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清乾隆 洋彩花卉镂空龙纹冠架

高38.5cm

估价   100万-180万

成交价

2026-06-27 保利厦门

玄览—重要古董器物

本品为乾隆御窑所制洋彩瓷质冠架，属皇家贡瓷。通体施洋彩，由冠伞、柱身、底座三部分组合而成，工艺繁复，需历经数十道工序方能成型。景德镇称此类分体拼烧器物为「镶器」，无法拉坯成型，全靠手工拼接，烧造中极易疵裂变形，百件之中难成一二，故本品器形周正完好，殊为难得。

冠架上部冠托：呈伞骨状，四只支骨等距分布，尾部外翻，以撑杆连接于柱上，支撑面宽大，置帽稳当，满饰缠枝莲纹，富丽堂皇。中部柱身：圆柱形附平底，通体施洋彩，柱身四周等距攀爬四只螭龙，龙体蜿蜒，昂首张口，身形矫健，卷草形尾，通体无鳞，底部饰绿彩海水波涛纹，气势灵动。下部底座：四方体镂雕接木纹釉方底座，足底内凹，器底施白釉，底心镂空作方孔钱状，设计精巧。整器纹饰繁缛，通身满绘缠枝花卉纹及卷草纹，各层纹饰之间以回纹相隔，底座以钱纹为地，施红、蓝、绿、粉、黄、紫等数种色彩，设色艳丽华美，代表了清宫洋彩制瓷技艺的最高水平。

参阅：

《紫禁城的记忆·图说清宫瓷器档案·文房卷》，国家图书馆出版社，2016年，页271；

《清康雍干名瓷》，国立故宫博物院，1986年，编号110-111；

《清宫生活图典》，紫禁城出版社，2007年，页184，图182；

北京保利，2025年12月10日，编号2540，成交价：15,870,000

备注：

欧洲藏家旧藏；

北京东正，2012年10月31日，皇家长物—宫廷专场，Lot.210

宫廷背景文献

此类洋彩冠架的烧造，于《活计档》中首次出现为乾隆九年，是年七月八日“太监永泰……交洋磁旋转冠架一对”，乾隆传旨“着配匣入干清宫珐琅磁器内，钦此。”由此可知，此式洋彩玲珑转心冠架，是唐英榷陶下的御窑厂为迎合乾隆皇帝审美，煞费苦心研发的新奇式样。

纵观《活计档》乾隆六年之后，唐英监管的景德镇御窑厂，大量制作新样御瓷，尤以洋彩器最为突出。因清高宗曾于乾隆六年奏折中，责问唐英为何五年以前所烧制瓷器远逊于雍正年间所制。（见乾隆六年五月二十四日，唐英谨奏《遵旨敬谨办理陶务折》内朱批：“不但去年，数年来所烧制者，远逊于雍正年间所烧者，且汝从未奏销”。此后，唐英引领下的御窑厂秉承乾隆谕旨敬谨烧造大量创制新样御瓷，洋彩器尤为突出，本品即为这一背景下的巅峰之作。

此类冠架兼具三重功能：既是放置官帽的实用器，也是文房陈设雅物，更可作为万寿节呈进的吉祥陈设。《活计文件》记载，乾隆四年五月十四日，“将做得书灯冠架文具等三件持进”，足见其文房属性；至乾隆晚期，仍持续作为贡瓷进御，如乾隆四十五年四月二十九日，九江关监督额而登布所进“洋彩云龙冠架一对”。

洋彩工艺

本品所饰洋彩，于乾隆一朝臻至鼎盛。唐英《陶务叙略碑记》载：「洋彩器皿，本朝新仿西洋珐琅画法，人物、山水、花卉、翎毛无不精细入神」，点明洋彩属珐琅彩釉类，融中西技法。《陶冶图册》更详述其制作规范：「圆琢白器，五彩绘画，模仿西洋，故曰洋采。须选素习绘事高手，将各种颜料研细调和，以白瓷片画染烧试……所用颜料与珐琅色同，其调色之法有三：一用芸香油，一用胶水，一用清水，盖油色便于渲染，胶水便于拓抹，而清水之色便于堆填也」，足见其对画师功底与火候把控的极高要求。

本品的装饰技法彰显典型洋彩特征：繁缛而连续的纹样，并非枯燥雷同，而是细节考究，妍丽夺目；写实性纹饰描绘底座海浪纹、柱身盘曲的螭龙纹、缠枝花卉纹皆生动写实；西洋光影技法：通过色泽深浅表现明暗，突出立体层次感，体现巴洛克装饰风格。雍正朝已见同类洋彩浮雕巴洛克式花台，乾隆朝将此类中西交融的风格推向极致，本品正是这一工艺脉络的集大成之作，其艺术价值与同时期千万元级别的洋彩重器相呼应。

此类冠架存世无多，台北故宫博物院藏有一例，录于《清康雍干名瓷》；北京故宫博物院亦有清宫冠架使用示意图，可左证其宫廷使用场景。本品方器形制殊为罕见，相较市场上同时期圆器更显珍罕。本品既是乾隆御窑洋彩制瓷技艺的巅峰体现，兼具极高的学术研究与收藏价值，为宫廷御瓷收藏中不可多得的精品。

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