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张凯然｜中国艺术研究院2026届美术、设计研究生毕业作品推介
2026-05-31 17:55:05 未知
毕业生：张凯然
方向：篆刻艺术创作
导师：尹海龙
—— 个人简介 ——
张凯然，1998年生于山东日照。2026年毕业于中国艺术研究院篆刻艺术创作方向，导师尹海龙教授。北京书法家协会会员。
—— 导师毕业寄语 ——
张凯然同学就读于中国艺术研究院，为篆刻艺术方向硕士研究生，其治学严谨，潜心传统，于印学史论及创作均打坚实基础。
其毕业创作展现了青年篆刻作者的探索精神，作品格调醇正而不失印外之想；在创作中不拘泥于古玺秦汉印的旧有模式，刀法灵动辅以多变线质，构思巧拙互参，布局开合有度，兼具金石厚重与时代气息，力求做到学术性与艺术性兼备，获评优秀毕业作品并被研究院永久收藏，是对其三年研习成果的充分肯定。
凯然为人沉稳，谦逊好学，望今后能旁参诸艺，深耕印学，定能在篆刻传承之路上行稳致远，以青年之力勇猛精进，赓续印学文脉，不负师友厚望。
——导师：尹海龙
—— 毕业生文字阐述 ——
在中国艺术研究院的读研时光悄然落幕，有幸遇见一群赤诚优秀的同窗挚友，我们踏山野徒步、赴现场听live house，在课业之外跳出一些固有边界，感谢朋友们让我觉得艺术不再是案头封闭的修行，有时多元的生活感知，悄然成为创作最鲜活的养分。
本次毕业创作，我尝试跳出传统篆刻的固有范式，以摇滚乐为核心主题，为贴合摇滚独有的硬核气质，选材方面我摒弃常规印材，选用铜版作为创作底板，以金属自带的质感，呼应摇滚热烈的内核。传统篆刻印花的展示局限往往受限于石面大小，此次印花展示我将印面纹样以喷绘形式放大呈现，让传统篆刻细节挣脱小幅方寸。创作核心部分，在于以磁带替代传统边款。磁带是我与摇滚乐初识的媒介，它偶尔失真的音色、细碎的杂音，恰似创作中起伏不定的心境，记录着创作中的迷茫、沉淀与突破。有时很固执，认为摇滚不止于嘶吼，那些内敛的情绪，同样可以通过相对静态的篆刻来低声诉说。
求学数载，最感恩的是导师的悉心引路。课堂与创作中，老师严谨的批评、包容的鼓励，让我敢于突破传统桎梏，大胆尝试跨界创作。迷茫之时，导师始终鼓励我大胆探索艺术的多元可能。老师立身治学、踏实做事的品性，是我求学路上最珍贵的收获。
传统与新生的温柔碰撞，不止于三年。
—— 毕业作品 ——
《张凯然摇滚印痕》 综合材料 30cm×21cm×9 2026年
《张凯然摇滚印痕-忘忧神丹》30cm×21cm
《张凯然摇滚印痕-母亲的爱永未退让》30cm×21cm
—— 其他作品 ——
《山东访碑印象》 纸本 90cm×20cm 2024年
《新唐书·魏徵传》 纸本 20cm×20cm 2025年
《张凯然朱迹》 纸本 63cm×29cm 2026年
有限身无穷念 3.0cm×3.0cm
有器之用 2.4cm×2.4cm
酒亦倾 4.5cm×1.5cm
—— 前 言 ——
“外师造化，中得心源。”唐代画家张璪的这八个字，道尽了中国艺术创作的千古真谛。“造化”是天地万物的生生不息，是人间烟火的万千气象，亦是自然肌理与时代图景交织而成的客观世界；“心源”则是艺术家内心的性灵感悟，是精神的沉淀与升华，亦是独属于人类的情感温度、思想锋芒与生命感知。千百年来，中国艺术家始终在师法自然与内心观照之间苦苦寻求平衡——于天地万象中取材，于本心深处立意，将客观物象熔铸为独具神韵的艺术意象，最终抵达物我两忘、心物合一的“化境”。这也正是本届展览“心源·化境”的核心所在。
本次毕业作品展，将这一古典艺术的至高境界置于艺科融合的时代语境中加以呈现。传统艺术囿于纸笔、丹青、金石等媒材，形式固定、载体有限，而数智时代则重构了艺术的边界，古今相融，带来无限可能。人提供思想、意境与灵魂，AI承载技法、形式与表达。人与算法不再是支配与被支配的关系，而是彼此交融、互补共生，共同完成艺术创造——这是数字时代新的“物我两忘”，是一场跨越古今的对话，也是“化境”在当下的新义。
站在2026年的今天回望，我们更加深刻地理解了这句话的分量。文化的历史性进步，从来不是技术进步的被动结果，它正体现为人类在新技术条件下对自身精神世界的主动拓展。从石壁上的手印到敦煌的壁画，从活字印刷到数字屏幕，每一次媒介革命都曾引发“艺术何为”的焦虑，但每一次，艺术都以新的形态获得了新的生命。这正是“化境”的时代写照——所谓“化境”，从来不是一成不变的终点，而是艺术家在新旧更替中不断以心源映照造化、让精神与工具相融相生的动态过程。文化的历史性进步，落实到艺术领域，便是每一代人在新的技术条件和精神需求下，重新抵达属于自己的“物我两忘”与“心物合一”之境。本次展览所要呈现的，正是这一古老境界在数智时代的当下回响。
此次展览，亦是智能时代艺术教育成果的集中呈现，汇集了166名研究生的倾力之作，涵盖中国画、书法、篆刻、油画、雕塑、摄影、设计等多个方向。中国艺术研究院始终秉持多元、开放、兼容、并进的教学理念；“百花齐放，推陈出新”更沉淀为中国艺术研究院最深沉的学术基因与文化底色。我们鼓励学生在深耕经典的同时，以开放姿态拥抱科技，让科技与人文相融共生。展览中的作品，既有以传统技法为基底、借数字技术拓展表现维度的实验，亦有以AI为工具、最终回归人文关怀的创作。毕业生们以跨媒介的探索证明：艺术与智能时代的对接，并非技术对传统的征服，而是心灵对工具的驾驭——让科技成为心源映照造化的新镜，而非替代心源的摹本。
“心源·化境”，不仅是毕业生的创作宣言，也是一份深沉的思考：技术从来不是冰冷的技术复刻，而是人类心灵对世界的诗意回应，是情感、思想、精神与审美交融后绽放的精神创造。在算法重构世界的时代，我们如何以心为源，将造化转化为独属人类的艺术之境？如何在碳基生命的灵性中，守护那永不熄灭的诗性之光？这正是人的价值在艺术领域中不可替代的永恒意义。
春风吹面日新，暮色凭栏月异。毕业不是终点，而是独立艺术生涯的起点。亲爱的同学们，愿你们永远好奇，永远探索，拥抱时代；以不竭的创造力，潜心审视自己的心源，去开创属于你们的艺术化境。
——中国艺术研究院研究生院
2026年5月
“心源·化境”
中国艺术研究院
2026届
美术、设计研究生毕业作品展
展览时间
2026 05.21 - 06.03
展览地点
中国工艺美术馆 中国非物质文化遗产馆
四层北侧5、6展厅
主办单位
中国艺术研究院
承办单位
中国艺术研究院研究生院
支持单位
中国工艺美术馆 中国非物质文化遗产馆
(责任编辑：王丽静)
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