南田文脉永续 徐傅笔墨薪传 —— 恽宗瀛晚年国画遗作的融通之美
2026-08-25 13:06:31 未知
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马踏福来
“师道意境・瀛彩华章 —— 中国美术教育家恽宗瀛书画收官遗珍展”,完整梳理恽宗瀛先生国画创作脉络,展出大量晚年收官国画遗珍。作为恽南田第十一世后裔,恽宗瀛身负常州画派家学传承,又得徐悲鸿、傅抱石亲炙,兼具西画写实功底,其国画创作,接续没骨花鸟文脉,兼容山水写意,融西画观察方法于笔墨之间,于传统法度之中生发新意。这批历经岁月沉淀的遗作,既是家族画脉的当代延续,也映照出一代美术教育家温润通透的精神品格,为当代国画传承提供极具价值的参照样本。
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恽宗瀛
恽宗瀛( 1921—2019),享年98岁。清代常州画派始主、没骨花卉开创者恽南田的第十一世孙。1943年考入国立中央大学艺术系。在那里他遇到了恩师--徐悲鸿成为其关门弟子。1949年任教于国立艺专,和齐白石、李可染、吴作人都是同事教师。1952年遵循徐悲鸿大师的嘱托,专注中国美术教育,在南京教学60载,开创十六字教学法,开创色粉油画独树一帜,与吴作人、戴泽并称为徐门油画三杰。成为了近代以来首位金陵中学为其兴建美术馆的书画大家特级教师。
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嬉聚图
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寄兴在青山古木湖水间
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流泉图
恽宗瀛的国画,根植于深厚家学渊源。常州恽氏画派由恽南田开宗立派,没骨花鸟一扫当时画坛勾线填色习气,直接以色运笔,水色交融,清逸秀雅,数百年来影响不绝。身为恽氏后人,恽宗瀛自幼浸染家族笔墨传统,对恽南田的笔墨精神心领神会。而后进入国立中央大学艺术系求学,系统研习西画造型,同时追随傅抱石研习传统国画山水,打通中西绘画认知边界。很多人熟知恽宗瀛油彩、色粉画成就,却常常忽略其国画造诣。素描、色彩的长期训练,让他对物象结构、光影层次理解远超一般传统文人画家,这份西画素养没有消解国画笔墨,反而成为他革新国画的助力,形成兼重笔墨气韵与形体真实的独特面貌。
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双骏图
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闻鸡起舞
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远树长林 空翠连空
终其一生,恽宗瀛大半光阴投身基础美术教育,十六字教学法影响几代学子。繁忙教学之余,他从未放下毛笔,花鸟、山水皆有涉猎,尤其晚年,笔墨愈发从容自在,本次展览展出的收官遗珍,大多属于暮年手笔,褪去青壮年的刻意经营,笔墨随心,情致悠然。花鸟题材延续恽南田没骨正脉,不重浓墨重彩勾勒轮廓,以色彩直接点染物象,水、墨、色相互渗透,花瓣层次婉转灵动,枝叶舒展自然。画葡萄、花卉,不见生硬轮廓线,依靠墨色、色彩浓淡变化区分形体,得没骨画法 “淡逸而不入轻浮,沉厚而不流于郁滞” 的精髓。同时他又融入西画对体积感的理解,花瓣向背、果实饱满的体感自然流露,摆脱部分传统没骨画偏于平薄的局限,形神兼备,鲜活生动。
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山间秋意浓
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奇峰峻岭为靠山
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江南春早
除花鸟之外,山水国画亦是恽宗瀛重要创作领域。他的山水取法传统,却不泥古,不照搬古人皴法套路。一生坚持实地写生,游历祖国山河,将亲眼所见的山川风物化为纸上丘壑。笔墨之上,山石皴擦点染,线条温润内敛,没有狂放张扬的笔触,契合先生谦和沉静的性格。墨色层次丰富,焦、浓、重、淡、清变化细腻,远山以淡墨轻染,云烟氤氲,近树浓墨点簇,虚实相生,营造传统山水画可居可游的意境。得益于油画的色彩修养,他的山水国画善于施彩,青绿、浅绛兼用,色彩雅致,艳而不躁,色墨相融,打破水墨与色彩的壁垒。他亦偶作骏马,承袭徐悲鸿画马神韵,寥寥数笔,筋骨神采跃然纸上,笔墨简练,气韵充沛,可见徐门笔墨传承的深刻烙印。
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山谷幽居图
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节进端阳
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层峦耸翠
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溪畔闲悠
身处中西文化激烈碰撞的时代,很多艺术家陷入两难:要么固守古人程式,脱离现实;要么全盘追随外来艺术,丢失国画精神。恽宗瀛走出一条温和融通的道路。他坚守国画核心:笔墨、意境、文人情怀,绝不抛弃宣纸、毛笔的本体语言;同时主动吸收西画观察方式,重视观察自然,尊重物象真实,拒绝闭门临摹古人套路。他的国画不是西画简单的水墨化翻译,而是内核依旧是中式审美,追求气韵、意境、心性表达,西画的养分只是丰富表现力,而非取代国画的精神内核。这恰恰源于他数十年美术教育的思考,美育既要传承民族传统,也要开阔眼界,兼容外来优秀养分,这份教育理念完整投射到国画创作之中。
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鹰扬虎视
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南海之滨
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一马当先
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香清溢远
作为美术教育家,“师道” 二字贯穿恽宗瀛全部艺术生命,这份品格也藏于他的国画笔墨。他不追求猎奇,不追逐市场风潮,作画只为抒发内心,寄托情怀。画面格调平和冲淡,没有咄咄逼人的气势,流露温润敦厚的人格力量。
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轻舟图
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鹏程万里
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牛运当头
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鹰视寰宇
在金陵中学执教六十载,身居名师之位,却甘于平凡讲台,将心血倾注青少年美育,培养大批艺术后辈。他的笔墨,是学者之画、师者之画,没有世俗躁气,满是从容沉静。晚年收官遗作,历经世事沧桑,笔墨归于简淡,删繁就简,不求技法炫示,重在心绪抒发,达到人画合一的境界。
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春江水暖鸭先知
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岭南之春
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骏马图
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春风拂过山谷幽居
回看当下国画创作,不少创作者困于两种困境:一味摹古,画面陈陈相因缺少生气;一味求新,丢失笔墨根基,徒有形式。恽宗瀛的国画遗珍给予我们重要启示:传统不是僵化模板,家学传承不等于复制古人,传承是领会精神,再结合时代阅历与自我修养进行转化。既要守住东方笔墨意境内核,也应当拥抱现实世界,接纳多元艺术养分,在守正之中寻求变化。
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长寿图
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一梨春雨润梯田
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鹏程万里
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溪塘鸭趣
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马到功成
“师道意境・瀛彩华章”,透过恽宗瀛的国画收官遗珍,我们读懂一份跨越世代的文脉传承。一纸素宣之上,接续恽南田没骨雅韵,融汇徐傅二师艺术思想,兼容中西绘画智慧;宣纸之外,是一位教育者数十年诲人不倦的师道担当。笔墨寄情,丹青载道,这批遗作不只是艺术遗存,更是一份精神馈赠,提醒后世创作者,艺术技艺之外,更要有赤诚本心与人文坚守。时光流转,笔墨不老,师道长存,恽宗瀛留下的国画作品与美育思想,依旧值得今天细细品读、回味。
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百骏图
(责任编辑:罗亚坤)
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