麦田群鸦任飞翔，

黑山孤云自苍凉。

疾痛苦恨繁秋霜，

慎行远近畄余响。

向死而生不颓垣，

朋辈相对如相望。

淡彩放笔意悠悠，

纸上用心独浩然。

——观尔申槐轩纸上作品展感怀

许江   2026.09.12

“闲来弄墨把字研，不图名利只为玩。

求得笔下意中趣，沉醉犹如梦里仙。”

2026年9月9日，“求得笔下意中趣——韦尔申纸上作品展”在槐轩美术馆正式启幕。本次展览首次汇集韦尔申先生横跨艺术生涯的纸上原作，还包含《守望者》《精神家园》《转山》等系列绘画，以及鲜少面世的书法作品一并展出。相较于广为人知的油画作品，在策展构思本次展览作品时，更加注重韦尔申先生艺术本真精神内核。剥离人物具体身份与时代烙印，以克制的象征性图像，呈现个体在时代境遇下的思索、迷茫与坚守，浓缩一代人的精神面貌。

这种反复求索的过程，在作品上表现出自带的通透质感，赋予形象独特的呼吸感，画面留存的铅笔排线、留白、擦改痕迹，忠实留存艺术家构思推演的完整过程，直抵其创作的内心独白，充分显现艺术家创作的当代性精神追求。

麦田里的人物多处于悬浮、失重的非现实空间，或是张开双臂、倒挂悬空等反常体态，还有类似堂吉诃德式的守望形象，搭配稻草人、麦田、望远镜等象征意象。并非幻想式超现实表达，以此隐喻当代人精神无根、漂泊游离的生存境遇，呈现 “守望” 与 “无望” 并存的悖论。《守望者》守望的是时代的精神守望。聚焦精神匮乏时代下人的处境，表现一代人于时代洪流中的迷茫、思索与坚守，作品带有滑稽与崇高、荒诞与神圣并存的气质，追问精神归处，体现强烈的当代性。

不见来路，不见去途，

只有山在那里，沉默而恒久。

《转山》系列是其晚年创作中向内沉淀、安顿自我的重要表达。他将关于生命归途、内心安宁的深层思索倾注于画面，风景不再是对外在的描摹，而成为精神的居所。刮刀与画笔交替堆叠出厚重的肌理，仿佛岩层的褶皱、积雪的明暗、风的痕迹，都被压缩进方寸画布之中。

远处看，山是整体的、庄严的；走近看，每一笔每一刀都清晰可触——正如转山之路，远看是一圈环湖绕山的修行，近走则是一步一步的丈量。

《江行无题》写行舟途中从容而悠远的诗意，《送别》录下长亭古道间的离情，《寻隐者不遇》则于松下问答之间，留下“只在此山中，云深不知处”的空灵余韵……

墨与诗在此相叠，关乎行旅、追寻与精神的远游，正是文人鲜活有趣的内心世界，也是“求得笔下意中趣”的最好注脚。

古院静谧安然，笔墨留存初心，漫步观展，致敬他从未停歇的精神求索。

百年古建四合院中的槐轩美术馆，以院落天光与木构肌理为展览营造先天底色。古建四合院展览动线场域与展厅内部展览作品当代语境展呈交叠，韦先生原作的墨痕笔迹、油画沉厚的笔触质感，辅以零星的诗文字句互为映照，构筑起介于现世与内心之间的独特视觉空间。

观展嘉宾自庭院步入展厅，由外部实景缓缓走入艺术家的精神图景：一面是韦先生留存的排线、擦改与反复斟酌的思索痕迹，一面是定型成熟的油画面貌，现实建筑的光影流转，呼应着作品中人物悬浮守望、求索追问的精神境遇。穿行其间，像是求索般踏入每幅作品中一处层层沉淀质感和不断推演的场景还原。

据悉，展览将持续展出至2026年10月16日。

部分作品展示：