2026 年纽约设计周（NYCxDESIGN）期间，艺术家 Mia (Anqi) Shao受邀参加国际艺术与设计展览《Becoming》，并展出作品《Reflections of the Mortal Realm》。

作为纽约设计周项目之一，《Becoming》于 2026 年 5 月 16 日至 18 日在纽约 Sanders Studios 举办。展览汇聚来自不同国家和创作背景的艺术家、设计师与跨学科实践者，共同探讨身份、生成、感知以及人与环境之间不断变化的关系。

本次展览共收到来自全球超过 100 份投稿，最终经评审遴选出 14 位艺术家参与展出。《Reflections of the Mortal Realm》作为其中的重要作品之一，通过中国古典绘画的视觉语言与当代叙事插画相结合的方式，回应了展览主题“Becoming”所关注的持续变化与不断生成。

以中国古典视觉传统重构神性想象

《Reflections of the Mortal Realm》以三位神性女性形象为核心，探索人性、欲望与想象如何塑造人们对于神灵的认知。

作品从中国古典文学、传统人物画与神怪图像中汲取灵感，将飘逸的人物形象与线描异兽、幽魅意象交织于同一画面之中。在现实与幻境之间，神灵既是被仰望的存在，也是人类内心世界的投射。

Mia通过当代叙事插画的方式重新诠释这些传统视觉符号，使其脱离固定的历史语境，转而成为关于欲望、身份与想象力的隐喻。作品邀请观众进入一个亦真亦幻的世界，在神性与人性彼此映照的过程中，重新审视自身与现实的关系。

《Reflections of the Mortal Realm》by Mia (Anqi) Shao

谈及创作起点时，Mia 表示，她长期对中国古典文学与传统神怪图像保持浓厚兴趣。

在创作过程中，她研究了传统人物画、古代线描体系以及神怪图像的视觉传统，并尝试通过当代叙事插画与角色设计的方法重新塑造这些形象。最终形成三幅相互呼应的人物肖像，并穿插异兽、幽魅等传统意象，共同构成一个介于梦境与现实之间的精神空间。

神怪意象背后的心理景观

在《Reflections of the Mortal Realm》中，神怪、异兽以及各种象征性元素并非简单的装饰性存在。

Mia 将这些形象视为人物精神世界的延伸。它们如同梦境中的符号一般，承载着欲望、情感与潜意识的投射。

“对我来说，神灵的形象并非固定存在，而是在人的想象与信仰中不断变化。因此画面中的人物与周围意象彼此映照，共同构成一种介于现实与幻境之间的心理景观。观众看到的不只是角色本身，也是在观看人性与欲望被视觉化后的样貌。”

在她看来，人们塑造神灵的过程，本质上也是映照自身的过程。

在传统与当代之间建立属于自己的视觉语言

作为同时活跃于叙事插画、概念艺术与视觉开发领域的创作者，Mia 始终关注如何让中国传统视觉文化在当代语境中获得新的表达方式。

艺术家 Mia (Anqi) Shao

她并不试图复原历史图像，而是尝试重新激活其中的视觉逻辑与叙事结构。

“我从中国古典绘画中吸收线条、留白和象征性的表达方式，同时借鉴当代视觉开发对于角色塑造和世界观构建的方法。” Mia 认为，中国美学不仅是一种视觉风格，更是一种理解人与世界关系的方法。因此，她希望自己的作品既保留东方绘画的精神性，也具有当代叙事图像的可读性，让观众感受到传统文化在当代依然拥有持续生长的生命力。

此外，电影与视觉开发背景也深刻影响着她的创作方式。

“即使创作的是静态作品，我依然会像设计电影角色一样思考人物的身份与象征意义；像安排镜头一样组织观众的阅读路径；通过光影和视觉焦点引导情绪变化。”

因此，这些作品虽然以人物肖像为核心，却始终暗示着更广阔的世界观与故事背景。

回应“Becoming”：关于欲望、想象与身份形成

对于Mia 而言，“Becoming”强调的并非某种固定身份，而是一种持续被塑造、不断生成的过程。

《Reflections of the Mortal Realm》中的神性形象并非一成不变，而是在人的欲望、情感与想象之中不断变化。梦境源于现实，却又超越现实；神灵映照人性，而人性又不断塑造神灵。

​《Reflections of the Mortal Realm》by Mia (Anqi) Shao

她希望通过这组作品，为观众提供一种关于文化记忆、精神成长与身份形成的观看视角，以更内省、更诗性的方式回应“Becoming”所强调的持续变化与不断生成。

从个人创作走向国际创意领域

近年来，Mia (Anqi) Shao 通过个人创作、国际展览及商业合作持续建立自己的视觉语言。除参与纽约设计周《Becoming》展览之外，她还曾参与 Wanda Pictures 影视项目视觉开发，并受邀为 Lexus China、ELLE MEN China 等品牌及文化项目创作视觉内容；同时，她也为导演 Xinhao Lu 的多部电影项目设计宣传海报，相关作品随影片亮相 Tribeca Film Festival 等国际电影平台。其创作长期聚焦中国古典视觉文化与当代叙事语言的融合，并凭借兼具文化深度与国际视野的个人风格，持续获得策展人、文化机构及行业专业人士的关注。这也让她更加确信，具有文化根源和个人特色的视觉语言能够与国际观众建立连接。

未来，她希望将这套视觉语言进一步拓展至动画、游戏、影视视觉开发以及沉浸式体验项目之中，持续探索中国传统文化在当代媒介中的创新表达方式。

作为《Becoming》展览的重要组成部分，《Reflections of the Mortal Realm》通过梦境、神话与人物形象的交织，展现了中国传统视觉文化在当代国际语境中的新可能，也为纽约设计周关于身份、生成与想象力的讨论提供了独特的东方视角。