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寇思佳｜中国艺术研究院2026届美术、设计研究生毕业作品推介
2026-05-29 06:48:17 未知
毕业生：寇思佳
方向：人物画创作
导师：苏睿
—— 个人简介 ——
寇思佳，2000年生于山东临沂。2022年毕业于山东师范大学美术学院，获学士学位。现就读于于中国艺术研究院研究生院美术与书法系，获硕士学位，导师为苏睿老师。
获奖与成果：
2026年5月，作品《记得叫我》系列，获中国艺术研究院硕士研究生优秀毕业作品；
2025年11月，获中国艺术研究院二等奖学金；
2025年6月，作品《滴答，嘀嗒》，获第三届香港青年美术奖优秀奖；
2025年3月，论文《没骨存骨：没骨人物画的继往开来》发表于《美与时代(中)》；
2025年2月，作品《钟馗图》，入选第八届杭州·中国画双年展暨全国高等艺术院校中国画教学临摹展；
2024年9月，作品《滴答，嘀嗒》，入选“鹊华掇英”全国高等艺术院校人物画展。
—— 导师毕业寄语 ——
寇思佳是一位性格淳良、品学兼优的优秀毕业生，她的毕业创作气息干净、大方，具有年轻人的思考与态度，以及个人风格面貌的思考。祝愿她能够在今后更好的发挥自己的长处，用心去感受时代、感受传统，多出精品力作，并积极面对生活给予的阳光、风浪和温暖。
——导师：苏睿
—— 毕业生文字阐述 ——
毕业在即，难免感叹时光飞逝。研究生阶段的充实积淀与三年收获成长，也让这倏忽而过的时光，有了沉甸甸的分量。
如果说本科阶段是对专业建立系统认知，那研究生阶段，便多了一份向内求索的沉淀。延续对水墨人物画的探索，本次毕业创作于我而言，即具挑战性又格外奢侈。《记得叫我》系列组画是反复打磨了很久的作品，创作灵感源于身边不起眼的寻常片刻，用声音串联为四个人物画条屏：《叮当叮当》《嘘——》《唧唧喳喳》《啪嗒啪嗒》。
创作过程算不上轻松，但我乐在其中。为追求画面的趣味性，我要反复推敲、不断取舍重构，这段打磨的历程也令我倍感珍惜。所幸这一路并非独自摸索，导师的点拨指引、同窗益友的相伴交流，让我收获颇丰，也帮我跳出固化思维，顺利呈现整组的作品，没有宏大叙事，也没有故作高深，只是老老实实落笔，将耳中听闻的、眼中所见的、心底想表达的融于笔墨。这不仅是一次学业成果的展示，更是一场梳理心境、回望生活的自在表达，也算是为三年求学时光，画上一个真诚的句号。
感谢中国艺术研究院搭建的良好平台，使我得以近距离涉猎多元艺术门类，聆听师长前辈的教诲指点，向外探索新知、向内观照本心。毕业不是终点，也愿往后步履不停，在艺术与生活里坚守本心、沉淀自我，用作品传递温度与力量。
—— 毕业作品 ——
《记得叫我》系列 纸本设色 180cm×84cm×4 2026年
《记得叫我》系列 （局部1）
《记得叫我》系列 （局部2）
—— 其他作品 ——
《滴答，嘀嗒》纸本水墨 180cm×200cm 2024年
《重过童年，到你的世界走走》45cm×60cm 纸本 2024年
《瞄与蔑》 纸本40cm×54cm 2025年
—— 前 言 ——
“外师造化，中得心源。”唐代画家张璪的这八个字，道尽了中国艺术创作的千古真谛。“造化”是天地万物的生生不息，是人间烟火的万千气象，亦是自然肌理与时代图景交织而成的客观世界；“心源”则是艺术家内心的性灵感悟，是精神的沉淀与升华，亦是独属于人类的情感温度、思想锋芒与生命感知。千百年来，中国艺术家始终在师法自然与内心观照之间苦苦寻求平衡——于天地万象中取材，于本心深处立意，将客观物象熔铸为独具神韵的艺术意象，最终抵达物我两忘、心物合一的“化境”。这也正是本届展览“心源·化境”的核心所在。
本次毕业作品展，将这一古典艺术的至高境界置于艺科融合的时代语境中加以呈现。传统艺术囿于纸笔、丹青、金石等媒材，形式固定、载体有限，而数智时代则重构了艺术的边界，古今相融，带来无限可能。人提供思想、意境与灵魂，AI承载技法、形式与表达。人与算法不再是支配与被支配的关系，而是彼此交融、互补共生，共同完成艺术创造——这是数字时代新的“物我两忘”，是一场跨越古今的对话，也是“化境”在当下的新义。
站在2026年的今天回望，我们更加深刻地理解了这句话的分量。文化的历史性进步，从来不是技术进步的被动结果，它正体现为人类在新技术条件下对自身精神世界的主动拓展。从石壁上的手印到敦煌的壁画，从活字印刷到数字屏幕，每一次媒介革命都曾引发“艺术何为”的焦虑，但每一次，艺术都以新的形态获得了新的生命。这正是“化境”的时代写照——所谓“化境”，从来不是一成不变的终点，而是艺术家在新旧更替中不断以心源映照造化、让精神与工具相融相生的动态过程。文化的历史性进步，落实到艺术领域，便是每一代人在新的技术条件和精神需求下，重新抵达属于自己的“物我两忘”与“心物合一”之境。本次展览所要呈现的，正是这一古老境界在数智时代的当下回响。
此次展览，亦是智能时代艺术教育成果的集中呈现，汇集了166名研究生的倾力之作，涵盖中国画、书法、篆刻、油画、雕塑、摄影、设计等多个方向。中国艺术研究院始终秉持多元、开放、兼容、并进的教学理念；“百花齐放，推陈出新”更沉淀为中国艺术研究院最深沉的学术基因与文化底色。我们鼓励学生在深耕经典的同时，以开放姿态拥抱科技，让科技与人文相融共生。展览中的作品，既有以传统技法为基底、借数字技术拓展表现维度的实验，亦有以AI为工具、最终回归人文关怀的创作。毕业生们以跨媒介的探索证明：艺术与智能时代的对接，并非技术对传统的征服，而是心灵对工具的驾驭——让科技成为心源映照造化的新镜，而非替代心源的摹本。
“心源·化境”，不仅是毕业生的创作宣言，也是一份深沉的思考：技术从来不是冰冷的技术复刻，而是人类心灵对世界的诗意回应，是情感、思想、精神与审美交融后绽放的精神创造。在算法重构世界的时代，我们如何以心为源，将造化转化为独属人类的艺术之境？如何在碳基生命的灵性中，守护那永不熄灭的诗性之光？这正是人的价值在艺术领域中不可替代的永恒意义。
春风吹面日新，暮色凭栏月异。毕业不是终点，而是独立艺术生涯的起点。亲爱的同学们，愿你们永远好奇，永远探索，拥抱时代；以不竭的创造力，潜心审视自己的心源，去开创属于你们的艺术化境。
——中国艺术研究院研究生院
2026年5月
“心源·化境”
中国艺术研究院
2026届
美术、设计研究生毕业作品展
展览时间
2026 05.21 - 06.03
展览地点
中国工艺美术馆 中国非物质文化遗产馆
四层北侧5、6展厅
主办单位
中国艺术研究院
承办单位
中国艺术研究院研究生院
支持单位
中国工艺美术馆 中国非物质文化遗产馆
(责任编辑：王丽静)
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