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东京飞鸟十月迎秋拍卖精品介绍，雅昌拍卖图录APP同步参拍
2026-09-30 15:12:43 未知
东京飞鸟2026年迎秋拍卖将于10月4日在公司本部「东京飞鸟艺术空间」隆重举行。本场拍卖特别征集到众多来源清晰、传承有序的日本名家旧藏，并推出「盛古风华——中国高古艺术专场」、「列岛遗珠——中国古陶瓷专场」、「慕古撷珍——中国瓷器及杂项专场」、「幽兰神采——历代青花瓷专场」等特色专场。
本场拍卖亮点包括茧山龙泉堂、壶中居、薰隆堂、秦藏六、山本忠雄、冈山美术俱乐部、东京文房老铺冨美堂等日本名家及古美术商旧藏珍品，另有南宗古寺庙、高德寺等寺院传承及海外拍卖释出名品悉数呈现。其中涵盖高古陶瓷、青铜器、玉器、历代官窑瓷器、文房砚墨等多个门类。此外，持续受到藏家关注的「古缘翰墨——近现代书画专场」、「东瀛旧藏——古代书画专场」，以及「一万成行——无底价专场」亦将呈现众多日本旧藏及生货精品。八大专场内容丰富，各具特色，精彩纷呈，值得期待。
东京飞鸟2026年迎秋拍卖
预展时间
2026年10月1日-10月3日
拍卖时间
2026年10月4日
展拍地点
东京飞鸟艺术空间
（东京都江东区⻲戸４-52-17 しらひげビル4F）
拍卖场次
Lot001~Lot049
盛古风华
中国高古艺术专场
此大理石蛙造型古朴凝练，以简约而富有力量的雕刻语言，生动展现蛙伏地而踞的自然形态，具有中国早期石雕特有的质朴气息。此蛙以整块大理石琢成，身躯低伏，头部宽阔前伸，背部隆起，四肢屈曲收于身侧，整体轮廓敦厚饱满。雕工不以繁复细节取胜，而以简洁有力的切面表现头、背及肢体的转折，寥寥数刀即将蛙的形态与神态准确概括，古拙之中别具生趣。石质温润沉实，表面留有岁月形成的自然痕迹，更添古意。蛙在中国早期文化中与水泽、生命繁衍关系密切，其形象自新石器时代以来即屡见于各类器物之上。此件形制简练，体态生动，将天然石材的厚重质感与早期雕塑质朴雄浑的审美融为一体，颇具上古艺术神秘而率真的气息。
此青铜熊造型雄健古拙，体态敦厚，神情生动，以简练而夸张的塑造方式充分展现了汉代动物雕塑质朴而充满力量的艺术风格。熊作蹲踞之姿，后肢屈曲，前躯昂起，头部向上仰望，张口露齿，双耳竖立，似正仰首咆哮，神态极为传神。其胸腹饱满，颈部粗壮，四肢短健有力，工匠并未繁琐刻画皮毛，而以浑厚的体块与明确的轮廓突出熊的重量感与力量感，使整体造型简洁而富有张力。熊为汉代艺术中常见的动物形象，广泛用于席镇、器足及各类青铜装饰之中，既取其雄健威猛，又富有辟邪镇护之意。此熊铜质沉厚，表面锈色斑驳自然，威猛之中又带有几分古拙生趣，是汉代青铜动物雕塑雄浑风格的精彩体现。
此错金银神兽纹青铜盖匲造型端正，纹饰华丽繁密，金银错嵌与青铜古色交相辉映，充分展现了战国时期高超的青铜铸造与金银错工艺。此器作圆筒形，子母口合盖，器身两侧设环耳，下承短足，器盖上置三枚立体兽形钮，造型庄重而富装饰性。器身通体错金银神兽纹，神兽蜿蜒盘曲，相互穿插于流动的卷云纹之间，金银细线勾勒精细，与上下规整的几何纹带相互配合，使繁复画面层次井然。战国时期错金银技术高度成熟，金银的璀璨华丽与青铜的沉穆古雅形成强烈对比，尤为王侯贵族所重。此器纹饰精美，布局繁而不乱，平面错嵌与立体兽饰相互呼应，气息瑰丽神秘，为战国青铜艺术精巧华美之典型。据资料记载，此器于1937年由英资远东洋行释出，流传有绪。
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Lot101~Lot155
列岛遗珠
中国古陶瓷专场
高德院
高德院位于日本神奈川县镰仓市的长谷，是一间佛教净土宗的寺院。供奉的本尊日本国宝青铜制阿弥陀佛一般人称为“镰仓大佛”，坐落于大异山。
高德寺当初属于真言宗，由镰仓的极乐寺开山的忍性（にんしょう）密宗僧人当住持。后来归于临济宗，成为建长寺的属寺。江户时代正德年间（1711－1716）由江户増上寺的佑天上人重新兴旺以后归于净土宗，成为材木座的光明寺（净土宗关东总本山）的属寺。
此乌金釉描金团凤纹观音瓶器形挺拔秀美，黑釉深沉如漆，金彩华丽璀璨，黑金相映之间，充分展现了康熙时期瓷器沉稳而华美的装饰风格。此瓶撇口，长颈，丰肩，腹部修长而向下渐收，线条舒展流畅，为康熙时期典型的观音瓶形制。通体施乌金釉，釉面黝黑莹亮，其上以金彩描绘团凤、花卉及卷草纹饰。腹部团凤居于画面中心，凤鸟盘旋飞舞，羽翎层层舒展，四周花叶繁茂，肩颈间另饰云纹及垂饰纹，层次丰富而布局有序。凤凰自古为祥瑞之鸟，象征吉祥与尊贵，配以乌金釉地，更显雍容典雅。此瓶器形端庄，釉色深邃，描金精细华丽，将单色釉之美与金彩装饰巧妙结合，为康熙乌金釉瓷器中极具特色的陈设佳器。底署「大清康熙年制」款。
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Lot201~Lot329
慕古撷珍
中国瓷器及杂项专场
此纯银嵌七宝金莳绘凤凰纹花瓶造型华丽奇巧，集金工、七宝与莳绘等多种日本传统工艺于一体，色彩斑斓，制作精细，充分体现了明治时期工艺美术追求繁丽精巧的艺术特色。此瓶腹部圆鼓，颈部高耸，两侧伸出翼状长耳，下承三足，整体轮廓舒展而富有张力。银质器身广泛施以七宝装饰，颈、肩、双耳及足部遍饰花卉、卷草与几何纹样，细密华美。腹部中央设大型开光，内饰凤凰纹，凤鸟振翅回首，羽翎舒展，周围花叶云气盘绕，画面华丽生动。纯银冷冽明亮的金属光泽、七宝晶莹浓艳的釉色与金莳绘温暖灿烂的色泽相互映衬，形成极为丰富的材质层次。此瓶工艺繁复，装饰华美，是明治时期日本工艺融汇多种技法、穷工极巧之代表。
潘西凤(1736—1795)，字桐冈，号老桐，别署天姥山樵。浙江新昌人，侨居扬州。清代康干时期竹刻家、篆刻家。王虚舟弟子，工书法，精于刻竹，名重于时。曾选佳竹摹刻《十七帖》，精妙绝伦，翁方纲为之跋，嘉庆年间被收入内府。亦治印，有古风，刀法圆润浑厚，名盛于时。
此铜鎏金如来坐像造型端庄饱满，神态安详，衣纹流畅自然，充分展现了唐代佛教造像雍容大气、圆融丰润的艺术风貌。如来结跏趺坐于莲座之上，头顶肉髻高隆，面庞丰圆，双目微垂，神情沉静慈和。右手上举施无畏印，左手自然置于膝前，身着袈裟，衣褶自肩胸向下自然垂落，层层线条柔和流畅，将衣物的厚重感与佛身端正的体态巧妙结合。下承莲花座，莲瓣饱满舒展，使整体造型更加稳重庄严。像身原施鎏金，虽历经千年，局部仍可见金彩痕迹，与深沉斑驳的铜色相互映衬，更显古雅。唐代佛像一改北朝清瘦之风，追求丰满圆融的人物形象，此像面相慈和，体态端正，造型庄严而不失亲切，是唐代佛教造像艺术成熟风格的典型体现。
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Lot401~Lot423
幽兰神采
历代青花瓷专场
此青花百花纹将军罐器形雄健挺拔，青花发色浓艳明快，满器繁花枝叶交错舒展，充分展现了康熙青花清丽明朗而又富丽繁盛的艺术风格。此罐短颈，丰肩，腹部饱满下收，配宝珠钮覆盖，轮廓端庄大气，为清初极具代表性的将军罐形制。罐身及器盖通体以青花满绘百花纹，大朵花头错落分布，枝蔓连绵盘曲，叶片翻卷舒展，几乎布满器表而不显壅塞。青花浓淡相间，深浅层次清晰，花瓣与叶脉皆见细腻笔意，使繁密画面仍富有生动变化。康熙青花以胎质坚致、釉面莹润及「青分五色」著称，此罐正以丰富的青花层次表现繁花似锦之景。雄健器形与柔美花卉相互映衬，既大气端庄，又有满堂富贵、生机盎然的吉祥意趣。
此青花牛形香薰造型浑厚生动，青花纹饰繁密华丽，将动物瓷塑与实用香具巧妙融为一体，别具明代瓷塑器物活泼而富有装饰性的艺术趣味。此器塑牛昂首而立，身躯浑圆饱满，四足分立，头部微侧，双角向上弯曲，耳目刻画生动，敦厚之中颇具神态。牛背开方形口并配盖，腹内中空，可作薰香之用。器身通体以青花描绘花叶、卷草及如意纹样，大片卷曲纹饰顺着牛身胸腹、肩胛与后臀自然铺展，腿部、颈部及背盖则以几何纹加以分隔，使繁密装饰层次分明。青花色泽浓艳，蓝白相映，令敦实的牛形更显清丽活泼。牛自古象征勤勉、丰穰与安定，此器又带「福」款，祥牛与福意相合，是一件兼具吉祥寓意与赏玩趣味的青花瓷塑佳器。
此青花西番莲纹大盘器形硕大端正，青花发色鲜明，缠枝花卉繁而有序，具有康熙青花大器雄健清丽、气势开阔的典型特色。此盘盘面宽阔，以青花满绘缠枝西番莲纹，数朵盛开花头错落分布，花瓣层层舒展，枝蔓蜿蜒穿行其间，叶片翻卷自如，彼此连绵缠绕，形成完整而富有韵律的圆形构图。青花浓淡深浅变化丰富，花瓣、枝叶与卷草各具层次，在大面积繁密装饰之中仍见清晰笔意。西番莲花形饱满，枝叶连绵，具有富贵绵延、生生不息的吉祥寓意。康熙青花素以「青分五色」闻名，此盘构图繁盛而不失秩序，料色浓艳而富层次，硕大器形更添陈设气势，是康熙青花花卉纹大盘中的典雅之作。底署「大清康熙年制」款，并配旧木箱。
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Lot501~Lot572
文风雅集
文房清玩精选专场
此黄花梨浮雕玉兰花图笔筒器形古雅端正，木质细腻温润，浮雕花卉清丽生动，充分展现了清初文房器物自然典雅、精工而不失古朴的审美情趣。此笔筒作直筒式，以黄花梨制成，木色沉润，天然纹理流动舒展。器壁浮雕玉兰花图，枝干自下方盘曲而上，花朵或含苞待放，或舒瓣盛开，枝叶穿插其间，布局疏密有致。玉兰花瓣以深浅不同的雕刻表现层叠翻转之态，枝干则苍劲曲折，与柔美花朵形成对比。工匠巧妙利用黄花梨天然木纹，使纹理与雕刻枝叶彼此交融，更添自然生趣。玉兰清雅高洁，自明清以来即为文人喜爱的庭园与清供题材。此件木色温厚，雕工流畅，花枝清雅，将黄花梨材质之美与文房花卉题材巧妙结合，是清初文人案头雅器的精美之作。
此黄花梨嵌百宝梅花图臂搁造型简洁雅致，木色沉润，以不同材质镶嵌梅花一枝，清疏秀逸，颇具明清文房器物精巧而含蓄的艺术气息。此臂搁作长条覆瓦式，以黄花梨制成，木质细密，天然纹理温润流畅。器面以百宝嵌技法饰梅花图，一枝老梅斜向伸展，枝干曲折苍劲，花朵疏落其间，以不同色泽材质分别嵌成花瓣、花蕊及嫩叶。洁白花瓣与深沉木色形成鲜明而雅致的对比，使梅花宛若自然绽放于木面之上。百宝嵌以多种珍材天然色泽代替画笔设色，尤能表现花鸟细节与材质之美。梅花凌寒独放，自古象征高洁坚贞，深受文人雅士喜爱。此件构图疏朗，留白得宜，黄花梨、百宝嵌与梅花题材相得益彰，是一件颇富书斋清雅气息的文房佳器。
此灵璧石形势奇峻，峰峦起伏，孔窍天然，石色黝黑沉穆，于方寸之间自成山川丘壑之景，颇得中国传统文人赏石之趣。此石横向舒展，右侧一峰陡然高起，中部天然洞孔贯通，左侧低峰连绵，形成高低错落、开合有致的山势。石表皱褶密布，凹凸起伏，纹理苍古，在光影之下呈现丰富的深浅变化。下配随形木座，依石底天然轮廓承托，使石体宛若山峰拔地而起，更添观赏意趣。灵璧石自宋代以来即为文人名石，以质坚、色黑、形奇而著称，历代文人常以一石代山，寄托卧游林泉之雅兴。此石峰、洞、坡、谷自然相生，形态变化丰富，人工难为，正体现赏石艺术以天然造化为最高境界的审美追求。石上见「云壶外史」款识，更添文人收藏气息。
此红丝砚石色温润，天然丝纹细密交织，器形随石而成，雕饰古雅，充分展现了传统文房砚作因材施艺、崇尚天然的审美趣味。此砚作长椭圆随形式，砚体厚实，外缘保留天然石材起伏的轮廓。砚堂宽阔平整，大面积留素，使红丝石自身赤黄交错、如丝如霞的天然纹理得以充分展现。砚缘则顺应石势雕刻卷草、枝叶等纹样，线条连绵流畅，雕饰集中于四周，既丰富画面，又不掩石材本身之美。红丝石为中国传统名砚石材，其纹理天然生成，历来以色泽温润、丝纹秀美而为文人所重。此砚配随形木盒，盒面朱书「红丝砚」并见题识，古意浓厚。据资料记载为老梅旧藏，天然石纹、文房雕饰与旧藏传承相互映衬，颇具传统文人案头清玩之雅趣。
此绿端椭圆砚石色沉静温润，砚面雕刻山水人物，并以「流觞雅咏」为题，将端砚、山水雕刻与文人雅集意趣融为一体，具有浓厚的清代文房气息。此砚作椭圆形，砚堂开于一侧，周围随器形雕刻山石、古木及人物景致，层层展开，细密刻线环绕砚池，使有限的砚面宛若一幅缩小的山水图卷。 「流觞雅咏」取文人曲水流觞、临流赋诗之意，砚池中的一泓水墨亦与曲水意象巧妙相合，使研墨之器更添诗文意境。端砚石质细润，历来为文人所重，至明清更常融入山水、人物与典故雕刻。此砚另配椭圆形木盖，盖面嵌白玉螭形饰件，玉色温润，与深沉木色、绿端石色相互映衬。整器雕工细腻，意境清雅，是集实用、赏玩与文人意趣于一体的清代文房雅器。
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Lot601~Lot626
一万成行
无底价专场
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Lot701~Lot738
古缘翰墨
近现代书画专场
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Lot801~Lot827
东瀛旧藏
古代书画专场
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敬请关注 东京飞鸟10月4日迎秋拍卖
东京飞鸟アートオークション株式会社（Tokyo Asuka Art Auction Co., Ltd.）成立于2020年8月18日，主要由日本资 深古董商联盟组成，以中日艺术品的拍卖、展览、文化交流为主业。 「飞鸟」之名取自被日本人视作心灵故乡的奈良县 明日香村飞鸟地区，视为古代日本的源流之地，中国艺术流入日本的第一个高潮始于飞鸟时代的隋唐时期，而这个飞鸟 地区名称由来的诸说之一则是来自从大陆来到此地的渡来人，正与会社的经营内容相符合。
东京飞鸟的宗旨是以诚信为本、专业至上，以文化价值的诉求为立品之本，始终身怀崇敬之心去推动中日艺术文化的传播，而在这个过程中，秉承专业精神和务实态度去发掘每一件拍品背后的文化价值、维护每一位藏家客户的利益也成为 飞鸟不可动摇的坚定理念。
(责任编辑：郭昕怡)
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