高孝午作品被盗版至110多国 首次发起全球维权
对话 | “道法自然” 范一夫山水中的破界与归真
李铁夫冯钢百领衔 作为群体的早期粤籍留美艺术家
张瀚文：以物质媒介具象化精神世界
宁子益｜中国艺术研究院2026届美术、设计研究生毕业作品推介
2026-05-29 06:47:44 未知
毕业生：宁子益
方向：写实油画的东方意韵研究
导师：朱春林
—— 个人简介 ——
宁子益，河北廊坊人，现为中国艺术研究院美术学专业博士研究生，导师朱春林。2017年硕士研究生就读于中国艺术研究院美术学专业。2013年本科就读于中国美术学院壁画系。现为中国油画学会会员、河北省美术家协会会员、中国油画学会青年油画创作人才培养高级研修班成员、廊坊市美术家协会青年艺术委员会委员、90画社社员。2018年赴意大利考察学习，于佛罗伦萨美术学院、威尼斯建筑大学进行考察交流，完成MFA学期课程并取得结业证书。2022年入选国家艺术基金艺术人才培养资助项目，参加由中国油画学会主办的“青年油画创作人才培养高级研修班”。2017年，本科毕业作品获林风眠奖学金“金奖”，并由中国美术学院收藏。2024年获国家奖学金，作品《时光的礼物》入选第十四届全国美术作品展览，并由中国美术馆收藏。
—— 导师毕业寄语 ——
寒窗砺学，博士功成。望子益心怀赤诚，知行致远，秉持初心逐光，坚守治学本心，不负韶华，于专业领域深耕不辍，于人生路途从容坦荡，追风逐梦，自在前行，学有所成，万事顺遂。
——导师：朱春林
—— 毕业生文字阐述 ——
进入中国艺术研究院学习后，我的艺术语言在实践与理论的相互推动中趋于稳定，也更加清晰地认识到自身创作在艺术现场中的位置。云南支教经历对我影响尤深。与孩子们相处的过程，使我感受到一种直接、纯粹而鲜活的生命能量，也促使我的人物创作逐渐转向以儿童形象为核心。
我的作品《光的礼赞》试图表达我对“瞬间美好”的凝视与赞叹。美并不一定恒久存在，但只要曾经绽放、曾经照亮某一刻，便足以被珍视。画面中，一群孩子在烟花的映照下舞蹈，他们既是现实记忆的延续，也是童年、纯真与生命力的象征。烟花短暂却灿烂，孩子的舞姿轻盈而充满动感，二者共同构成一种转瞬即逝却令人难忘的场景。
在创作过程中，我并非一开始就形成完整构思，而是在过往照片、草图和记忆素材中逐渐寻找方向。从最初关于儿童时代乐趣的设想到最终加入烟花、舞蹈与群像，作品不断经历调整。人物姿态、画面节奏、背景明暗以及烟花的形态都曾反复推敲。最终，我选择以较轻的烟花体量烘托主体，使背景不喧宾夺主，同时保留光所带来的瞬间感。
这件作品既是我对童年纯真状态的回应，也是对个人创作脉络的一次总结。未来，我希望继续深入，以更成熟的绘画语言呈现纯粹、明亮而富有生命力的精神世界。
—— 毕业作品 ——
《光的礼赞》布面油画 150cm×200cm 2026年
《光的礼赞》（局部）
《光的礼赞》（局部）
—— 其他作品 ——
《等待》木板油画 30cm×40cm 2024年
《时光的礼物》布面油画 190cm×153cm 2024年
《信仰》布面油画 100cm×100cm 2022年
—— 前 言 ——
“外师造化，中得心源。”唐代画家张璪的这八个字，道尽了中国艺术创作的千古真谛。“造化”是天地万物的生生不息，是人间烟火的万千气象，亦是自然肌理与时代图景交织而成的客观世界；“心源”则是艺术家内心的性灵感悟，是精神的沉淀与升华，亦是独属于人类的情感温度、思想锋芒与生命感知。千百年来，中国艺术家始终在师法自然与内心观照之间苦苦寻求平衡——于天地万象中取材，于本心深处立意，将客观物象熔铸为独具神韵的艺术意象，最终抵达物我两忘、心物合一的“化境”。这也正是本届展览“心源·化境”的核心所在。
本次毕业作品展，将这一古典艺术的至高境界置于艺科融合的时代语境中加以呈现。传统艺术囿于纸笔、丹青、金石等媒材，形式固定、载体有限，而数智时代则重构了艺术的边界，古今相融，带来无限可能。人提供思想、意境与灵魂，AI承载技法、形式与表达。人与算法不再是支配与被支配的关系，而是彼此交融、互补共生，共同完成艺术创造——这是数字时代新的“物我两忘”，是一场跨越古今的对话，也是“化境”在当下的新义。
站在2026年的今天回望，我们更加深刻地理解了这句话的分量。文化的历史性进步，从来不是技术进步的被动结果，它正体现为人类在新技术条件下对自身精神世界的主动拓展。从石壁上的手印到敦煌的壁画，从活字印刷到数字屏幕，每一次媒介革命都曾引发“艺术何为”的焦虑，但每一次，艺术都以新的形态获得了新的生命。这正是“化境”的时代写照——所谓“化境”，从来不是一成不变的终点，而是艺术家在新旧更替中不断以心源映照造化、让精神与工具相融相生的动态过程。文化的历史性进步，落实到艺术领域，便是每一代人在新的技术条件和精神需求下，重新抵达属于自己的“物我两忘”与“心物合一”之境。本次展览所要呈现的，正是这一古老境界在数智时代的当下回响。
此次展览，亦是智能时代艺术教育成果的集中呈现，汇集了166名研究生的倾力之作，涵盖中国画、书法、篆刻、油画、雕塑、摄影、设计等多个方向。中国艺术研究院始终秉持多元、开放、兼容、并进的教学理念；“百花齐放，推陈出新”更沉淀为中国艺术研究院最深沉的学术基因与文化底色。我们鼓励学生在深耕经典的同时，以开放姿态拥抱科技，让科技与人文相融共生。展览中的作品，既有以传统技法为基底、借数字技术拓展表现维度的实验，亦有以AI为工具、最终回归人文关怀的创作。毕业生们以跨媒介的探索证明：艺术与智能时代的对接，并非技术对传统的征服，而是心灵对工具的驾驭——让科技成为心源映照造化的新镜，而非替代心源的摹本。
“心源·化境”，不仅是毕业生的创作宣言，也是一份深沉的思考：技术从来不是冰冷的技术复刻，而是人类心灵对世界的诗意回应，是情感、思想、精神与审美交融后绽放的精神创造。在算法重构世界的时代，我们如何以心为源，将造化转化为独属人类的艺术之境？如何在碳基生命的灵性中，守护那永不熄灭的诗性之光？这正是人的价值在艺术领域中不可替代的永恒意义。
春风吹面日新，暮色凭栏月异。毕业不是终点，而是独立艺术生涯的起点。亲爱的同学们，愿你们永远好奇，永远探索，拥抱时代；以不竭的创造力，潜心审视自己的心源，去开创属于你们的艺术化境。
——中国艺术研究院研究生院
2026年5月
“心源·化境”
中国艺术研究院
2026届
美术、设计研究生毕业作品展
展览时间
2026 05.21 - 06.03
展览地点
中国工艺美术馆 中国非物质文化遗产馆
四层北侧5、6展厅
主办单位
中国艺术研究院
承办单位
中国艺术研究院研究生院
支持单位
中国工艺美术馆 中国非物质文化遗产馆
(责任编辑：王丽静)
注：本站上发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表雅昌艺术网的立场，也不代表雅昌艺术网的价值判断。
全部评论 (0)