4月25日，2025“智慧之手——金凤台·艺术8中法工艺交流计划”获奖手工艺家刁娟个展《缝合经纬》在艺术8北京艺术之家正式开幕。去年五月，蜀绣传承人刁娟摘得第五届“智慧之手”，并于夏天前往巴黎国际艺术城驻地，更受邀前往干邑区交流学习。经历了近一年的沉淀与创作，最终呈现了此次的展览，展出了她这段时间的思考、实验与创新。

　　走进展厅，迎面一幅略显“残破”的刺绣作品瞬间抓住了观者的眼睛。这幅作品名为《修复》，创作于2026年。刁娟介绍称：“在巴黎驻地的一天下午，我无意中走进玛黑区一家小店，在角落里发现一叠桑树皮纸，白色的纤维在灯光下像未落笔的宣纸，纯粹、脆弱，却又带着树皮天然的韧性。”她手指摩挲着纸面粗糙的纹理，脑海中已经浮现出金线在白色基底上游走的画面。

　　于是，刁娟开始了一场实验。在展览中，同时展出了一组创作于2025年的小作品《修复-实验》。从小实验到大作品，刁娟让观者看到了一件作品逐渐形成的过程。一方面，在这个系列中她选用了粤绣中的盘金绣，融入了与蜀绣不同的技艺;另一方面，她尝试着放下过往刺绣的经验，不再精心安排一针一线，而是随心而动，让意识引领着手去创造。

　　一边是闪耀精致的盘金绣，一边是自由随性的意识流，这个系列作品似乎呈现出某种反差。正如刁娟所言，“我慢慢明白，手工艺者和材料之间，有一种东西是能够穿越时间的。它不在技法里，也不在图样中，而是藏在那些重复了无数次的穿针动作里，是一个手艺人把生命的部分留在了作品里。‘修复’于我而言，不只是缝合裂痕。它是让被遗忘的桑树皮因金线的注入而重获生命，也是让手艺人回归最纯粹的状态。”

　　与之相对的，展览中另一幅创作于2026年的作品《鎏光》，则完全是另一派气象万千。在这幅作品中，刁娟遵循着传统的图案、技法，却在探寻针法与光线的流动，以及刺绣与染色的互动。她使用蜀绣的衣锦纹针创作朵朵浪花，却用平行的纹理呈现出丝线的光泽感，使作品达到一种运动感，并以染色工艺实现不同层次的交相呼应。

　　在《巴黎记忆》系列中，刁娟又有新尝试。她以宝利来相纸的尺寸呈现她在巴黎日常生活的一个画面：巴黎国际艺术城的窗外风景、卢浮宫的玻璃金字塔，还有轩尼诗现代酒窖的墙面。创作中，她使用了一种类似于当下流行的“拼豆”的刺绣方式，这种方法类似于法国印象主义绘画中点彩派的技法，让人想到卡米耶·毕沙罗的画作。

　　与此同时，刁娟还选择了一幅她创作于2024年的《石头记——裂影》。这幅作品虽然绣的是传统的太湖石，但她使用了夜光线在亚克力板上进行创作。与其说这是一幅刺绣作品，但不如说它更像是一个装置作品。前后三年间的作品，刁娟探索了不同的材料、技法，甚至挑战了自己固有的创作观念，展现出传统刺绣在现代语境下的独特魅力与无限可能。

　　据了解，“智慧之手——金凤台·艺术8中法工艺交流计划”创办于2019年，由欧美同学基金会金凤台科学与艺术基金主任雷歌叶和艺术8创始人佳玥(Christine Cayol)联合发起。每年侧重中国传统手工艺的一个领域、评选出一位中国青年手工艺传承人，支持他们前往法国访学交流，为其提供开拓视野、走向世界的学习机会。2020年，拥有260年悠久历史的法国干邑领导品牌轩尼诗加入“智慧之手”，助力中法文化艺术交流事业。2025年，致力于国际交流和国际人才培养的欧美同学基金会倾力加盟，为“智慧之手”创新赋能。

​　　开幕活动由佳玥主持，欧美同学基金会理事长李军，“智慧之手”艺术总监、中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆副馆长苏丹，雷歌叶特别委托代表、金凤台项目总监李姝岑等出席活动并致辞。

　　苏丹表示：“在这个精致的汇报展览中，我们能从刁娟的作品中看到留有生命痕迹的创作过程。手艺是积极的，不再体现资本和积习对身体的奴役。手艺不仅是衔接’内外’并输出成果的媒介，也是促进思考产生灵感的因素。在AI振聋发聩的时代，我越发意识到手对人类的作用，也更加认识到‘智慧之手’计划的非凡意义。”

　　法国驻华大使馆总领事华继永(Guillaume Roy)、法国驻华大使馆文化专员贝奥玲(Aude Urcun Brunel)、北京法语联盟法方校长白恩兰(Hélène Bekker)、金凤台代表王玫、北京时代美术馆馆长刘威威、中央美术学院继续教育学院副院长黄鹂、艺术8联合创始人薛运达、世纪荣华投资控股集团执行董事张程程，以及艺术家托尼·布朗(Tony Brown)、陈督兮、彭勇、王恩来、列思(Lyes Hammadouche)、苏昱铭、安达、高振鹏等诸多艺术8的朋友们纷纷前来观展。