2026年7月17日，《须弥——汪玉涵个展》在震旦美术馆正式揭幕。本次展览由震旦美术馆主办，公恒地产支持。艺术家汪玉涵携以须弥山为精神内核，融合佛教意象、上古神话、传统美学与当代抽象表达，将宇宙哲思、人文感悟凝于尺幅之间，打造出一场兼具神秘气韵与生命力量的艺术盛宴。展期将持续至8月16日，坐落于美术馆尾厅203空间。本次展览免费对公众开放，需提前预约观展。

本次展出作品脉络清晰，划分为灵珠、凝、神话之归墟、太阳女神羲和、须弥神山几大系列，各系列立意各异、风格呼应，共同构筑起汪玉涵心中的东方精神宇宙。

《灵珠》系列均为 2026 年新作，圆形画面如同天地宝珠，浑圆包容万象。汪玉涵以浓烈奔放的色彩语言为主调，延续其一贯的抽象表达手法，将灵珠所象征的灵气、祥瑞与宇宙精气融入画面。灵动的色彩层次交织碰撞，虚实光影交错相生，小小的画框化作承载天地灵气的宝珠，既有视觉上的冲击力，又暗含东方文化中 “灵物蕴天地” 的浪漫想象。

灵珠No.3 直径150cm 布面油画2026

“凝”意为凝神、聚气、收束心神，是艺术家向内探索精神世界的写照。依托综合材料独特的肌理质感，画面褪去外放的张扬，转向沉静内敛的表达。笔触与材质的叠加，定格住思绪、情绪与精神的瞬间状态，将个体内心的感知、冥想时的心境具象化，呼应展览 “须弥纳于心” 的核心主旨，让观者在画面中感受心神沉静、万物归一的境界。

“归墟” 源自上古神话，是传说中众水汇聚、万物归宿之地，代表着宇宙的尽头与本源。汪玉涵深挖上古神话内涵，用综合材料塑造出苍茫、浩瀚的视觉氛围。画面打破现实边界，将洪荒意境、天地苍茫之感淋漓展现，把神话里的秘境转化为当代艺术语言，探寻文明源头与万物归宿，为传统神话赋予全新的当代解读。

​羲和作为《山海经》中执掌日月的太阳女神，是东方神话里光明与生机的象征，也是本次展览的核心创作主题之一。大幅油画《山海经-太阳女神羲和 No.9》《山海经-太阳女神羲和 No.10》以方正大尺幅铺展光明意象，浓烈色彩模拟日光万丈的磅礴气势，塑造出神祇的庄严与光辉；而数十幅羲和小品则形制精巧，以灵动的构图、细腻的材质肌理，描摹日光流转、四时更迭的诗意画面。艺术家游走于宏大叙事与微观写意之间，重构山海经神话形象，让古老的东方神祇在当代画布上重焕生机。

须弥神山系列紧扣展览主题 “须弥”，是整场展览的灵魂之作。 《须弥神山 No.1》《须弥神山 NO.2》完美承载须弥神山的巍峨与壮阔。艺术家凭借综合材料的多元表现力，塑造出神山耸立、星河环绕的壮阔图景，还原佛教宇宙观里世界中心的磅礴气象。 一宏一微、一外一内，两组作品互为表里，完整诠释了 “须弥” 从宇宙实体到精神境界的双重含义。

纵观整场展览，汪玉涵始终扎根中华传统文化、古典哲学与东方宗教艺术，不囿于传统创作范式，亦不盲从当代艺术潮流。她以油画与综合材料为媒介，构建起独树一帜的色彩体系与创作语言，自由穿梭于传统与当代、具象神话与抽象精神、宏观宇宙与微观本心之间。作品打通了个体心境与浩瀚宇宙的精神联结，让沉寂千年的东方神话、古典美学与传统哲思，在当代艺术语境中完成新生与重构。

《须弥——汪玉涵个展》已正式对公众开放，在为期一个月的展期内，观众可走进震旦美术馆，沉浸式邂逅传统与当代交融的东方艺术之美，在方寸艺术须弥之间，体悟宇宙浩瀚与内心丰盈的深层哲思。

汪玉涵

1986年 出生于重庆 当代艺术家，艺术衍生品“Wangyuhan”品牌主理人，现居上海，喜欢用强烈的色彩和沉重有力的冲击来表达对现实毫不妥协的情感，尤其是复杂连续性和扩展性的冲击力，呈现出内心情感，作为内在的力量，就一定要热情，友善，有力量作为女性内在力量画作的钥匙，可充分地意识到艺术作品的沟通力以及权力的温和使用。对当前世界以及诸如艺术与权力使用中女性化等问题解读的主题既可理解为温和的形式也可作为内在的力量。

展览名称：须弥——汪玉涵个展

展期：2026年7月17日—2026年8月16日

地点：震旦美术馆尾厅203（上海市浦东新区富城路99号2F）

艺术家：汪玉涵

主办单位：震旦美术馆（筹），主体为震旦博物馆（上海）有限公司

支持单位：公恒地产

观展方式：免费预约参观