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中日韩现代美术交流展

2026-08-03 15:01:57 未知

展览时间

2026年7月22日—7月28日 10:00 - 18:00

（28日截至13:00）

展览地点

大宝堂艺术空间 Art Space Taihodo/熊本県熊本市中央区上通町5-6

主办单位

中韩日当代艺术展组委会 NPO法人国际艺术宇宙中心

联合主办

大宝堂艺术空间 Art Space Taihodo

艺术总监

林胜煌鱼田元生金野泉

【参展名单】

中国：任宏林胜煌李辉赵天楠凡越 & 石亚妮熊毅杨楚君林龍見 Cen Shen

韩国：金野泉李圭鐘金成恩金炅淑崔仁惠崔蓮植金會蓮李连珠李修旼李柱宪李渭淑朴贞熙吴京熙闵恩惠

日本：鱼田元生李诚九何水兰鸭下美树朴明兰 X-Ray 八田悠吏那古井户芳生常喜由理子川端隆二木村昭平 Sachiko Mamma 菊池 Aomi

2026年7月22日中日韩当代艺术展在日本熊本大宝堂开展。来自中国、日本、韩三国艺术家欢聚一堂，诚挚交流！亲临展览现场的嘉宾有NPO法人国际艺术宇宙中心代表鱼田元生、前韩国美术协会国际交流委员长金野泉、中日韩现代美术展执行委员研春、株式会社大宝堂取缔役/会长布田昭、株式会社大宝堂艺术空间总经理布田君代、日本艺术家鸭下美树、川端隆二、八田悠吏那、Sachiko Mamma、韩国艺术家朴明兰等以及熊本本地各界人士。

前言

2008年首届中韩日当代艺术展在北京的清华大学美术学院美术馆举办以来共举行了二十届，三国艺术家在日本福冈亚洲美术馆、横滨市民美术馆、北九州市立美术馆、东京中国文化中心、釜山金泉美术馆、中国青岛雕塑馆、潍坊鲁台会展中心等地交流汇展，共计近两千名艺术家参加了中韩日展，通过历届展览推出许多著名的艺术家。以中青年为主体，以发掘新生代艺术力量为宗旨，追寻当代艺术的真诚交流。

作品涵盖了绘画、雕塑、影像、装置、多媒体艺术、公共艺术等领域，促进了艺术的多元包容、和而不同。艺术家的成长环境和国界的不同，对大自然中宇宙的认识各自不同，形成的宇宙观、世界观、人生观、价值观、国家价值观也不尽相同。艺术家通过文学、艺术、建筑、影视戏剧、舞蹈等人们特有的表现行为来描绘自己独特的艺术理想，抒发人间美感并思考空间造型共性。希冀生存在同一星球和时空地平线上的艺术家聚集在东亚，克服语言障碍，跨越国界民族、历史宗教、文化传统，进行真诚的艺术对话，正对历史，共筑东亚文化的美好未来。

中日韩当代艺术展策展人林胜煌

2026中韩日现代美术交流展寄语

2025年8月19日，我收到了画家鱼田元生先生的一封来信，信中写道：“小生如今眼疾缠身，视力已不正常。”而我自己数年前也因青光眼导致右眼视野缺失、视力受损，因此对他的状况格外挂念。

鱼田画伯始终坚持以“交流展”为主体开展艺术活动，我与他的交往自1980年延续至今。多年来他陆续寄来的近况报告、资料以及我们在各个展览上的相聚，早已凝聚成难以尽数梳理的宝贵精神财富。

重新翻阅这些资料，便能清晰地发现“生命”一直是他创作的核心主题，其终极命题在于探寻“人类究竟应当以何为追求”。为了传递生命的重要性，他倾注真情于艺术活动之中；而为了捍卫人类的尊严，鱼田画伯甚至不惜以奉献生命的挑战姿态，令人心生敬佩与依恃。

2008年起发起的“中韩日当代艺术交流展”，秉持着“以‘从困局走向发展的破天荒的崭新相遇’为主题，打破传统国家的既有观念，追求人与人之间真挚交流”的宗旨，传递出无比强大的信念与力量。

继2025年8月在东京中国文化中心举办交流展之后，又传来2026年将在熊本大宝堂举办中韩日交流展的消息，这份炽热的激情直抵人心，令人热血沸腾。

正如他针对新时代所展现的精神风貌时所言：“进入AI时代，艺术家该何去何从？该做些什么？该思考什么、如何创作？又该向大众、社会、世界、未来以及子孙后代呈现怎样的作品？我希望能创作出更有硕果的作品。”

关于AI，我最近也有所感悟。过去常有人对我评价说：“何先生究竟想表达什么、成就什么？他那无法一言以蔽之的深沉感，因其复杂性与纷繁多样，看起来似乎缺乏连贯性。他是一个无法被简单解读的人。”对此，我心中一直深感懊恼与遗憾。

此前，韩国明知大学日语日文学科的崔京国教授造访我在清里的小宅“银河庄”，他利用AI在20分钟左右的时间里，就整理出了一篇题为《河正雄的人道主义考察：超越两个祖国的奉献与遗产》的文章。若是凭我自身的文采与知识积累，哪怕花上一个月也难以梳理出如此系统、能够向未来发声的内容。我原本对AI抱有偏见，怀着疑虑读了下去，却发现文中并无挂碍之处，多年来对AI的偏见与猜忌也在很大程度上烟消云散了。

真正令我惊叹的是，文中竟然对我常年积聚在内心的郁结、无处传达的情感，以及未能彻底释放的“恨”进行了深入的考察、验证与阐述。那一刻，AI就像是一个能够洞察人心、令人脊背发凉的“魔物”。

如今我预感到，我所说的这个“魔物”读懂鱼田画伯艺术世界的日子也在日益临近。这种预感，带来了一种难以言表的期待与激动。

光州市立美术馆名誉馆长河正雄

参展现场图片

【参展作品】

任宏（中国）

艺名谷人，废墟画舫坊主，1959年3月生于福建福州，1982毕业于福建工艺美术学校群众美术专业，福建省美术家协会会员，自由画家，漆画家，全国著名漆画大师王和举老先生门徒，中国漆画艺术大师，福建省漆艺大师，福建省工艺美术大师，福建省高级工艺美术师，福建省福州市脱胎漆器行业协会副会长·常务理事。

云涌龙吟大漆 80X80X4cm

林胜煌

毕业于清华大学美术学院东京艺术大学

2023-2024 海上丝绸之路国际文化旅游节艺术展艺术主持

2020年个展-林胜煌造型展（日本福冈亚细亚美术馆）

2018年第五届世界佛教论坛－会展中心主会场的铜雕艺术、中央贵宾厅漆画艺术等总设计师/艺术总监

中国•福州－漳州－莆田等国际雕塑艺术展艺术指导

第1~15届中日韩当代艺术展策展人中国漳州、福清、亳州、云岗、莆田、杭州湾、北京等国际雕塑大赛艺委会委员/评委

2015—2006年以色列/土耳其/俄罗斯/印度/日本/阿联酋/美国/越南/法国等国际雕塑艺术邀请展特邀（十多次）收藏

2007—2016年中国台湾/济南/石家庄/南昌/威海/东营/厦门/海宁/敦煌/西宁/安吉/建德/平潭/北京/青岛/西安/长沙等城雕展优秀奖/铜奖/银奖（邀请/特邀并被收藏）

街头艺术―現形記装置尺寸可变

何水兰

2009年硕士毕业于清华大学美术学院，同年进入东北师范大学，担任教学工作。2011年留学日本，在日本女子美术大学获得博士学位。2022年进入日本东北生活文化大学任教，2025年进入日本大阪成蹊大学任讲师，从事服装设计相关教学工作。

龙吟风波起布、水晶、丙烯粘土 10×10×180cm

闵恩惠 MIN EUNHYE

2023年1月博士毕业于清华大学美术学院雕塑系

2023年7月－现在兰州交通大学讲师

2018年“中尚杯”文化旅游雕刻工艺品创意设计大赛铜奖

2021年“人民至上美美与共——党庆100周年”被博物馆收藏

2024年“文化交融——世界大家庭”国际当代艺术邀请展

2024年中芬国际文化艺术交流双年展铜奖

2024年“2024 SGADC，SINGAPORE ART DESIGN COMPETITION”铜奖

2025年“中日韩现代艺术展”日本京东中国文化中心

2025年“第13届未来设计师·全国高校数字艺术设计大赛甘肃赛区”三等奖

Clockwork Locomotive 陶瓷

pot11*11*11 cup8*8*5 tea box8*8*11

林龙见

暨南大学

2020 献血推进启発招贴展　千叶県健康福祉部长奖

2024 The 10th Silk Road International Art Festival/Today's Silk Road International Arts Exhibition

2025 I`M ME 横浜国际青年艺术展　优秀奖

时刻准备着油画 38x42cm

Cen Shen｜建筑设计师

获国际认可的建筑设计师、研究者，同时也是建筑研究实践平台 CSLab 的创始人。创作持续探索建筑、环境与材料系统之间不断变化的关系，并通过原创性的建筑围护系统（Building Envelope）与可持续性建筑设计方向研究，尝试建立一种面向未来的建筑设计方法。首位关注建筑边界如何塑造空间体验、环境性能以及人与自然之间的互动关系的建筑围护系统设计师。

Garden Clinic 65x48cm

熊毅ARIS XIONG

珠宝设计师，常驻纽约，同时也是纽约高端定制珠宝品牌 Aris Fine Studio 的创始人。其作品以鲜明的色彩语言与细腻的情感叙事见长，关注个人记忆、生命瞬间与当代高级珠宝之间的连接。她擅长将富有结构感的设计语言、彩色宝石独特的天然特征，以及自然灵感融入收藏级珠宝创作之中，在艺术表达与佩戴性之间建立平衡。Aris Xiong 曾获得多项北美与欧洲国际设计奖项，评审认为其作品在自然美学、东方艺术气质与现代高级珠宝设计之间展现出独特且具有当代性的融合。

Verdant Motion 40x30cm

凡越 Yue Fan & 石亚妮 Yani Shi

凡越Yue Fan 用户体验设计师，现居美国湾区的用户体验设计师，关注数字健康、可穿戴设备与 AI 相关体验设计。她目前于 Samsung 参与面向全球用户、结合 Galaxy Watch 等可穿戴设备的健康产品设计；此前曾在 HTC VIVE 参与下一代 XR 交互模式的探索。其实践覆盖移动端、可穿戴设备及空间计算相关场景，并长期关注 AI 驱动的人机交互体验。

石亚妮 Yani Shi 产品设计师，常驻旧金山，专注于高复杂度系统中的人机交互体验设计。她的实践横跨中美两国，长期探索在极端约束条件下，设计如何降低认知负荷、提升人与系统之间的协作效率。

URSA 26x35cm 2张

赵天楠Tiannan Zhao

产品设计师与跨领域创作者，常驻伦敦，致力于探索人工智能、数字文化与当代表达之间的交汇。她的实践连接商业产品设计与概念创作，将技术从“功能性基础设施”转化为具有文化与艺术属性的表达媒介。她拥有 AI-native 产品、企业级 SaaS 及复杂系统设计的背景，对算法、数据与界面如何在规模化语境中塑造人类行为具有深刻理解。其经验覆盖零售 AI、奢侈品电商与金融科技，并形成了一套以系统性思维为核心的方法，将不可见的技术逻辑转译为可感知的体验与形式。

谁掌控智能 Who Controls Intelligence? 40x40cm

杨楚君

悉尼大学和奥克兰理工博士后顺德职业技术学院设计学院副教授；2024年获得台湾大同大学设计学博士学位；2014年获得广州美术学院艺术设计专业硕士学位；

多年来一直从事设计学、艺术设计、展示设计及环境设计领域的教学与科研工作。在设计学理论、展示设计实践、环境设计创新及文化传承等研究方向取得了显著成果。主持并参与了多项省部级科研项目，包括广东省哲学社会科学规划项目“岭南文化元素融入商业展示设计的途径及价值研究”、佛山市哲学社会科学规划项目“推动佛山城乡深度融合，加快建设高品质现代化城市”等。在国内外高水平期刊发表多篇学术论文，包括AHCI、EI、SSCI等收录的论文，涉及虚拟现实技术、交互设计、视觉营销等领域。

Forest Spirit of Breath 60x60cm

李辉

2022年中国艺术研究院艺术学博士，兰州交通大学副教授，硕士生导师，绘画系主任

主要研究方向为中国古代美术史、中国画法研究。

主持国家社科基金1项（23FYB072），甘肃省教育厅创新基金1项（2023A-048），甘肃省社科基金1项（22ZZ85）。先后在《美术观察》《荣宝斋》《书法报》《湖北美术学院学报》等期刊发表学术论文十余篇。出版专著1部（中国社会科学出版社）。2017年5月，在武汉卓尔美术馆举办“艺。馨—典型选树计划”作品联展；2019年12月，《写意花鸟长卷》入选“第三届学院空间青年美术作品展”；2020年7月，《猊儿奴》入选“学院的精神—品质。第五届全国美院研究生优秀作品展”。获“第二届王朝闻美术学术提名”（2023）；中国艺术研究院优秀博士学位论文（2022）；中国艺术研究院优秀毕业生荣誉称号（2022）。