胡介鸣：残影与回响-现场

摄影：周润泽 董宇

2026年8月30日下午，上海多伦现代美术馆“中国当代影像艺术年鉴·艺术家数字档案计划”首次线下呈现，正式推出《多伦数字档案计划呈现之一——胡介鸣：残影与回响》，本项目特别邀请施瀚涛先生策划。项目现场带来胡介鸣最新创作的影像装置《此刻》、自2018年创作至今首度亮相的《残影·歌唱》，以及为本次档案项目特别委任制作的《格物》。本项目基于美术馆团队对艺术家跨越三十余年的创作、展览及相关资料的深度整理与研究，以契合影像媒介特质的探索性方式，去呈现这位中国新媒体艺术先行者丰硕而深刻的艺术实践。

《此刻》（前）, 《格物》（后）

摄影：吴文杰

《格物》, 授权为本次档案项目特别制作

摄影：吴文杰

胡介鸣自1990年代初便投身图像的数字技术实验与影像表达探索。本次项目策划人、中国当代影像艺术年鉴执行总监施瀚涛将其艺术生涯梳理为两条清晰的探索路径：在《新西游记》《与快乐有关》等早期作品中，艺术家以诙谐幽默的手法，通过图像与文字的嫁接、视觉与听觉的转换，解构主流叙事，探讨个体体验与社会转型中的群体情绪；而在过去十多年的创作中，他的语言转向更为深沉内省，通过《一分钟的一百年》《残影》《太极》等作品，让影像在旧砖墙、文件柜或屏幕阵列中闪烁流淌，执着地讲述艺术史、家族史及社会历史中那些不被言说的细碎真相。2020年以来，其创作呈现出更为强烈的个人性，系列作品不断构建混合现实与虚构的“家”，彰显了影像在虚实难辨的当下，作为讲述现实与自我最有力手段的独特力量。

《残影·歌唱》之一

摄影：吴文杰

在呈现方式上，本次项目本身即是对影像媒介本质的一次回应。施瀚涛指出，影像从本质上是一种“碎片和残留”，这不仅应和着当代生活的易逝感受，也否定了宏大叙事的可能。除现场展示的文献与作品局部外，更完整的档案资料被存储于空间内的一台电脑中供公众查阅，以此构建一个“残影”的世界。而“回响”则不仅指涉交互技术带来的作品特征，更被阐释为艺术家面对世界时的坚定态度——三十多年来，无论外界嘈杂或沉寂，胡介鸣始终从个人感受出发，做出与众不同的回应。

展览出品人、上海多伦现代美术馆馆长曾玉兰女士表示，本次项目依托于上海多伦现代美术馆建馆二十周年之际发起的核心项目——“中国当代影像艺术年鉴”。该项目自2023年启动以来，致力于对中国当代影像艺术领域进行系统性、持续性的档案征集与学术研究，已顺利完成2023至2025三个年度的现场档案征集，并创设“数字档案计划”“映话系列”等子项目，先后举办“地方与讲述”“重新发现时间”两届年鉴展览及十余场学术活动，同时联合多所高校及专业机构共建长三角、西南等工作站。

曾玉兰馆长介绍，作为上海多伦现代美术馆发起的年鉴项目的核心板块，“数字档案计划”旨在构建一个完善、动态的中国当代影像艺术家数字档案库。胡介鸣是该计划已完成签约建档的24位艺术家之一。2026年2月，项目团队通过前期文献整理、档案核验及工作室深度访谈，完成了对其个人艺术档案的全面梳理与系统整编。这份档案不仅清晰地展现了一位艺术家创作观念的迭代与蜕变，更真实映照出影像艺术媒介在技术革新中的发展进程。上海多伦现代美术馆希望通过此类专项档案的持续推出，助力公众深度理解艺术家的创作脉络，在艺术观念与媒介技术的双重迭代中，真切感知中国当代影像艺术的独特价值与未来发展。

艺术家简介

胡介鸣

1957年生于上海，1984毕业于上海轻工业高等专科学校美术系，现生活工作于上海。

胡介鸣是当今中国数字媒体和录像装置的先驱艺术家之一。他早年从事绘画创作，20世纪90年初开始实验多种表现形式的艺术创作，先后运用材料装置、影像表现和数字媒体交互等艺术表现形式进行创作。他最关注的题材之一是新与旧的交替更迭：一个他持续提出观点和质疑的主题。他在长期的艺术创作生涯中，善于利用众多的媒介，将艺术表现的可能性不断地进行拓展和弥合，形成一种独特表现样式，不论摄影、影像或数字互动技术。

策划人简介

施瀚涛

独立策展人及写作者。芝加哥艺术学院“艺术管理与政策研究”硕士。上海多伦现代美术馆中国当代影像艺术年鉴执行总监。曾在上海双年展、上海种子、瑞象馆、新时线媒体艺术中心、上海外滩美术馆、爱普生影艺坊等机构和项目工作，长期从事艺术展览及公共文化活动的策划和组织，并在当代艺术、摄影以及艺术体制研究等领域展开写作和翻译。

展览介绍

名称：多伦数字档案计划呈现之一——胡介鸣：残影与回响

时间：2026年8月30日——10月11日

地点：上海多伦现代美术馆·Doland人文艺术书房（多伦路27号1F）

主办：上海多伦现代美术馆

艺术家：胡介鸣

出品人：曾玉兰

策划人：施瀚涛

艺术总监：顾佳君

项目负责：李鲁鄂

文献档案：韩宁