据陈楠报道，来自两个国家的艺术家在一场融合了古代哲学与现代艺术表现形式的演出中同台献艺。

　　在广州大剧院璀璨的舞台上，享誉国际的艺术家沈伟将推出他的最新作品《心境》，这是广东现代舞团与沈伟舞蹈艺术工作室携手合作的成果。该作品将于6月5日和6日首演，随后将于7月赴北卡罗来纳州达勒姆的杜克大学参加美国舞蹈节，之后将于7月22日至25日在纽约中国艺术周期间，亮相林肯中心全新户外系列活动“Summer for the City in Dance Encounters”。

　　《心境》是沈伟数十年艺术探索的最新篇章，它将现代舞蹈与诗歌、绘画、书法和现场音乐完美融合。

　　但这部作品可能是他最具内省性的作品之一，它借鉴了中国文人的哲学理念以及人与自然和谐相处的精神追求。

　　“心境”讲述的是我内心的风景，”身为编舞家、画家和视觉艺术家的沈先生表示，“它反映了我如何面对生活——成功、困难，以及不断前行所需的平衡。这个系列作品讲述的是思想和精神的力量超越物质层面的关怀。”

　　该作品将中国传统音乐与当代音景相融合，特邀古琴(一种七弦中国古筝)演奏家赵晓霞、箫(中国竖竹笛)演奏家刘小刚、打击乐演奏家陈世杰以及电子音乐参与演出。

　　“我希望人们能感到快乐、振奋，”沈老师说。“这个项目旨在让古琴和箫等传统乐器焕发出现代感、新鲜感和愉悦感。”

在《心境》的表演中，舞者通过动作来作画。

[图片由《中国日报》提供]

　　这部作品的创作跨越了两大洲。去年，沈伟在美国举办了实验工作坊，与美国舞者共同开发动作语汇，同时与中国音乐家合作创作原创配乐。

　　今年，来自美国的五名舞者与中国七名舞者携手在广州的工作室中合作，同时传统乐器在现代背景下得到了重新演绎。“我一直在探索古代乐器的当代表达方式，”沈伟指出。“这是一个国际项目——来自中国和美国的艺术家们携手合作，共同创造一个共同的愿景。”

　　该编舞体现了沈伟的标志性手法，鼓励舞者的动作自然地从内心冲动中涌现。但此次，作品还融入了现场绘画和书法元素：舞台地面将被帆布覆盖，让舞者通过动作留下色彩和墨水的痕迹。“每一场演出都成为一幅‘心灵风景’画，”他说道，“它关乎生活、欢乐、挣扎以及我们共同创造的能量。”

　　作为一位常驻纽约和巴黎的艺术家，沈伟曾游历世界各地，与国际艺术家合作开展各种艺术项目。他因2008年北京奥运会开幕式上的作品而广为人知。他编排了惊艳绝伦的舞蹈作品《画卷》，舞者在一个不断变化的LED屏幕上表演，屏幕上展示的是一幅幅中国水墨画，描绘了中国自古以来的演变历程。

　　沈伟与广东现代舞团的关系极为深厚。“这是我的娘家舞团，”他说。“我30多年前，也就是1989年来到这里。这次回来创作这部作品，既是回家，也是将传统与现代重新连接的机会。"（内容由艺术家沈伟提供）