丹青四十载,物象三重境:常树森写尽东方人文风骨
2026-05-21 13:48:58 未知
当代工笔画坛,常树森是绕不开的标杆。自青年执笔画案,四十余载笔耕不辍,从乡土写实到精神写意,从精工描摹到风骨塑造,他以牛、鸡、鹤等寻常物象为媒,层层递进,淬炼出“写实见真、意象载道、忘象存神”的艺术三重境,将东方人文的温厚风骨、哲思神韵,尽数凝于尺素之间。他的艺术之路,是传统工笔的当代突围,更是东方审美精神的坚守与重生。
常树森的艺术根基,深植于北方乡土的厚土,第一重境便是写实见真,以精工立骨。1954年生于沈阳的他,中学时代的下乡经历,让他与黑土地、耕牛、乡土生灵结下不解之缘。这份刻入骨髓的生活积淀,让他的创作从无悬浮之感,始终扎根现实土壤。他师法唐宋院体画的严谨写实传统,专攻工笔走兽、花鸟,尤擅画牛、画鸡,四十年来,将工笔的“精微”推向极致,却从无匠气刻板之弊 。
早期代表作《惊春》,1989年入选第七届全国美展,后编入《百年中国画》,足见其写实功力的分量 。画面中群鸡栖于木栅中,羽缕丝丝清晰,绒毛的蓬松柔软、翎羽的刚劲利落,皆以细笔淡墨层层分染,毫厘毕现;山石的肌理、草木的枯荣,精准还原自然本貌,却又在细节处藏着生机——鸡群的神态各异,或昂首探听,或低头觅食,动静相宜,满溢春日破土的鲜活气息。而1994年的《北方的牛》,更是将写实之境推向高峰,这幅作品不仅入选第八届全国美展优秀作品展,更斩获文化部“群星奖”金奖 。画中二十四头牛对应二十四节气,老牛的沧桑、壮牛的沉猛、小牛的温顺,形态无一重复;牛身肌肉以山水画斧劈皴、雨点皴勾勒,层层皴擦如黑土地隆起的山脊,牛蹄陷进泥土的厚重质感,仿佛能触到冻土的微凉。他的写实,从来不是物象的机械复制,而是以线立骨、以色传神,在精准描摹中捕捉生命本真,让物象有温度、有质感、有烟火气,这是他艺术的根基,也是东方绘画“师法自然”的初心。
褪去写实的表象,融入文化的哲思,常树森的艺术迈入第二重境——意象载道,以乡土铸魂。中年之后,他不再满足于描摹物象之形,而是将乡土动物从具象生灵,升华为承载农耕文明记忆与民族集体性格的文化符号,构建起独树一帜的“新乡土主义”美学。牛、牦牛、鸡,这些寻常物象,在他笔下褪去世俗烟火,化作坚韧、质朴、祥瑞、守望的精神图腾,承载着中国人对土地的敬畏、对生命的尊重、对风骨的坚守。
画牛,他画的是民族的隐忍与担当。《高原的云》中,群牦牛伫立高原,蓬松毛发带着风雪粗粝感,犄角弧度藏着温顺,恰如高原牧民坚韧淳朴的品性。脱离农耕场景的牦牛,不再是劳作工具,而是高原精神的化身,是人与自然共生的哲思载体。画鸡,他画的是君子的昂扬与清骨。2025年力作《云天鸣晓》,雄鸡昂首立于危岩之巅,丹冠鲜活不艳俗,彩羽层叠见筋骨,危岩冷硬厚重,留白苍茫如云烟。雄鸡的“鸣晓”,是破晓的希望,是凌云的壮志,更是东方君子“不卑不亢、志存高远”的风骨写照。他的意象重构,从不是生硬的符号化,而是将文化底蕴悄悄注入物象肌理:牛的沉静,藏着儒家“温良敦厚”;鹤的翩跹,藏着道家“超然物外”;鸡的昂扬,藏着文人“守正持节”。一草一木皆关情,一禽一兽皆载道,这是东方人文“物我相融”的核心,也是他艺术的灵魂。
岁月沉淀,笔墨炉火纯青,常树森抵达艺术最高境——忘象存神,以风骨传韵。2025年 七十一岁的他,技法早已化境,却褪去所有炫技痕迹,工笔为骨、写意为魂,精工与旷达浑然一体,画面不再执着于物象形态,而是以极简笔墨、空灵意境,传递东方人文的精神风骨,抵达“画无物象,神韵自存”的境界。
《耕云伴鹤》是此境的典范。山巅之上,黄牛静立,脱离农耕烟火,成了历经沧桑的“守望者”,目光悠远,望向天地尽头;仙鹤环绕飞翔,或近或远,弧线灵动,不再是单纯祥瑞符号,而是精神自由的化身。画面大面积留白,云天苍茫,山石简约,黄牛的沉稳与仙鹤的飘逸刚柔相济,没有繁复细节,却有天地辽阔、岁月安然的意境。此时的物象,早已不是物象本身,而是精神的载体、风骨的外化——黄牛的厚重,是东方民族的文化根基;仙鹤的清逸,是文人精神的超脱;留白的空灵,是东方审美的哲思。再看《寰宇晨鸣》,雄鸡立石,飞鸿掠影,危岩嶙峋与羽翼细腻对比鲜明,动静相生,虚实相映,顶天立地的构图,藏着“金鸡独立、雄峙一方”的浩然襟怀。笔墨至此,早已超越技法与物象,只剩风骨流淌、精神共鸣,这正是东方文人画“重神轻形、以韵为上”的终极追求。
四十载丹青路,三重境逐级升。从《惊春》的写实见真,到《北方的牛》《高原的云》的意象载道,再到《耕云伴鹤》《云天鸣晓》的忘象存神,常树森以牛、鸡、鹤等寻常物象,串联起东方人文风骨的完整脉络。他的画,有唐宋院体的精工严谨,有文人画的空灵意境,有乡土文化的温厚底蕴,更有当代艺术的创新突破——独创“地质皴”与“肌理描”,将山水皴法融入走兽塑造,打破画科壁垒;借鉴现代构成,让传统工笔兼具东方气韵与当代视觉张力。
在当代画坛不少作品流于浮华、追逐形式的当下,常树森的坚守更显珍贵。他不追潮流、不逐虚名,四十年如一日扎根传统、深耕乡土,以笔墨为刃,剖开物象表象,直抵东方人文精神内核。他笔下的雄鸡,是君子风骨;笔下的耕牛,是民族脊梁;笔下的云天,是东方哲思。尺素之间,写尽温厚、坚韧、清逸、昂扬的东方人文风骨,让沉寂的传统工笔焕发新生,也让世界看见,中国绘画的魅力,从来不在技法的繁复,而在风骨的传承、精神的流淌。
丹青不老,风骨长存。常树森的四十载笔墨征程,是东方艺术精神的生动践行,也为当代中国画的传承与创新,树立了最鲜活的标杆——唯有扎根传统、扎根生活、扎根文化,以心观物、以情入画、以骨立魂,方能让东方人文风骨,在笔墨间生生不息、代代相传。
(责任编辑:罗亚坤)
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