2026 年 9 月 11 日，由关山月美术馆与观澜版画原创产业基地联合主办的“复数的魅力 —— 国际版画展”在深圳市关山月美术馆正式拉开帷幕。依托双方在版画研究与典藏方面的深厚学术积淀及近二十年的国际交流经验，汇集来自 17 个国家共计 156 件（套）版画作品，囊括凸、凹、平、孔四大版种及综合技法，汇聚毕加索、米罗、达利、赵无极、安迪・沃霍尔等一众现代艺术巨匠版画珍品，以版画为媒介，展开一场跨越国界的艺术对话。

嘉宾合影

开幕式上，关山月美术馆馆长陈俊宇表示，关山月美术馆自 1997 年建馆，确立了以 “关山月与 20 世纪中国美术及当代设计艺术研究与展示” 为核心的学术定位，2011 年获评首批国家重点美术馆。2024 年，关山月美术馆与观澜版画原创产业基地签订战略合作协议，建立 “以展促藏、以馆促展、以创促研” 的合作框架，推动创作资源、学术平台、数字藏品资源互通共享。本次 “复数的魅力 —— 国际版画展” 正是战略合作框架下产出的重磅展览，是两馆深度联动、实现馆藏资源优势互补的重要成果，也为深圳美术馆体系的资源共享机制提供有益实践，助力城市文化品牌的塑造与传播。

关山月美术馆馆长 陈俊宇致辞

版画是人类文明最早实现图像复制的媒介，世界现存有确切纪年最早的版画，为唐咸通九年（868 年）的《金刚经》卷首扉图。伴随印刷技术在世界各地的发展，版画衍生出丰富多元的技法体系，在推动知识传播的同时，逐步建立起独立完整的艺术语言，始终活跃于国际艺术交流前沿。本次展览贯穿一个核心学术追问：在版画边界不断拓展、数字复制已成常态的今天，版画的 “复数性” 究竟意味着什么？展览分为“经典回响 —— 现代艺术大师的版画印痕”“东方韵致 —— 经典回望与现代之路”“观念转向 —— 复数性在当代的思辨”三大板块，从历史、文化、观念三个维度层层递进，系统梳理百年版画中西发展脉络。

第一板块 “经典回响 —— 现代艺术大师的版画印痕”，集中呈现现代艺术大师的版画原作，回溯版画从复制工具转向独立创作媒介的发展历程。十六世纪丢勒、十七世纪伦勃朗便已经开拓创作版画的道路；二十世纪，毕加索、米罗、达利、安迪・沃霍尔等艺术家，将版画的艺术表达推向新高度。其中关山月美术馆馆藏毕加索铜版蚀刻作品《天青石在行动：鸽子》为《347 版画组画》中的重要作品，本次属首次面向公众展出；观澜版画原创产业基地藏毕加索海报作品《1952 年瓦洛里斯博览会》，见证战后法国艺术与地方文化的交融。展览同时展出鲁迅先生1936年以“三闲书屋”名义自费编印的《凯绥·珂勒惠支版画选集》，这套仅印行 103 册的珍贵出版物，推动珂勒惠支的现实主义艺术传入中国，深刻影响了中国新兴木刻运动。

第二板块 “东方韵致 —— 经典回望与现代之路”，把目光投向东方文化土壤中的版画演进。明末《十竹斋笺谱》代表的饾版拱花木版水印技艺，成就了东方传统版画的技术高峰，也对海外版画产生深远启发。自鲁迅倡导新兴木刻运动起，中国版画建立起饱含人文关怀的现实主义传统，李焕民、晁楣、牛文、徐匡、阿鸽等艺术家以刀代笔，刻写时代与大地的厚重。与此同时，日本现代版画在传承本土传统之上不断革新，以精妙技法与独特的形式美学在国际版画领域独树一帜。

《十竹斋笺谱》

第三板块 “观念转向 —— 复数性在当代的思辨” 聚焦当下的版画实践。数字技术消解了物理的 “版”，复制传播的门槛被无限降低，当代艺术家重新解读版画 “复数性” 的内核：版画的复数不等同机械批量复制，而是基于同一母版，在有限版次印刷中诞生带有偶然印记的有限原作。本板块汇集二十一世纪以来国内外艺术家的创作，部分作品来自观澜版画原创产业基地国际驻留项目。奇奇・史密斯、广军、韦嘉、陈琦、杨茂源等中外创作者，借版画介入社会议题、反思记忆与生命，完成对图像生产机制的深度思辨，释放版画媒介在数字时代全新的思想活力。

本次展览兼顾学术深度与公共美育属性。展厅设置饾版、拱花传统版画技艺体验区，观众可以亲手体验传统版画制作工艺；现场同步配套版画科普动画、艺术家访谈、创作流程纪录片、分版装置实物展示等多元内容，让版画艺术变得可看、可触、可感。

展览立足深圳开放多元的城市，透过经典与当代的版画作品，见证版画从 “复制手段” 升华为独特创作媒介的完整历程，阐释 “复数性” 不止是技术特征，更是一种独属于版画的美学价值与思想方式。无论你是资深艺术爱好者，还是第一次接触版画的普通观众，都能在这里找到属于自己的观看方式。展览将持续面向公众开放，观众可在刀痕肌理间品读技艺精妙，于复数万象中看见艺术无界的万千可能。

据悉展览至2026年10月7日。