1、一笔兰叶，六十年功

走进方国兴的工作室，扑面而来的不是名家的架子，而是浓浓的墨香与岁月的沉淀。

很多人看大写意，只看得到满纸的“狂”与“乱”。但在方国兴看来，大写意最怕两样东西：无根的狂，有法的死。

方国兴年逾八十，仍能悬臂书画

他18岁在乡里写巨幅标语练出的“壁书”臂力，后来成了他画里撑起乾坤的骨架；他临遍汉碑秦篆的寂寞岁月，后来成了他笔下“方竹”的魂魄。

“方隶” 闻名遐迩，“国兴兰” 清气流淌。启功先生曾直言：

“方国兴先生的‘小篆’和‘墨兰’堪称当今之绝。”

国画：君子之交

这一句“绝”，背后是整整一甲子的临池不辍。

2、以书入画：真正的“大写意”密码

当代画坛，敢称“大写意”者众，肯做“笔墨修行”者寡。

方国兴深知，大写意的命脉在于“书画同源”。没有书法筋骨支撑的画，只是放大的工笔画，甚至是墨团的堆砌。

国画-竹摇鸟自歌

看他画竹，那是“方竹”。

不同于传统的圆润竹叶，他用魏碑的方笔入画，竹叶棱角分明，如刀削斧劈。这是他在传统中闯出的新路，正如他所说：

“临摹没有前途，要走自己的路。”

隶书对联 竹兰中堂

看他画兰，那是“锥画沙”。

国画-春风吉祥

每一笔兰叶，都是书法的使转。起笔藏锋，行笔沉稳，收笔凝练。没有几十年的书法功底，这笔线立不起来。

3、第三维：烧进瓷土里的笔墨

方国兴的独特，还在于他打通了“书、画、瓷”三重境界。

陶瓷-釉里红瓶

在景德镇，他不仅是画瓷，更是把宣纸上的笔墨气韵“烧”进了瓷土。青花钴料在湿坯上游走，一如毛笔在宣纸上挥洒，既要掌控墨色，又要敬畏窑火。

青花多彩镶器-簕杜鹃

评论家认为，他是“珠山八友之后，最具影响力的陶瓷文人写意花鸟大家之一”。

4、修行，从未结束

如今，方国兴先生已臻耄耋之年，荣誉等身。

他是中国美协会员、中国书协鉴定评估委员、中国工艺美术大师评委、政府特殊津贴专家等，作品入载《中国画名家大典》，作品被全球400余所博物馆、美术馆典藏。

但在他眼里，这些都不重要。

重要的是，每天早晨醒来，那支笔是否依然听话；那张宣纸前，是否还能找回初学者的敬畏。

笔墨里的修行，没有终点。

【结语】

大写意的“大”，从来不是尺幅之大、墨块之大。

而是像方国兴先生这样，把传统的根扎得极深，把人格的气象养得极大。

愿我们都能在自己的领域里，守住那份寂寞，修得一身清气。

​国画-幽香沁骨