采访导语

2026 年 8 月，初秋暮夏，我们围绕东西方艺术内核差异、当代青年传统文化认知、日式美学思辨、艺术人才评价标准与艺考政策等议题，与深耕美学研究的梅一先生展开深度对谈。梅一兼具西方艺术长期浸润经历与深厚本土文化视野，既客观剖析西方艺术特质，也辩证解读中华传统美学价值，提出未来文明升维依托东西融合、东方将成为文明发展核心场域的独到观点。

采访时间：2026年8月

采访主题：东西方艺术比较与东方美学未来

问：您之前提到自己非常热爱西方古典音乐，甚至有朋友说您身上有忧郁气质，这和您的艺术经历有关吗？

梅一：我最近一直在反复听1901年拉赫玛尼诺夫写的重生之作《第二钢琴协奏曲》，在这样一个清风破暑，云收夏色的时节，听起来更加有感觉。有朋友问我的忧郁气质怎么来的？其实就是年轻时候听了大量西方古典音乐熏出来的。现在很多公知开口闭口谈西方文化艺术，我的体会是，如果你连轻微的共情感性都没有，连一点对忧郁情绪的感知力都没有，其实某些人根本没深入进去理解西方艺术的内核。一些公知只是在中国学习西方的历史转折时期扮演了一些拉风的角色。本以为他们都是一些大师，原来他们只是一些充满学生气，浅薄的西方文化粉丝群体而已。去建构未来人类文明体系，才方显文化人，艺术家的英雄本色。看过我文章的人也许会认为我是一个东方民族主义者，其实完全不是。我对西方艺术文化有非常多的了解，也非常喜欢。我只是觉得，任何文明都有油尽灯枯或生机勃勃的时候。未来人类全新的高阶文明时代主场必然在东方，而且这个全新的高阶文明一定是建立在东西方文明共同的基础之上的，既不是只靠西方的现有体系，也不是只靠东方古代的文化艺术传统，一定是两者融合后的新形态。

秋林远岫 油画 90cm*60cm

烟岚溪山 水墨丹青 46cm*69cm

问：您刚才提到东西方艺术的内核差异，能不能结合您的人生经历具体谈谈？

梅一：改革开放初期，我大概十几岁，两年大学都没有考取，由此我的人生进入了至暗时刻。每天我就抱着个收音机，翻来覆去搜各个电台播放的西方音乐，上班时间听，下班时间也在听。欣赏“忧郁”，本身就是西方艺术很重要的特质，“忧郁”几乎是西方文化艺术的一个底色，没有对个体困境的感知、没有对忧郁情绪的表达，就很难触及西方艺术的核心。读西方诗歌更是如此，大量内容都在写个体的孤独、寂寞、忧郁，写对爱情的痛苦和热望。这和中国古代诗词确实不太一样，我们的传统诗歌更多承载的是家国情怀，是对人情事理的体察，对自然万物的关照。本质上就是两种不同的文化，不同地域、不同生长环境里自然出现的差异，没有高低之分。所以我经常说，不要用艺术家、科学家的天赋标准去要求有总观视野、总观天赋的学霸、领导者，他们的天赋点本来就不一样，“出厂设置”不同，擅长的领域自然不同。有些公知看不清这一点，揪着东方人的短处不放，不断羞辱，还总喊着要给中国人“启蒙”，要中国人追求和西方完全一样的路径，这显然不是聪明的做法。

问：现在很多年轻人对中国传统文化有误解，觉得传统就是老旧落后的，您怎么看这个问题？

梅一：现在很多人说到中国古代文化艺术传统，眼睛只盯着清朝，觉得清朝留下来的那套就是所谓的“艺术传统”，其实在我看来，清朝的文化审美是非常糟糕的时代。年轻人千万别把中国传统等同于看待清朝遗留下来的那些僵化、刻板，俗不可耐的东西，多去看看唐的开阔、宋的雅致、秦汉的雄浑、春秋的烂漫，看多了自然就对中国传统文化有信心了。物以类聚，人以群分，少去接收那些怨天尤人的公知输出的负面信息，更不要无视当下社会新生态的勃勃生机，“向阳花木易为春”。不要让自己固步自封、沉溺在颓废的情绪里，这样迟早会被时代淘汰。

问：聊东方美学绕不开日本的文化艺术，您怎么看待日本的“幽玄、物哀、侘寂”这些美学概念？

梅一：聊东方文明、东方文化、东方美学，确实少不了要说日本文化艺术这个章节。日本人的性格里，比传统东方人更方正严谨，做工艺极其精致，同时又比西方人更加的极端冲动，喜欢钻牛角尖。不知道是不是地理环境的影响，地震、台风频发，天道让他们的性格里总有种扭曲和‌偏激‌的特质。他们所谓的幽玄、物哀、侘寂，本质上可能是资源匮乏、空间逼仄下催生的审美取向，其实没有必要过度抬高美化。日本早年大量学习我们的唐文化，却始终未能习得气势磅礴、恢弘盛大的精神内核。

人类早期，特别是在东亚地区，主要是农业文明。人类现在具有统治力的是工业文明。可以预见的下一个时代是智能文明时代。如何在工业美学、智能美学里面寻找到东方哲学、东方力量、东方精神、东方美学体系？人类近几百年以来的美学体系影响力主要是来自西方，特别是美国抽象表现主义，它就是一种现代的工业文明、工业美学。以及和西方哲学、西方人文的一种美学表现。只是它长着一张西方的脸。在东方，日本的文化艺术只能是一种启发、参考。而真正的未来东方文明、东方文化、东方美学体系的气质、气象、气势、格局、体量、规模，恐怕还是要靠36°N～53°N 纬度区间的亚西亚大陆文明去构建。

秋日黄昏 油画 90cm*60cm

鱼纹系列（2）水墨丹青46cm*69cm

问：现在艺术圈很看重文凭、头衔，您觉得对于年轻艺术家来说，这些东西重要吗？现在艺术学院招生提高了文化分数要求，您怎么看这个政策？

梅一：在资源匮乏的阶段，文凭确实有用，不仅能混口饭吃，也确实能帮助年轻艺术家拿到入场券，获得发展机会。但在未来的时代，我个人觉得真正的艺术家根本不需要靠这些文凭、头衔去获取资源，核心还是看个人的命数、天赋。如果他真的有天分、有足够的能量，早晚都会成功，就算暂时身处困境没熬出来，也只是时机未到。花开有期，春风有信。你说的艺术学院招生提高文化分数的事，我也听说了，“文化人要有文化”，这话本身没毛病，但客观上确实让一些真正有艺术天赋但文化课偏科的孩子，成功的难度变大了。好在现在这个时代和我们年轻时不一样，是个开放的环境，是金子总会发光的，“All that glitters is not gold, but gold will always shine”。我反而觉得有点可惜那些进了体制、拿了高学历的孩子，他们进体制内的机会可能多了，但取得顶尖艺术成就的通道好像同时变窄了，安稳的环境会消磨人的求生欲，也会弱化他们与生俱来的生命原始活力，“惯子不孝，肥田出瘪稻”。你看西方那些顶级艺术大师，有几个是名牌大学的博士、硕士？就算国情不同，天道也有它既定的规律。回想我们那个年代考学也考文化课，但还有特招的通道，现在很多知名的大艺术家当年都是通过特招进的高校。国家政策的调整，自然有它的道理。还是希望真正的艺术学子始终能保持雄心万丈、壮志凌云的状态。长啸一声，浩荡百川流，举目四顾，千山万水，海阔天空。