的重要传播实践，有效推动了中华陶瓷文化在粤港澳大湾区的传播与发展。

（五）白釉瓷器专题展览

2026年，“凝辉守白——自得堂藏白釉瓷器展览”在景德镇中国陶瓷博物馆如期举办。此次展览是自得堂十二年收藏之路的重要沉淀，也是对景德镇白瓷文化的深度呼应。景德镇作为中国白瓷的核心产地，从晚唐五代早期白瓷，到宋代青白瓷、元代卵白瓷、明代甜白瓷、清代浆胎白瓷，工艺一脉相承，奠定了千年瓷都的地位。此次展览以白釉瓷器为核心，通过珍贵藏品，搭建起与景德镇千年白瓷史对话的桥梁，让历代白釉瓷的温润之美与工艺精髓得到当代解读与传播。

四、与景德镇陶瓷文化的深度联结

十二载展览与收藏之路，自得堂的发展始终与景德镇紧密相连。景德镇作为中国陶瓷文化的核心发源地，是陶瓷工艺传承的根脉所在，也是我心中陶瓷文化的精神家园。多年来，我始终关注景德镇陶瓷文化的传承与发展，多次在景德镇举办专题展览、学术研讨会，推动传世陶瓷珍品与窑址出土标本的学术对话，助力景德镇御瓷文化的研究与传播。

2026年“凝辉守白”白釉瓷器展览落地景德镇中国陶瓷博物馆，既是对景德镇千年白瓷工艺的致敬，也是我与景德镇陶瓷文化深度联结的重要体现，进一步推动了景德镇御瓷文化的当代传播，助力中华陶瓷文化的传承与发展。

五、总结与未来展望

十二载春秋砥砺，十二载笃行不怠。自得堂以陶瓷收藏为基础，以专题展览为载体，以学术著作为支撑，以文化讲学为桥梁，在陶瓷文化收藏、研究、传播领域取得了阶段性成果，逐步构建起涵盖多品类、多专题的陶瓷收藏体系，推动了中华陶瓷文化的广泛传播，为文化传承事业贡献了绵薄之力。

一件件藏品，一场场展览，一个个讲座，一部部书籍，都可以让人们通过陶瓷文物承载的历史信息，记得起历史沧桑，看得见岁月留痕，留得住文化根脉。

过往的十二年，是我努力奋斗的十二年，在未来的日子，我将笃志不辍，继续弘扬中华优秀传统文化。

以下为“凝辉守白——自得堂藏白釉瓷器展览”闭幕式报告整理。

南京大报恩寺塔白釉瓷砖技术遗产再认识

作者：吴军明 景德镇陶瓷大学教授、博士生导师、科研处处长

一、前 言

南京大报恩寺塔——“中国之大骨董，永乐之大窑器”

“天下第一塔”

永乐十年,永乐皇帝下令在宋元天禧寺原址,以“准宫阙规制”（即以修建皇宫的标准）修建塔寺，赐名“大报恩寺”。而其九级琉璃宝塔,更是千古绝唱。此塔高78米,为当时全国最高建筑,且遍体以五彩琉璃为装饰,塔身由白色瓷质釉面砖砌成，曾有“天下第一塔”之美誉。明·张岱在其《陶庵梦忆》中有“中国之大古董，永乐之大窑器，则报恩塔是也”的记述。此塔是中国建筑文化的代表。

几百年来，“南京大报恩寺塔”被众多文人墨客记录在其诗词歌赋中（收录于张惠衣《金陵大报恩寺塔志中》）

咸丰6年（1856年），报恩寺塔被毁。在此后一百余年，中国内忧外患，曾经辉煌的报恩寺塔几乎被人们所遗忘......

《金陵大报恩寺塔志》（民国）

（作者收录于海关报告）

南京大报恩寺塔——“中古世界七大奇迹之一”

“中国瓷塔”

17世纪60年代开始，荷兰东印度公司使团成员纽霍夫在其游记中有关南京大报恩寺琉璃塔的文字介绍及其版画，对欧洲产生了巨大的影响，此后“中国瓷塔”开始在世界声名远扬，经久不衰。“中国瓷塔”（“南京瓷塔”）曾经出现在安徒生《天国的花园》的童话故事里。美国诗人郎费罗（1807一1882）也专门赋诗赞美这座“瓷塔”。

“中国大报恩寺琉璃宝塔”为中古时期世界七大奇观之一，与意大利古罗马竞技场、中国万里长城、英国巨石阵、意大利比萨斜塔、土耳其索菲亚大教堂、埃及亚历山大地下陵墓，并称于世。

荷兰·jean Nieuhoff (纽霍夫)绘制的大报恩寺琉璃塔（1654年）

数字复原的报恩寺塔

现在重建的报恩寺塔

国外知名博物馆收藏

1896年巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆就入藏一块塔毁后的残砖

英国大英博物馆藏

美国大都会博物馆

“御窑遗址多年来出土白釉瓷砖数量上千，检视库房，其大体亦可分为两型”，“长方形，单面施釉”和“L形，单面施釉”。已经披露瓷砖尺寸，长：26.6cm-38.5cm；宽：7.5cm-23.2cm; 厚度：3.81cm-8.4cm。其中部分有带榫卯结构。

大报恩寺塔白釉瓷砖的关注

产地问题的探讨：

民国·张惠衣《金陵大报恩寺塔志》

披露国立中央大学（今南京大学）建筑科藏大报恩寺L形白色瓷砖的黑白照片和尺寸。（发现于塔基附近）长：26.67厘米，宽：16.76厘米，厚：3.81厘米；折处宽3.81，厚5.84厘米。

王光尧《明代宫廷陶瓷史》、苏舒等《大报恩寺遗址J26出土陶瓷二题》

通过大报恩寺遗址出土的白釉瓷砖与景德镇御窑厂出土的瓷砖从类型学上对比，得出“大报恩寺出土的白釉瓷砖应产自明代景德镇”

存在的问题

大报恩寺塔白釉瓷砖胎体厚达4cm～8cm，生坯干燥时间长、易变形，且烧制时易产生胎裂现象，在600年前是如何制作的？

大报恩寺塔白釉面瓷砖釉面是著名的“甜白釉”吗？

这是世界上最早的瓷质釉面砖吗？

技术遗产认识不清晰、重视程度不够。

二、技术内涵提取

典型样品照片

江西省文物考古研究院与故宫博物院提供（12块）

JDZ-2

JDZ-8

JDZ-10

JDZ-12

南京考古研究院提供

NJ-33

NJ-34

NJ-35

NJ-36

技术内涵提取思路

通过对永乐大报恩寺瓷砖进行组成、工艺、结构和性能科技检测分析，明确其产地、通过对比分析论述其当时技术的内涵，进而客观评估其在世界建筑陶瓷史上的历史意义和影响。

3.1 胎釉化学组成

·白釉瓷砖胎体中主要助熔剂为K2O和Na2O，其均值总量达5.51%，尤其Na2O含量普遍偏高，如永乐时期青花瓷胎体中Na2O平均含量为1%左右，而白釉面瓷砖中️Na2O含量高则达3.85%。因此推测：白釉瓷砖可能使用（或者掺入大量）长石含量较高的瓷石（例如三宝、六人洞、汪石太瓷石等）

我国其他历代砖瓦与白釉瓷砖主成分分析因子载荷图

李家治《中国科学技术史·陶瓷卷》1998年，第57-58页：战国铺地砖、秦砖瓦、东汉砖、唐代砖瓦、北宋砖、明代大砖、明清金砖胎体化学组成

从主成分分析因子载荷图可以看出中国古代具有代表性的建筑陶瓷砖瓦所用原料都以易熔粘土为主，且Fe2O3含量较高。而白釉瓷砖采用瓷石作胎体原料，在古代建筑陶瓷史上是相对比较罕见的。

南京大报恩寺遗址与景德镇御窑厂遗址出土白釉瓷砖聚为一类，说明两者同根同源。

白釉瓷砖釉的主次量元素成分分析表/wt%

经对比发现，白釉瓷砖与带有篆书“永乐年制”款甜白高足杯具有相似的釉的化学组成特征。（李家治、陈士萍：《景德镇永乐白瓷的研究》）

瓷釉熔剂性元素的b值箱式图

白釉瓷砖釉中的CaO的b值小于0.5，是一种典型的碱钙釉，这是釉面出现鬃眼和桔皮纹（“甜白釉的特征”）的原因。

3.2 显微结构与物相组成

（a）部分典型样品瓷胎XRD谱；

(b)瓷砖中物相组成百分含量柱状图

瓷胎的XRD谱表明，瓷胎中的晶相主要为石英和莫来石。瓷胎中的玻璃相含量相对较高，基本在60%~63%之间，表明白釉瓷砖的烧结程度较高。

四个标本瓷胎中均析出莫来石晶体NJ-34中的莫来石晶体相对细短，主要为细针状，而标本JDZ-5中的莫来石含量多、较致密，晶体之间相互交织成席状。莫来石是瓷坯内部的骨架，大量细针状莫来石晶体的析出可提高瓷砖的抗折强度。

瓷胎SEM照片 (a)样品NJ-34，(b)样品NJ-35，(c)样品JDZ-5，(d)样品JDZ-7

3.3 烧成工艺

白釉瓷砖标本胎体的重烧热膨胀曲线

对4个标本进行热膨胀分析，根据古代陶瓷烧成温度测定方法，表明样品的平均烧成温度并不高，约为1160±20℃。这一烧成温度也与五代和宋代景德镇使用单一瓷石作原料烧制白瓷或青白瓷的温度基本一致。

·白釉瓷砖的厚度与龙缸（鱼缸）的胎体厚度相当。

·据明万历二十五年王宗沐《江西省大志》卷七《陶书》陆万垓的续补条载，“（龙缸大窑）溜火七日夜......使水气渐干渐熟，然后起紧火二日夜，见缸匣既红而复白色，前后皆明亮，方可止火封门，又十日，窑冷方开。”

·因此，根据大部分白釉瓷砖外观呈现的平整度以及胎体的烧结程度，可以推断，为实现理想的烧结效果，白釉瓷砖需要较长的烧成时间，而这一烧成过程要求对升温速率、保温时间、冷却时间进行严格调控。

采用XPS结果表明，瓷釉中的Fe2+/Fe3+比值分别为55.42/44.58和57.63/42.37。其中，Fe2+离子的占比略高于Fe3+离子，表明瓷砖的烧制采用的应是弱还原气氛。

标本JDZ-5和标本NJ-34瓷釉的Fe2P2/3轨道拟合图谱

3.4 物理性能

白釉瓷砖坯体物理性能参数测试结果

经计算，八个标本平均体积密度2.22g·cm-3，平均吸水率低至0.3 %，平均显气孔率为0.62%，平均抗折强度高达45.6 MPa。

三、技术遗产再认识

4 南京大报恩寺塔白釉瓷砖的技术遗产价值

从距今5500年的“红烧土”建筑开始，中国历朝历代砖的品类日益丰富，使用范围也愈加广泛。但从材料本质来看，中国古代砖多属于陶质砖。

历史上的“陶砖”

红烧土

汉代·画像砖

故宫金砖

明代·城墙砖

我国历代典型砖瓦性能表

白釉瓷砖坯体物理性能参数测试结果

白釉瓷砖的抗折强度已接近、有些还超过景德镇古代日用陈设瓷的抗折强度。按照现代日用瓷器分类，白釉瓷砖小于0.50%的平均吸水率符合现代细瓷器标准，说明其制作工艺已经达到了较高的水平。

吸水率柱状对比图

虽然在以往的考古发掘中也有明代永乐之前的瓷质建筑构件的出土，但以胎体较薄的瓷瓦为主。偶有发现的几处高温瓷质釉面砖却又是孤例，并且从可见样本来看存在明显变形的多。

1557年·伊斯坦布尔·苏莱曼尼耶清真寺·伊兹尼克瓷砖（拍摄于阿联酋伊斯兰文明博物馆）

据国外科技研究表明，此类瓷砖均为陶质，且大部分吸水率高达20%，釉面易剥落（如图）。

​越南瓷器主要是15世纪黎初朝的青花瓷砖，用以装饰墙壁〔图十七〕

四、结 语

科技分析表明，这批白釉瓷砖的制作已经达到较高的工艺水准。作为烧制难度较大的厚胎制品，白釉瓷砖采用石英、长石含量较高的瓷石作胎体原料，既有效防止烧成时“胎炸裂”，又有利于生坯的干燥。在约1160±20℃弱还原气氛烧制下，具有高烧结性、低吸水率（0.3 %）。白釉瓷砖胎体玻璃相含量多，莫来石晶体发育良好，平均抗折强度高达45.6 MPa。

瓷砖白釉属永乐时期著名的“甜白釉”，采用二次施“碱钙釉”技术，使其釉面具有“莹洁凝滑”的特征。

中国600年前的南京大报恩寺塔白釉瓷砖可认为是世界上早期规模化、组织化生产的高温瓷质釉面砖的典型代表。与古代其它建筑用砖相比，甜白釉瓷砖在原料选择和工艺性能上均表现出显著优势，其关键性能指标甚至符合现代瓷质釉面砖标准，在世界建筑陶瓷史上占有重要的历史地位。白釉瓷砖作为“南京瓷塔”的重要建筑构件，在海内外产生过重要影响，其历史文化遗产价值值得重视。