北京中汉2026春拍 | 皇帝的瓷器 清代御窑黄地釉彩瓷器萃珍
2026-05-08 14:00:00 未知
款识:“大清康熙年制”六字双行楷书款
来源:香港著名收藏家赵从衍“华光草堂”旧藏
纪录:香港苏富比,1979年11月29日,编号327;
香港苏富比,1986年11月18日,“赵从衍私人及家族信托收藏之重要中国陶瓷与玉雕:第一部分”专场,编号101;
香港苏富比,2004年10月31日,编号226
说明:造型玲珑典雅,敞口,深壁,矮圈足,外壁饰以双戟耳,为康熙御窑黄釉地刻花存世精品。胎质坚薄轻盈,釉色肥厚滋润,明黄润泽,业界亦称为“鸡油黄”。这种釉色是康熙御窑仿明代弘治娇黄釉而来,且工艺精湛,釉面光亮匀净,呈色纯净明丽,亮丽尊贵中又颇显娇艳可爱。外壁暗刻五爪云龙纹,是上釉前在胎体上剔刻而成,工艺精纯,运刀如笔,潇洒流畅,刻道细如丝发而缕缕分明。神龙穿云腾雾,于典雅华美的黄釉映衬下若隐若现,跃然奔腾,令人倍感尊贵威严,可以想见当年宫廷御案风光。
存世康熙御窑黄釉双耳杯,见有暗刻及模印夔龙纹者,北京故宫博物院、上海博物馆及私人收藏家等均有收藏。而如拍品饰以暗刻五爪云龙纹且品相良好者,存世极为罕见。
与拍品相同器见有2021年11月3日伦敦苏富比释出山中商会旧藏、Marcus Ezekiel旧藏康熙黄釉暗刻云龙纹双耳杯、2020年9月22日纽约苏富比拍出与本场拍品同为赵从衍旧藏,且均由香港苏富比1986年赵氏专场释出之康熙黄釉暗刻云龙纹双耳杯,以上两件造型、纹饰与拍品相同,唯黄釉呈色与拍品相比均较为浅淡,皆可资参阅。
参阅:故宫博物院藏清康熙黄釉暗刻夔龙纹双耳杯,馆藏编号:故 00147233;
《上海博物馆藏康熙瓷图录》,页359,图版240;
《大维德基金会藏品图录》,第六部分,编号A 593;
《中国名陶日本巡回展·港台名家收藏陶瓷精品》,日本桥高岛屋,东京,1992年,页174;
纽约苏富比,2020年9月22日,编号101;
伦敦苏富比,2021年11月3日,编号6
说明:拍品造形规整,小巧俊秀,圆口、弧腹、圈足,器型比例协调,尽显曲线流动之美,隽雅非凡。胎体轻薄,内壁施白釉,外壁柠檬黄釉,纯净娇嫩,明丽夺目,釉色均匀,晶莹透亮,与整器的轻盈灵透相得益彰。底部施白釉,坚细匀净,落“大清雍正年制”青花双框楷书款,字体清秀工整,神韵雅致俱存。整体精小可爱,可谓掌中之物,任君赏玩,甚适于心,非比寻常,难得一见,是为传世所见雍正朝柠檬黄釉瓷器之中品格至佳至美者。
柠檬黄釉是以氧化锑为主要呈色剂的低温色釉,其与传统的黄釉相比较呈色更加浅淡,釉面更加匀净柔和,由于这种釉色与柠檬的色泽相似,故有“柠檬黄”之称。早在康熙时期内务府珐琅作已将其作为珐琅彩瓷器的彩料和色地装饰使用,后发展成为颜色釉的一个独立品类则始于雍正年间,时人称之为“西洋黄”、“洋黄”。雍正十三年唐英撰《陶成纪事碑》所载“岁例供御”瓷器的五十七种彩、釉,其中的“西洋黄色器皿”所指便是柠檬黄釉之品。因其为“本朝新制”,故在御窑所造的众多釉水中脱颖而出,为所列“岁例贡御者五十七种”之一,要求每年进贡,可见皇室及督陶官对此种釉色的珍视。
同类雍正作品可比较一例,售于香港苏富比,2014年4月8日,编号3082;另见2006年4月10日香港苏富比所售一组,编号1626,及香港佳士得2003年10月27日释出之702号,均可见此种瓷品长年受藏家所重视,极为难得。另有一对香港竹月堂藏品,曾在香港中文大学展出,并著录于《流光溢彩——元至清代单色釉瓷器》一书,编号131,亦可供参阅。
R.H.R. 帕默(Reginald Howard Ryder Palmer,1898-1970)是20世纪英国著名的中国艺术收藏家,与其妻子莉娜·帕默(Lena Palmer)共同建立了极具影响力的中国陶瓷收藏体系,是帕默家族中国艺术收藏的核心人物。其多件藏品曾亮相于伦敦皇家艺术学院、东方陶瓷学会等权威展览,并被收录于重要图录中。他不仅是东方陶瓷学会(The Oriental Ceramic Society)的早期重要成员,还通过严谨的收藏记录和与顶级古董商的合作,使其藏品成为学术研究与拍卖市场中的经典范例。该家族藏品以系统性、传承清晰、著录丰富著称,多次由佳士得推出专场拍卖,如“博古绍裘——帕默家族珍藏”,市场反响热烈,充分体现了其在收藏界的地位。
参阅:香港苏富比,2014年4月8日,编号3082;
《流光溢彩——元至清代单色釉瓷器》,香港,2005年,编号131
款识:“大清雍正年制”六字双行楷书款
本拍品处于保税状态,详情请参阅《保税拍品竞买特别提示》
纪录:伦敦苏富比,1992年6月9日,编号299;
伦敦苏富比,2013年5月15日,编号172
说明:此杯乃雍正御窑柠檬黄釉青花工艺之典范,是雍正朝一类甄选之作,既承古韵,亦彰新意,存世殊为罕见。黄地青花工艺创烧于明宣德,需经两次入窑方成:先以钴料绘纹高温烧制青花轮廓,再施低温黄釉填地二次焙烧。此技门槛极高,成品存世稀少,雍正一朝尤以釉色纯净、纹饰精丽著称。其形制与纹样承袭明制,可比较《景德镇珠山出土永乐宣德官窰瓷器展览》中所录之宣德年制款青花瓷杯,而明艳的柠檬黄地则为雍正朝创烧。
拍品胎体坚致,釉面莹润,通体施明黄釉为地,釉色匀净娇嫩,与钴蓝青花相映成辉,冷暖交融间尽显皇家华贵气度。口沿作波浪形花口,外壁随形起伏如莲瓣舒展,双鳍耳仿生灵动,形若游鱼衔珠,既承古韵又显巧思,尽显清代御窑“雅秀中见尊华”的审美精髓。
同类佳作可参考纽约苏富比2023年9月19日释出之例,编号515,器型、釉色、技法皆相同,唯尺寸较本品略小。尺寸与本品相同者,可比较香港佳士得2011年11月30日之2939号拍品,可见此类藏品于市场上不为多见,尤值珍藏。
参阅:香港佳士得,2011年11月30日,编号2939;
纽约苏富比,2023年9月19日,编号515;
《景德镇珠山出土永乐宣德官窰瓷器展览》,香港艺术馆,1989年,编号47
款识:“大清雍正年制”六字双行楷书款
本拍品处于保税状态,详情请参阅《保税拍品竞买特别提示》
来源:爱德华·H·本尼特(1874-1954)收藏,此后家族传承
纪录:纽约苏富比,2016年3月16日,编号306(封面拍品)
参阅:香港中汉,2017年10月3日,编号15;
伦敦邦瀚斯,2004年6月8日,编号119;
《琅环琳琅—松竹堂中国御窑瓷器珍藏》,CA Design,2016年,页74,图26
据《各作成做活计清档》记载:“乾隆三年六月二十五日,七品首领萨木哈、催总白世秀来说,太监高玉交:……宣窑黄地绿花紫八宝大盘一件……,传旨:交于烧造瓷器处唐英……照样烧造送来,烧造完时再将交出原磁器缴回,仍交磁器库,此磁器内有大器皿,应画样带去……钦此。”这份档案记录的是乾隆三年,督陶官唐英奉旨仿造宫中旧藏瓷器的情况。档案中明确指出“宣窑黄地绿花紫八宝大盘”是宫中所藏雍正御窑相同作品,说明其原型为雍正时期烧造的御窑瓷器,档案所载应为本件拍品相同器,为雍正御窑创烧。
拍品形制硕大、规整,通体中温娇黄釉地上施绿彩及深、浅紫彩,色彩亮润,对比鲜明。黄地紫绿彩由明代御窑黄地绿彩、黄地紫彩发展而来,故清宫档案中将此类品种命名为宣窑,意为摹古仿宣窑之意。不同于大部分明代作品的粗犷朴拙,雍正御窑产品无论制胎、暗刻、彩绘均更加精准细腻,拍品即为一例。布局清晰,刻绘严谨,暗刻勾勒、填彩丝丝入扣,工丽整饬,当属雍正御窑摹古创新精湛之作。
本盘纹饰,应始创雍正一朝,紫、褐彩用于盘身纹饰,精细严谨,更巧用两彩描绘盘外寿桃颜色自然变化,彰显匠者臻艺。纹饰线条先刻后绘再填彩,线条清晰流畅,内壁纹饰分为四层:盘心刻绘团寿纹,围以五只蝙蝠和五朵莲花,寓意“五福捧寿”,盘壁刻绘莲托八吉祥纹,折沿刻绘八组夔龙间以团寿纹;外壁刻绘三组寿桃和蝙蝠,寓意“福寿”;整器纹饰则以“福寿康宁”为主题。
细观本品,华美瑰丽,造工精巧,制于雍正一朝者,极其罕见,查阅海内外公私收藏,现仅知记载一相同例,售于伦敦邦瀚斯,2004年6月8日,编号119,后由松竹堂珍藏并出版于《琅环琳琅—松竹堂中国御窑瓷器珍藏》,CA Design,2016年,页74,图26。乾隆年间依此烧造者,存世有数,可见2017年10月3日香港中汉释出之例,编号15;瑞士收藏家鲍尔典藏,著录于John Ayers,《The Baur Collection Geneva: Chinese Ceramics》,卷4,日内瓦,1968-1974年,编号A545;及南京博物院清宫旧藏乾隆黄地素三彩五福捧寿纹盘等。此外数例见拍,其一于纽约苏富比,1979年9月28日,编号313;另一例传为东京出光美术馆旧藏,售于纽约苏富比1989年12月6日,编号217,后于香港佳士得2001年4月29日易手,编号543,2013年4月8日再售于香港苏富比,编号3043;第三例售于香港佳士得1993年10月25日,编号824,后易手于香港苏富比2005年10月23日,编号209。可知乾隆朝之作已存世不可多得,雍正作品传世则更稀罕之至,殊堪宝藏。
爱德华·H·本尼特(Edward Herbert Bennett, 1874-1954)是十九至二十世纪杰出英裔美国建筑师与城市规划师,同时以中国艺术品收藏家的身份闻名。多件来源于爱德华·H·本尼特收藏及其家族传承的藏品亮相于2023年香港苏富比秋拍,来源可靠,著录完整,颇受瞩目。
款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款
说明:拍品直口弧腹,器型修削规整,胎釉绘款无一不精,为乾隆御窑经典作品。器内外壁满施黄釉为地,釉色娇妍欲滴,釉光匀净莹润。口外及圈足外各施两周旋纹,口外旋纹之间施一周绿彩,其绿翠韵怡人。腹外以绿彩绘制折枝花鸟寿桃纹,枝干虬曲,花叶繁茂,寿桃成对结于枝头,飞鸟展翅盘旋于桃树之上,情态生动,雅趣盎然。整体纹饰搭配疏密有致,工艺精湛。
此式黄地绿彩碗中有绘龙纹、婴戏纹等,如本品绘花鸟寿桃者较为罕见,殊堪赏玩。
参阅:《故宫博物院藏文物珍品大系—杂釉彩·素三彩》,耿宝昌 、吕成龙主编,上海世纪出版股份有限公司、上海科学技术出版社,2009年,第134页,图108
款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款
出版:《香港苏富比二十周年》,香港,1993年,图版371;
《佳士得中国陶瓷图史》,安东尼·杜布雷,牛津,1984年,页212,图版2;
《马钱特:百年经手录》,2025年,卷I(1925-2000),页72,图69
本拍品处于保税状态,详情请参阅《保税拍品竞买特别提示》
来源:马钱特旧藏
纪录:伦敦佳士得,1974年11月25日,编号212(一对之一);
香港苏富比,1976年11月29日,编号579(一对之一);
香港佳士得,2008年5月27日,编号1595
参阅:《故宫珍藏康雍乾瓷器图录》,香港,1989年,页236,图版65及页442,图版124;
《清代御窑瓷器·卷1》,北京,2005年,页38、39;
《故宫博物院藏文物珍品大系—杂釉彩·素三彩》,耿宝昌、吕成龙主编,上海科学技术出版社,2009年,页131,图105;
纽约佳士得,2008年9月17日,编号480;
香港佳士得,2015年6月3日,编号3143
本品撇口,束颈,腹部呈橄榄型,下弧收至底,圈足,颈部饰双贯耳。通体施以黄釉,纹饰先刻后绘,颈部及腹部饰以云龙纹,矫健游龙游弋于云海之中追逐火珠。底部近足处以波涛海浪纹为饰,并对衬饰两穿孔,作穿带瓶式样,器形古雅,色彩明艳清朗,极为罕见。亢龙行于海水波涛之上,是清代御窑瓷器上常见的题材。龙是皇帝的象征,在此纹饰中代表仁德,在春分之际由冬眠中苏醒,为天下众生带来雨水,预兆丰年。
本瓶器形源于青铜酒器,尤与西周的贯耳壶相近,外撇的圈足上均有两个穿孔,作为礼器使用。宋朝起摹烧相类器皿,部分用于“投壶”游戏,玩家向壶口或贯耳投箭,亦用作装饰文房之花瓶。黄绿彩品种始见于明十五世纪初景德镇御窑,至今发现年代最早的黄绿彩器为景德镇珠山御窑厂宣德地层出土的黄地堆绿龙纹盘。黄、绿釉均为素胎上挂釉,经二次烧成的低温釉,此类作品盛行于明清二代,更成为皇朝礼制中的定烧品种。拍品在传统的黄绿二色上又加入了浅绿一色,使得整体色彩更为活泼、鲜明。此配色多常见于盘盌,瓶子等琢器作例则甚为稀少。
清宫旧藏一件与本瓶形制、釉色、纹饰完全相同的贯耳瓶,著录于《故宫博物院藏文物珍品大系—杂釉彩·素三彩》131页,105号。相比典型的橄榄瓶器形,本瓶的器形足及口明显外撇,与雍正时期橄榄瓶器形更为相近,亦可参阅北京故宫博物院藏署“大清雍正年制”款之例,足部无穿孔或贯耳,带花云纹,与另一件为“大清乾隆年制”款龙纹例,著录于《故宫珍藏康雍乾瓷器图录》,香港,1989年,页236,图版65及页442,图版124。
此类瓶传世、流通皆寥若晨星,屈指可数。拍品曾于伦敦佳士得1974年11月25日以一对售出,编号212;后售于香港苏富比,1976年11月29日,编号579;其中一件后来于纽约佳士得2008年9月17日作为封面标的售出,编号480;另有一件原为德国 Krieger 收藏,后售于香港佳士得2015年6月3日,编号3143。均可见市场对此瓶之追捧、重视。
款识:“大清嘉庆年制”六字三行篆书款
来源:美国私人收藏
纪录:Woolley & Wallis,2022年11月15日,编号608(封面拍品)
参阅:北京故宫博物院,嘉庆款黄地粉彩勾莲八宝纹奔巴壶,文物号:故00186144
拍品整器造型华美典雅,极富宗教气息,庙堂仪式感较为强烈,其造型与纹饰浑然一体,是汉藏宫廷文化融合的历史见证。其壶顶盘口若伞盖,颈部呈阶状,腹部圆润,外撇喇叭形高圈足,龙首形流弯曲上扬,气宇轩昂。口内及底足满施松石绿釉,如一泓清水,清冽悦人。器身通体施鲜妍柠檬黄釉为地,以洋彩满绘缠枝莲托八吉祥纹等,诸彩发色靓丽饱满,相互映衬,整体布局密而不乱,繁而不缛,更兼矾红及描金装饰,镂金错彩点缀期间,鲜妍夺目,工致殊常。观之尚存浓厚的乾隆彩瓷华丽雍容之气息,尽展嘉庆瓷器承袭前朝尊贵堂皇的艺术遗风,是为嘉庆官窑不可多得之隽品。
同类可参阅北京故宫博物院藏嘉庆款黄地粉彩勾莲八宝纹奔巴壶(文物号:故00186144),形制、工艺与本品几近相同,唯龙首是以蓝彩勾勒,有所区分,除此之外几不复见,可见弥足珍罕。
“贲巴”即藏语“瓶”,梵音为“军持”。语出《千手千眼观音大悲心经》:“若为生梵天者,当于军持手。”瓷质贲巴壶以藏地金、银质地贲巴壶为蓝本,清早、中期御窑厂均有烧制,品种不一,用途多为清朝皇帝修持佛法、进献皇家寺庙、供奉内廷佛堂和赏赐藏传佛教首领之用。
乾隆时御窑厂创制洋彩贲巴壶,将西藏地区传统造型与宫廷御瓷结合,因仅乾隆、嘉庆、道光三朝御窑烧造,存世无多,而拍品之柠檬黄地洋彩器于中殊为罕见,成对保存,更显珍稀之至,实为绝伦瑰宝,尤值藏家重视。
嘉庆皇帝深受父亲乾隆崇信藏传佛教的影响,即位之后亦虔诚礼佛敬佛,既保留宫中各处佛堂寺庙,维持前朝的规模,勤加修持敬献,又效仿圣祖、世宗、高宗之举,于嘉庆十六年亲率藏蒙王公贵胄西巡佛教圣地五台山;曾在避暑山庄多次接见藏蒙地区的各派宗教领袖,促进彼此的信任和交流,令清宫与藏蒙的密切关系一直得到维系,当年交往盛况可由现存于北京故宫博物院《嘉庆万法归一图》窥知一二。因此嘉庆时期宫廷艺术继续融入藏传佛教的色彩,其中在御瓷的制作方面体现为景德镇御窑厂秉旨沿袭前朝则例,继续烧造生产了大量具备浓郁藏式风格的瓷质法器、供器,式样和水平与前朝几无差别,堪称珠辉玉映,非后来者之所能及。
款识:“大清道光年制”六字三行篆书款
出版:《马钱特:百年经手录》,2025年,卷I(1925-2000),页368,图694
来源:马钱特旧藏,入藏于1994年,藏品编号M8239
纪录:伦敦邦瀚斯,1994年6月15日
展览:美国丹佛艺术博物馆展出(1994-2005)
参阅:《天津艺术博物馆藏瓷》,文物出版社、两木出版社,1993年,图180、181;
《清代陶瓷大全》,台北艺术家出版社,1997年,页364;
《故宫经典—文房清供》,紫禁城出版社,2009年,页271,图292;
《故宫博物院藏文物珍品大系—文玩》,上海世界出版股份有限公司、上海科学技术出版社,2009年,页284,图288;
台北故宫博物院,清乾隆 粉彩云龙纹瓶,馆藏编号:故瓷017075
本品风格、样式尽显乾隆御窑遗风,为道光御窑上乘之作,格调不凡。器型为扁圆式,子母口,圈足。器内及器底施松石绿釉,外部以柠檬黄釉为地,通体以洋彩描金工艺共绘九条五爪云龙腾跃于祥云间,姿态各异。矾红彩勾勒的金龙居中,头部饱满,瞠目张颔,气度不凡;周围四龙呈拱卫之势,龙身修长遒劲,作擒攫之姿,或戏珠、或翻浪,腾跃而出,威猛雄奇。龙首昂扬,须发贲张,鳞甲层叠,龙鳞有背鳞及腹鳞之分,大小均匀,刻划细腻,威风凛然。祥云以矾红、靛蓝晕染,烘托出磅礴气势。胎骨坚致莹润,釉色匀净亮丽,彩料堆叠处可见西洋技法特有的明暗过渡,彰显道光朝宫廷洋彩之精髓。
在中国传统文化中,“九”是一个极为重要的数字。九龙纹象征“九五之尊”,是帝王皇室的象征,很好地体现了龙腾四海的皇家威仪。历代帝王都将自己比作龙的化身,天地宇宙之间唯我独尊,因此九龙纹也成为明代以后历代御窑沿袭的纹样之一。清代文献中又时常将此一纹样称之为“九龙呈瑞”或“九龙辑瑞”。乾隆皇帝在位期间,就曾烧造黄地洋彩九龙题材的文房用器。据《乾隆六十年九江关呈贡档》记载:“总管内务府谨奏,为请旨事据原任广饶九南道兼管九江关监督福英之子,监生舒经阿呈称……洋彩九龙洗二对”。嘉庆皇帝对九龙题材更是喜爱有加,在位期间也曾多次烧制。据《清宫瓷器档案》记载:“嘉庆二十二年(1817年)十二月十八日九江关年贡任兰祐跪进……黄地洋彩九龙辑瑞大圆印盒四件”,其中“九龙辑瑞大圆印盒”或为本拍品之原型,是继承前朝遗风所烧造的贡御之物。
本品尺寸较大,直径达15.7厘米,常见印盒直径多为5.5厘米至12.5厘米,其宽大扁圆使内盛印泥平浅,尤其利于大型玺印的钤用,故而推测本品极有可能为盛放大型玺印印泥所用。检索公私收藏可知,大尺寸印盒作品存世甚少,类似尺寸作品可见北京故宫博物院藏有清嘉庆懋勤殿款玺印盒一例;相似纹饰作品可见出版于《清代陶瓷大全》的嘉庆窑粉彩云龙洗一例,另有台北故宫博物院所藏之清乾隆粉彩云龙纹瓶,其上所绘之九龙戏珠图,画面布局、绘画技法皆与本品之龙纹极为相近,均可资参阅。
此类盖盒属御赐高等级文房用器,兼具实用与礼制功能。纵观本品,整器色彩对比和谐悦目,画艺高超精绝,将祥云间腾跃的巨龙描绘得极为威武生动,远非庸工俗匠所能为之。构思巧妙,独具匠心,色彩层次丰富,皇家气息浓重,其工艺之考究,纹饰之妍美,尽显清盛世遗风,为道光御用瓷之珍品,堪称道光洋彩文房之典范。加之传承清晰、著录可循,或为当前市场唯一孤例,珍贵非常。
款识:“大清道光年制”六字三行篆书款
出版:《马钱特:百年经手录》,2025年,卷I(1925-2000),页390,图738
来源:马钱特旧藏
纪录:伦敦佳士得,1994年6月6日,编号234;
香港苏富比,1995年10月31日,编号529
说明:本品为道光一朝延续乾隆造型、技法所作,无论工艺、设色具有乾隆时期粉彩遗风。据清宫档案记载,乾隆四十九年,“……额尔登布跪进……翡翠地洋彩和合双喜香碟四十件……”,此“翡翠地洋彩和合双喜香碟”即为本品雏形。拍品呈海棠形,内外黄釉为地,外壁绘福寿纹,盘内口沿绘如意云头纹。其工精美,其色妍丽。盘心塑和合二仙,寒山持“荷”,拾得拿“盒”,相拥而立,背上有一开口三足蟾,作插香用。二仙造型生动,憨态可掬,寓意吉祥。盘底施黄釉,中心开光露白釉,署“大清道光年制”六字三行矾红篆书款。造型规整,贴塑紧实,釉色浓艳,人物生动。
“和合二仙”是中国传统典型的象征形象,民间以和合为掌管婚姻的喜神,和合二仙并有“欢天喜地”的别称。作为象征“家庭和合”、“朋友和合” 、“夫妻和合”的“和合二仙”在明清时期,特别是清代,在民间广泛流传,而且形式多样,在诸多门类的艺术品中均有呈现。
我国焚香习俗历史悠久,香插即为古人承放香道之雅具。本件香插将用具造型与装饰技艺集于一身,兼有艺术与实用价值。同类的器具,多见于清宫收藏,材质各异,查阅故宫收藏,可见玉,瓷,铜,珐琅等多种质地者,形制均与本品相似。台北故宫博物院藏有一件曾为原为南京中央博物院藏品,现由台北故宫博物院收藏的清乾隆黄地粉彩和合二仙香插,可为参考。
参阅:《故宫历代香具图录》,台北故宫博物院,民83年(1994),页245,编号99;
《中国古代陶瓷艺术·明清彩瓷与颜色釉》,人民美术出版社,2008年,页114-115,图47;
《故宫经典·故宫珐琅图典》,故宫博物院编,紫禁城出版社,2011年,页150,图136;
《图说清宫瓷器档案·文房卷》,国家图书馆出版社,2016年,页219,编号7
款识:“大清光绪年制”六字双行楷书款
出版:《关氏收藏晚清官窑瓷器》,香港中文大学文物馆,1983年,页130,图版135
来源:香港关善明旧藏
纪录:新加坡佳士得,1997年3月30日,编号274
展览:香港,香港中文大学,《关氏收藏晚清官窑瓷器》,1983年,图版135;
台北,国立历史博物馆,《关氏收藏晚清官窑瓷器》,1985年,图版135
说明:本品为清代御窑经典样式,主要于四时节令中供皇帝御膳为用。拍品造型周正,典雅优美。瓷胎轻薄缜密,白釉润泽光亮,外壁以黄彩轧道为地,黄彩色泽明快,轧道精细,呈现富丽之感。其间三面饰圆形开光,内绘粉彩纹样,三只山羊于山石之上,青松之下,或卧或立,形态各异,栩栩如生,与碗心内青花描绘之图案遥相呼应,寓意三阳开泰,否极泰来。内壁以青花对称绘四组折枝花卉,上垂挂佛手、悬磬等,碗心中弦纹两圈,中绘三羊首尾相顾,祥枝瑞叶、内外呼应。全器色彩鲜艳华贵,绘工精细,装饰效果强烈,具有鲜明的年节喜庆色彩。
参阅:《故宫博物院藏文物珍品大系—珐琅彩·粉彩》,上海科学技术出版社,1999年,页 242,图 214
北京中汉2026年春季拍卖会
预展时间
2026年5月6日至8日
9:30-19:00
拍卖时间
2026年5月9日
展拍地点
北京瑰丽酒店
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(责任编辑:郭昕怡)
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