2026年7月5日下午，由人民美术出版社、榆林市文学艺术界联合会联合主办，北京紫苑书院承办，北京人文研修学院、陕西省各界书画院、神木市文化产业投资集团有限公司、神木市延安精神研究会协办，中国美术馆研究馆员邓锋担任学术主持的“超以象外——侯廷峰水墨写意画展”，在中国美术馆开幕。

开幕式现场中国美术馆副馆长李美娜、人民美术出版社总编辑王远、中国美术家协会副主席贾广健、学术主持邓锋、中央美院教授张立辰、榆林市文联书记、主席张腊梅、北京紫苑书院院长胡萍、人民日报社原副社长张建星先生先后致辞，展览艺术家侯廷峰致答谢词。开幕式由中国美术馆展览部主任邵晓峰先生主持。

中国美术馆副馆长李美娜 致辞

中国美术馆副馆长李美娜表示，这批写意水墨作品是侯廷峰数十年笔墨修行的集中呈现。他潜心追溯传统文人画审美内核，不刻意雕琢繁复造型，善于厚重、简易的线条，层次丰富的水墨营造意境。作品将西北大地开阔雄浑的气质与传统写意文人风骨相融，形成了个人艺术面貌。

人民美术出版社总编辑王远 致辞

人民美术出版社总编辑王远表示，侯廷峰的艺术个性在他的大写意花鸟中表现得很鲜明，那扑面而来的是视野广阔、气势恢宏、豪情万丈的气势，精心雕琢，浑朴自然，具有一种平实大气、沉稳从容、朴厚华润的特点。既有意象传统，又得造化生趣，深得花鸟画传统创作的要旨。此次展出的作品，正体现了侯廷峰在师古人的基础之上，外师造化，中得心源的多元探索和思考。

中国美术家协会副主席贾广健 致辞

中国美术家协会副主席贾广健表示，侯廷峰的作品以书法线条，以墨色与意蕴造境，题材涵盖花鸟、风物与乡土山水，造型简扩朴拙，笔墨沉厚酣畅，他追求超以象外，得其环中的写意境界。作品重笔墨品格，重精神内美，把苍茫气质与文人清雅之心融为一体，朴厚中见性情，简约中藏秋色，充分展现了他多年的笔墨修为，形成了独特的个人面貌。今天展出的作品体现了他近年不断探索的一个成果，侯廷峰沉潜古法，立足乡土，把实地采风得来的生活感受融入笔墨实践，不断追求，他不追潮流，不慕浮华。通过自身不断探索，为当代写意花鸟重振风骨，贡献力量。

学术主持邓锋 致辞

学术主持邓锋表示，侯廷峰为了拓展象外之情意，着重在两个方面进行了探索：一方面在以书入画中强调用笔一揭直下的沉着痛快；另一方面加强墨色的提纯概括与板块节奏，在粗笔重墨中开辟出黑白显豁的大方气象。“本于立意而归乎用笔”，注重整体的意象，强调憨拙率直的笔墨书写，整体上都呈现出沉雄大气之感。

中央美院教授张立辰 致辞

中央美院教授张立辰表示，侯廷峰带着一种极其朴实，执着的学习精神，深入钻研中国画的核心精神。尤其是中国文化的艺术语言、特有的一种意象写意的特征，这一点他深有体会，并且做了深入的研究和实践。比较深入的理解了中国绘画的核心精神。意象写意抓住不放，将这种精神，将这种艺术的内心的一种感觉，和他眼睛看到的这个世界密切的结合起来，落实到中国的一笔一墨上。所以他下笔不顾细节，以小的情绪而不惧大局。所以一笔下去，非常的苍浑，有力量，表现了他内心的气质，侯廷峰有这样的基础，有这样的一个精神的支撑，有我们中华文化的支撑，他会走得更远，会创造更高的成果。

榆林市文联书记、主席张腊梅 致辞

榆林市文联书记、主席张腊梅表示，一方水土养一方意境，一方文脉育一方风骨。侯廷峰是从陕北榆林神木走出的优秀艺术家，多年来他深耕黄土高原，扎根塞上大地，俯仰长城风月，聆听黄河涛声，从陕北雄风的山川地貌、厚重的人文底蕴、鲜活的民俗烟火中汲取创作养分，淬炼艺术品格。他守正溯源，潜心研磨，逐步形成了雄浑大气、意境高远、气韵从正、自成一格的写意画风。侯廷峰作品展在中国美术馆精彩亮相，意义重大，影响深远。这既是他个人艺术道路上的重要里程碑，更是榆林美术事业、陕北文艺创作登上国家级展示平台的标志性成果。

北京紫苑书院院长胡萍 致辞

北京紫苑书院院长胡萍表示，2017年由张立辰、薛永年、姜宝林，刘曦林他们四位提倡组织成立了紫苑书院，是集研究、教学、交流、传播与一体的文化艺术机构。紫苑书院云集了南北各方大家，来给同学授课。可喜的是紫苑书院最近不断推出这些老师的个展，如刘海勇、曾三凯、阴澍雨、唐书安、岳黔山、乙庄，非常成功的举办了个人画展，得到业内高度称赞。今天我们都又目睹了侯廷峰的画展，走进他的展厅，感觉很惊讶，变化极大。廷峰是一个非常憨厚朴实，陕北神木出来的一个汉子。他在读书的时候，对大写意的热爱有一股拼劲儿，从师得理。悟性极高，要勤奋，这些在他的画里都能体现。

大写意是在中国画里面是最难的，但是要师承下来也是比较难的。启功先生和可染先生、苦禅先生，包括刘海粟、崔子范都在跟张立辰先生说，要将其传下去。当初成立紫苑书院目的是补充院校教学，这里集聚了最有影响力的这些导师，培养了一代又一代这些新生力量。侯廷峰能够脱颖而出，相信在他的绘画里边还会有新的进展和新的高峰！

艺术家侯廷峰 致答谢词

艺术家侯廷峰表示，这次画展是他艺术道路上的一个驿站，也是一个新的起点。每一个作品如同自己的孩子，带着嫩稚，既熟悉又陌生。所以请大家不吝珠玑，多提宝贵意见，助力日进日新。今后，他将始终坚持艺术本心，永葆对笔墨丹青赤诚热爱，扎根传统，守正创新，不断锤炼技艺，增加学养，在艺术道路上步履不停，潜心深耕，羽翼骨碎碎裂自我，与丹青书写怀抱，心付艺事，不负浮生，创作出更多的精品力作。

人民日报社原副社长张建星 致辞

人民日报社原副社长张建星表示，侯廷峰为人质朴，善于守拙，是乡音未改的陕北画家，是黄土高原的儿子。在他的所有创作的灵感中，意蕴中，甚至血液中，都有这片高原的气度和朴实。对人谦逊，不慕虚名，拒绝浮躁，对恩师感恩戴德。他多次谈起张立辰老师、王镛老师，对他的培养、提携。一个成长起来的画家，不忘师恩，这本身就是一种境界。侯廷峰的画意在笔先，神凝墨端，完全是他自我的挥洒，他以笔为刀，以墨为袖，勾勒出生命的倔强和时间的大度。他字如其画，有金石之气，北碑之势，他每一个字都很劲道、大气、厚重，希望大家能关注他的书法，将来他的字有可能超过他的画。

出席开幕式的嘉宾有：

中纪委驻人民日报社纪检组原副组长潘选民先生、原国务院三峡党组成员张宝欣先生、中国美术家协会主席范迪安先生、中国美术家协会党组书记屈健先生、中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣先生、中国国家画院研究员邢少臣先生、中国传媒大学教授李乃宙先生、神木籍在京人士、在中央部委工作刘国平先生、中国文化和旅游部艺术发展中心副主任乔宜男先生、潘天寿基金会会长励国仪女士、中国书法家协会原秘书长张旭光先生、中央美术学院中国画学院原党总支书记于光华先生、中国艺术研究院研国画院副院长王德芳女士、中央美术学院中国画学院原院长岳黔山先生、中科院地理资源所领导胡孝忠先生、中华世纪坛艺术馆馆长闫新疆先生、中华世纪坛教育总监张海军先生、中国书法杂志社朱中原先生、陕西日报文艺评论部原主任张立先生。

现场来自美术专业及新闻媒体界的朋友们有：

中国美术家协会《美术》杂志社社长冀鹏程先生、中国青少年科学教育工作者协会监事长苏青先生、《科普时报》社长尹传红先生、北京电视台新闻中心主编杨玉卓先生、中国传媒大学新闻传播学部副学部长、博士生导师、教授：何苏六先生；北京中经时报文化传媒有限责任公司副总经理张彦锋先生、杏坛美术馆馆长黄和平先生、著名演员许娣、钟声、李亚桥等诸多新闻媒体以及众多自媒体的朋友们。

到场祝贺的书画艺术家和嘉宾还有：

陈小奇、李连志、王瑜、刘星、朱尽晖、刘墨、雷甲寿、潘晓云、郭煌、乙庄、梁雪英、唐书安、高翔、王新章、梁进、阴澍雨、曾三凯、张弓、贺文龙、刘海勇、白锐、吴鹏、张弦、周望、阿龙、伯揆、蔡金存、柴天鳞、陈一耕、陈元芬、丁剑、董玮、高宏、高文峰、高文奎、韩启超、贾少波、李课、李宽、李明、刘景芳、逯国平、马胜利、于世林、杨秀泽、严家祥、游启超、王栋、常伟、孔祥云、申桐、马耀信、牛朝、随牟、邢之、熊晓东、易峰、于世林、张九千、赵英旭、周同祥、张津、蔡丽红、张语轩等近两百位艺术家和嘉宾齐聚现场，共赏水墨佳作。

开幕式上，艺术家特别向长期以来关注并支持其艺术创作的企业家朋友们表达诚挚谢意。他们是：石磊、陈阿丽、杜友彬、韩林、段银兵、冯晓燕、高勇利、李赛春、李夏琴、陶良宝、刘娟、刘平泽、牛勇、孙俊、王爱田、王维廷、魏龙、武壮田、杨泽、杨正国、张凌云。

著名艺术家吴为山、冯远、范迪安、屈健、徐里、何家英、薛永年、姜宝林、刘曦林、郭石夫、吴悦石、程大利、王西京、邱振中、陈传席、贾平凹、邓远坡、史国良、陈凤新、任惠中、杨晓阳、郭线庐、朱尽晖等诸位先生因不能出席开幕式，来电祝贺！

本次展览汇集侯廷峰多年来创作的水墨精品，分为花木寄情、家山有意、墨影华滋三章，以花鸟、山水两大核心题材为脉络，较完整地呈现其笔墨探索之路，涵盖小品、中堂、巨幅等形式，风格兼具大写意浑厚洒脱与传统文人画高远雅致。画家随心挥运，将山水的雄浑、花鸟的灵秀融为一体，或简淡留白、或积墨厚重，在水墨虚实变化间传递独有的东方意境，是其多年笔墨理论与绘画实践深度融合的集中展示。

诸多艺术界前辈对侯廷峰的艺术作品给予高度评价，认为其画作不仅透着新活的生命气息，更在笔墨功夫上达到了令人喟叹的境地，为当代水墨研究提供富有价值的学术思考。张立辰评介其人与笔墨同气相投，“深谙迁想妙得，融传统意象与天地生机”；贾平凹认为其“花鸟从吴昌硕、齐白石的法度中化出，笔势如铸铁，透出山塬的浑朴苍茫”；陈传席则称其“真力弥漫，笔下自有一股气在起作用”；薛永年更是赞许其“大方气象，格局中藏着天地清旷”。这些评价不仅是对侯廷峰艺术成就的肯定，更是对他未来艺术道路的期许与鼓励。

展览现场观者如云，处处可见沉浸赏画的身影。有人俯身静立，细细揣摩每幅作品挥洒自如的笔墨韵味；有人围聚一处，各抒己见，畅谈侯廷峰鲜明的艺术风格与背后的创作思考。大家观后纷纷表示，侯廷峰笔下的画作水墨酣畅淋漓，体裁丰富多样，意境清新高远，有一股生命的张力扑面而来，使人倍受感奋。同时又古意新生，将传统书画之美与现代艺术创新完美相融，沉浸于画作之间，堪称难得的精神享受，观众由衷钦佩他坚守本心、融古开新的艺术坚守。

侯廷峰1965年生于陕西神木，这片沉淀上古人文的黄土厚塬，苍浑辽阔的塞上风骨，化作贯穿其创作的精神根脉。数十年砚田深耕，他先后求学于天津工艺美院、北京画院、中央美术学院、中国艺术研究院、中国国家画院，多年来随张立辰先生研习写意正脉，又于书法大家沈鹏、王镛等先生深究书道，恪守书画同源，远溯青藤、八大、吴昌硕、潘天寿、齐白石先贤笔墨体系，融金石篆籀笔意于山水花鸟，走出一条师古不泥、写生写心的为艺之路。身为国家一级美术师、中国美协、书协会员，同时执教高校、传道授业，侯廷峰始终秉持“笔墨经年韫心香”的艺道初心。他常年行走陇原、三秦、太行采风写生，作品三十余次斩获全国书画大展荣誉，十余部个人画集行世，多次于荣宝斋、中国国家画院、陕西省美术馆举办个展，持续深耕传统，开拓出新，以纸上山河风物书写时代风华。