你有没有想过，一根线，能走多远？

它可以是从祖母的针线筐出发，顺着记忆的纹路，缝补旧时光里的细碎日常；

也可以是从织机的轰鸣中挣脱，跨越国界与世纪，在美术馆的白盒子里，长成一棵没有年轮的树。

如今，我们习惯了指尖划动屏幕，习惯了点开即达的速度，却很少再安静坐下来，与一根柔软的线，好好对视一眼。 这便是我们想做这场展览的理由

这个九月，我们邀请你重新看看这根线，看它如何从指间出发，一步步走向时间、观念与情感的远方。展览取名“放长线”——放出的，是一根绵延千年的精神之线。线很细，却很韧；它无声，却能讲述最漫长的故事。

引 言

一缕纤维，几乎贯穿了人类文明的整个历程。丝麻棉絮，曾是先民抵御寒暑的生存依凭，也是旧时闺阁案头承载细碎心事的载体。当纤维走出日常生活，踏入美术馆的艺术现场，每一根线似乎都能挣脱织造的既定宿命，成为一种流动而开放的艺术语言。它回望历史传统，也直面当下现实，将那些难以言说的情绪、思辨与记忆，密密编织进柔软的肌理之间。这便是本次展览命名为“放长线”的初衷。

有形的丝线终有长短，但精神的长线没有边界。愿步入展厅的观者，能够卸下对纤维的固有印象，穿越织物温润的表象，触摸手艺背后的温度，读懂柔软之下的艺术共鸣。从旧时女红的指尖劳作，到当下美术馆场域中的观念实践，纤维艺术完成的，正是一场由“造物”走向“造思”的蜕变。万千丝缕在金鸡湖畔轻轻舒展，带来一场温柔的相逢。

——策展人吕越、王雷

策展人介绍

吕越

中央美术学院时装设计创建人、时装艺术国际同盟主席、中国纺织工程学会时装艺术专业委员会主任、中国美术家协会服装艺委会副主任;中央美术学院二级教授，硕博导师

王雷

国家艺术基金评审专家、中国工艺美术学会纤维艺术与设计专业委员会副主任、中国纺织工程学会时装艺术专业委员会副主任、时装艺术国际同盟常务副主席、中国美术家协会会员、中国雕塑学会会员；浙江师范大学“双龙学者”特聘教授、硕士生导师

3个篇章

展览按照“引线”“藏线”“放线”三重节奏，展开一场关于技艺、观念与情感的深度对话。引线——技艺在传承中转译。在编织、刺绣、扎染的一针一线间，完成对技术本源的致敬与革新。藏线——观念在潜伏中生发。"藏线结于无形藏针迹于渐晕”，温和形态之下，勾连着生态、立化自公笑时代议野红维成为承裁观今的穴器，让思考如水中游鱼，悄然上钩。放线——情感在流动中共振。艺术家以纤维记录个人记忆，断裂、毛边、线头不再是瑕疵，而是观念表达的:自由场域。

《余香》吕越 金小尧

纸（一次性纸杯）毛毡 亚克力

折叠、粘贴；尺寸可变；2010-2025

《秋夜细语》 王雷、张瑶瑶、鱼宏蝶

石榴皮、苏木、艾草、姜黄等；展览尺寸可变；2024

《自然系列——石头》 李洪波

报纸、颜料;可变;2016一2025

《天罗·星辰》 刘君

金属丝;钩编380cmX250cmX190cm;2016

《初恋》 邹英姿

蚕丝线；滴滴绣；190x5x134cm；2025年

《塑影流丝》 罗杰

羊毛、尼龙、绣片、丝网、银箔；制版缝纫；175cm×40cm×20cm；2024

54位参展艺术家（按姓氏首字母排序）

陈明强、楚逸飞、崔尚华、邓鹤、范玉明、郝雅莉、郝一墨、何佳聪、黄小宁、姜绶祥、蒋昀格、金俊、金小尧、凯瑟琳·冯·瑞星博（德国）、李洪波、梁雪芳、刘君、刘培睿、刘肖、罗杰、吕越、乔安娜·布雷特巴特（法国）、琴基淑（韩国）、任光辉、莎拉·西维特（德国）、沈婷婷、宋振、托马森·巴纳科（法国、瑞典）、王广瑞、王雷、王倩倩、魏旭超、吴帆、吴巧玲、吴慧荣、肖希、徐昊康、杨光、杨中伟、于瑜、鱼宏蝶、杨茗越、张爱莉、张纪朋、张秋实、张婷婷、张晓雪、张旭、张瑶瑶 、章红兵、赵红华、周梦、邹英姿、邹游。

1次布展新尝试

(图为示例，作品将于金鸡湖美术馆在地创作)

艺术家张爱莉通过对纸、布、棉线等日常材料的黑色处理与秩序化布局，在解构与重构间重塑城市自然景观的想象。本次布展，她将结合苏州深厚的历史底蕴与园区现代化的在地创作语境进行特别的创作——就地取材，于静谧的秩序中重构:出一方连接古典园林精神与当代都市想象的视觉诗境。

不止于看：系列公教活动

展览同期推出「线学线玩」、「有条有理」等多个系列公共美育活动，与展览策展人、参展艺术家和各界社会艺术团体共同联动，为广大市民朋友提供学术交流、工作坊、时装秀、手作体验等免费项目，覆盖中秋、国庆、元旦、春节、元宵五大节假日。更多展览详情及公教活动信息，敬请关注苏州工业园区公共文化中心官方公众号。

写在最后

展览持续五个月，从秋桂飘香到元宵灯暖。我们不赶时间，也请你慢慢来。

2026年9月20日，在金鸡湖畔，我们备好了一屋子柔软的故事，等你来，一起“放长线”。让我们一同走进“放长线——当代纤维艺术作品展”这场传统与当代交织的对话。