Padimai 艺术科技工作室（ Padimai Art & Tech Studio）宣布，其创始人兼总监 Vignesh Sundaresan（Metakovan）荣获新加坡国家艺术理事会 (National Arts Council Singapore) 颁发的2026年“杰出艺术赞助人奖”。

“艺术赞助人奖” (POAA) 设立于 1983 年，旨在表彰那些为艺术发展做出重大贡献的机构与个人。往届获奖赞助人包括慈善家 Han Nefkens（2025 年）和音乐界资深人士 Dean Augustine（2024 年）等。今年，这一国际性荣誉授予Sundaresan，以表彰他长期致力于保护数字艺术实践，并积极探索东南亚文化传承与管理的新途径。这是 Sundaresan 首次获此殊荣。

Padimai Art & Tech Studio 创始人兼总监 Vignesh Sundaresan 表示：“非常荣幸能获新加坡国家艺术理事会 2026 年‘杰出艺术赞助人奖’。我一直致力于探索如何妥善保存、体验并向后人传承那些具有开创性的数字艺术作品，并以此为新加坡艺术界的繁荣贡献所能而感到无比兴奋。Padimai Art & Tech Studio 全力致力于开发可持续的方案，以保护早期数字艺术实践中所包含的技术与文化历史。这次获奖表明我们的工作在当下具有前所未有的重要意义。我们正处于这样一个历史时刻：数字文化既日益普及，又具有内在的脆弱性，呈现出一种复杂的双重性。”

Sundaresan长期致力于探索去中心化技术如何支持艺术创作、确立创作自主权以及构建长久的文化记忆。该奖项特别表彰了其对新加坡文化生态发展的贡献，以及他对修复新加坡早期网络艺术和互动媒介领域两件开创性作品的支持：一件是Charles Lim 于2001年在展出的现成品《无题（反恐精英模组）》（Untitled (Counter-strike mods)，该作品由艺术家本人以及游戏玩家 Yonk（Lim Yeong Chun）、Miso_Soup 和 Team Fragnetics（Christopher Choo、Abel Yang 等人）进行了修改；另一件是 Margaret Tan 于2001年创作的《现实中的虚拟体》（Virtual Bodies in Reality，2001）。

作为其修复工作的一部分，Sundaresan 与新加坡国家美术馆（National Gallery Singapore）合作，修复了这两件新加坡早期网络艺术的先锋作品。这两件作品曾于新加坡美术馆举办的 “赛博艺术：艺术与技术的交汇”（Cyberarts: Intersections of Art and Technology，2001 年）展出，并在东南亚数字艺术史上占有重要地位。由于自 2001 年和 2003 年以来便未再展出，这两件作品在近几十年来已面临技术过时的问题。它们体现了互联网时代之初许多基于软件和网络的艺术实践所共有的技术脆弱性；目前经修复后的版本正在新加坡国家美术馆的《艺术铭记》（Art Remembers）展览中展出，展期将持续至 2026 年 10 月 18 日。

这些作品的修复工作是东南亚乃至更广泛地区数字艺术史上的一个重要时刻，它揭示了基于软件和网络的艺术实践所面临的脆弱性——这种脆弱性往往被人们忽视，尤其是在当今这个日益依赖不稳定软件生态系统、分布式基础设施和云存储系统的时代。随着软件和操作系统开发周期的日益缩短（通常仅为三到五年），技术过时问题正导致东南亚地区在 20 世纪 90 年代及 21 世纪初创作的早期网络艺术和数字艺术实践迅速消失。

​Sundaresan 于 2025 年 11 月创立了 Padimai Art & Tech Studio。作为一家独立工作室，致力于探索新的艺术与技术实践，开展实验、驻留项目、委托创作及展览活动。其首个展览呈现了由 Vignesh Sundaresan 委托创作、艺术家 Olafur Eliasson 打造的作品《你的视觉至关重要》（2022/2025）。在这件作品中，参与者穿梭于六个虚拟环境之中，这些环境分别基于五种柏拉图立体及球体构建而成。在每个环境中，动态的莫尔条纹会随参与者的移动而脉动、变换，并伴有由艺术家亲自创作的极简主义配乐。该作品将感知转化为一种具身性的空间体验，进一步拓展了 Eliasson 对光影、几何形态以及观众在意义构建中角色的探索。

2026 年 7 月，Padimai Art & Tech Studio 举办了群展“网中岛屿：人工智能时代的东南亚未来”（Islands in the Net: Southeast Asian Futures in the Age of AI）。该展览由 Kathleen Ditzig、Ryan Ho 和 Joshua Comaroff 共同策划，汇集了基于网络及原生于数据的艺术作品、档案资料与文化项目，旨在探讨人工智能、数据提取及模因文化重塑当下的背景下，东南亚的未来图景。参展艺术家及团队包括 Heman Chong、Fyerool Darma、Ho Rui An、Weiwei Hsu、麻省理工学院（MIT）的“赛博格心理学”（Cyborg Psychology）研究小组及 MIT 媒体实验室的“利用人工智能提升人类能力”（AHA）研究项目、Grace Quek、Bussy Temple 以及 Emotional Technologies Lab。展览将“东南亚未来主义”视为思考当下技术发展的一种视角，展期持续至 2026 年 11 月 16 日。

Sundaresan在新加坡的文化贡献，以及他对数字艺术先锋作品保护工作的持续支持，具有极高的现实意义；这些举措凸显了开发新型保护方法的迫切需求，以应对该地区数字艺术所特有的艺术与技术语境。正如今年荣获“艺术赞助人奖”所彰显的，Sundaresan 与 Padimai Art & Tech Studio 的工作理应获得国际社会的认可与赞誉。他们不仅开创了文化保护、艺术普及及集体创作的新模式，还通过展览、深度对话、委约创作、驻留项目以及基于研究的合作，积极探索艺术、技术与社会实践之间不断演变的关系。