2026 世界设计之都大会启幕

2026世界设计之都大会（WDCC）在上海隆重启幕。本届大会持续立足“设计赋能城市”核心主线，聚焦文化创新、生态低碳、数字融合、非遗活化等前沿议题，汇聚全球设计师、艺术家、非遗传承人、科研机构与产业力量，搭建国际设计交流共创平台。大会以多元展览、公共艺术装置、主题论坛、工作坊等丰富形式，探索设计如何回应城市发展、生物多样性保护、传统文化当代转化等现实命题，让设计走出展厅，融入城市空间、公众生活与生态叙事。众多兼具东方底蕴与当代视野的重磅作品集中亮相。

上海设计100+专题展同期启幕，集中呈现全球优秀设计成果，展现设计从灵感萌发到落入城市与生活的无限可能。潮流环保跨界艺术家、高定服装设计师、WJX婉珺玺品牌创始人叶青，携作品「鹳鸣东方·经纬共生」亮相，成为本届大会中具有辨识度的海派跨界代表作品。

海派力量跨界共创，携手非遗传承人联合创作

作品由叶青主创，携手非遗传承人共同打造。本次创作集结多方创作者：海派钩针编结传承人林花、古法植物染传承人宋立，造型艺术家肖岚、沈叶一同参与共创，实现设计师与本土非遗手艺人深度协同，构建非遗 + 艺术 + 生态的跨界共创设计范式。景德镇郎红碎瓷与废旧织物的融合隐喻生态系统的珍贵与脆弱，非遗海派钩针编结技艺则象征人类对“生命网络”的修复，非遗植物染工艺呈现出时光渐变的质感，3D打印羽翼结构是当代设计与科技结合的一次尝试。

东方白鹳为引，演绎天地共生哲思

《鹳鸣东方・经纬共生》以崇明东滩濒危候鸟东方白鹳的迁徙生存现状作为创作原点，根植中国“天圆地方”传统宇宙观。作品一侧沉静伫立，一侧化身为振翅的东方白鹳；脚下散落的郎红碎瓷，隐喻着遭受破坏的自然生态，将候鸟迁徙、城市记忆、生态愿景凝于艺术现场。

非遗手艺碰撞数字科技，践行低碳创作

在材料与工艺层面，作品以海派钩针编结、古法植物染两项上海本土非遗技艺为基底，用手工编织的经纬脉络重塑废弃郎红碎瓷与再生织物，以匠心手工“修复”破碎的生态肌理；同时有机融合3D打印数字科技，数字化结构还原生灵轻盈的姿态。手工温度不被科技消解，数字技术亦不为炫技，二者相辅相成、互补共生。

作品大量启用循环再生物料，践行植物染天然低碳工艺，把绿色可持续理念落实到创作全流程，生动诠释“非遗是过去的未来，科技是未来的过去”的创作哲思。非遗不再是封存于过往的技艺，数字科技也不只是面向未来的工具；二者在此相遇，回望历史，关照当下，眺望人与自然共生的未来图景。

立足上海城市叙事，传递生态与文化启示

作为上海建设“设计之都”与“生态之城”背景下的跨界实践，《鹳鸣东方・经纬共生》串联起上海生态保护的过往、当下实践与未来愿景。跳出传统展品的边界，这组作品，既是海派文化的当代表达，也是一次面向公众的艺术启示：传统文化的创造性转化、创新性发展，始终与城市生态命运紧紧相连。从「海上青绿」到「鹳鸣东方·经纬共生」，WJX婉珺玺不断以非遗为根、以科技为翼、以生态为脉，让东方美学在当代设计中持续生长。