素境归心                                                

—— 金庸禄雪景画作品展-前言              

 文／包贵韬（策展人／艺术评论家）

        冰雪是朝鲜半岛北方最具普遍性的自然意象，也是朝鲜画山水体系中，承载民族审美特质的一个艺术母题。 18 世纪以来，朝鲜真景山水艺术传统，为朝鲜画确立了本土艺术主体性。其中的雪景创作，便从单纯的风景描摹，逐步成为民族尚白精神和写实传统共生的视觉载体。在当代朝鲜画坛，金庸禄的水墨艺术实践，构建了系统化的冰雪表现语言，将朝鲜雪景画的艺术境界，推向一种新的发展维度。

         朝鲜民族的尚白传统源远流长，历史上已形成 “衣尚白” 的礼制规范，白色所承载的洁净、神圣、忠诚的文化内涵，历经千年沉淀为深层的集体审美意识。因为真景山水运动的创作视野，从外来文人画范本转向朝鲜山河，漫长冬季里的冰雪山川，便成为画家们践行 “写实求真” 准则的重要场域。传统雪景画以 “以黑衬白” 为基本逻辑，依托留白与烘染技法呈现冰雪形态，在传承中形成了稳定的艺术范式。但是也受限于白色层次单一、质感表达不足的瓶颈，难以表现北方厚雪的体积与肌理。

         金庸禄的雪景创作，正是在这个历史脉络中，进一步展开守成与创新。他继承了真景山水 “对景造意、师法自然” 的艺术精神，深入北方山岳林野实地写生，对冰雪在不同地貌、不同光线下的形态肌理，有着精准的现场感知。在此基础上，他突破传统雪景画 “留白为雪” 的单一路径，以 “淡墨写雪” 的独创技法，重构了水墨雪景的表现体系。他以多层淡墨，积染塑造积雪的厚度与光影，受光面近于留白以保其明亮，背光与阴影处，施以层次渐变的淡墨显其体积，墨色过渡柔和无痕，令纸面的冰雪兼具蓬松的质感与宁静圣洁的诗意，拓展了水墨白色语言的表达边界。

         在墨法逻辑上，他以 “块面积墨、笔触消解” 的方式，进一步夯实朝鲜画的民族本体特征。浓墨块面塑造的山体林木，和留白淡墨表现的冰雪形成强烈视觉对比，在整体温润的墨调中达成和谐。笔墨完全服务于写实体积的表达，而非某种书法趣味，这既是对真景山水写实精神的当代深化，也是朝鲜画摆脱外来程式束缚、建构独立墨法体系的一个实践。

         就精神追求而言，金庸禄的雪景画，坚持扎根于民族审美土壤。他不追求奇险的构图与荒寒的意境，多以日常化的本土山川为对象，画面冷寂而不萧瑟，宁静中透着温润的生活气息，将尚白的文化基因，转化为可感知的视觉气质。他的创作证明，民族艺术的当代发展，既不需要对传统的全盘颠覆，也不需要对外来潮流的盲目追随，立足本土文化主体性的渐进式创新，同样能够构建起具有时代价值的艺术语言。

        本次展览集中呈现金庸禄雪景创作的代表性成果，既是对一位艺术家个体探索的呈现，也是对朝鲜雪景画当代发展的一次研讨。在素白的水墨世界里，观者得以窥见的不仅是北方冰雪的山川形貌，更是一个民族，跨越历史的审美传承与当代生机。

本次展览展期将持续至 2026 年 9月 7 日，同时"抵达：当代朝鲜新绘画研究展"同步展出中。全程免费向公众开放。开放时间为每日 08:30-17:30，展览地点位于辽宁省丹东市振兴区花园街道花园路 58 号丹东中朝文化展览馆。