古人云：君子之座，必左琴右书。琴为有声之画，画是无声之琴。李巍松先生，号敬之，斋号听松禅室，素来爱琴嗜古，深浸文人雅韵。作画之余亦丝缦常操，出入虞山广陵，以窥琴中三昧。这套以经典古琴曲为题材的系列工笔重彩，并非简单为古曲配图，而是以笔墨追摹琴韵，将转瞬即逝的弦上清音，凝定为绢上可长久观照的画境，完成一场听觉到视觉的转译。

先生创作此系列的本心，在于打通古人视听合一的文人心境。古琴从来不止是乐声，更是历代文人安放情志、自省修心的载体。琴曲一曲终了，余音消散；而绘画可以定格曲中最动人的意象，让观画者不必临案抚弦，面对画幅，便能想见江上清风、山间明月，于静默画面之中，听见弦底丘壑。

他特意遴选意趣、情志截然不同的六首传世琴曲，一画一境，各寄怀抱，承载六种不同的文人心境。

画作欣赏

欸乃｜渔舟山水，尘外归音

《欸乃》，取渔舟摇橹、山水相和之声，是隐者寄情烟霞的琴曲。曲调舒缓冲淡，不见波澜，唯有江风、远岸、孤舟，随橹声缓缓荡开。

李巍松此幅，取曲中“放浪江湖、忘机自适”之意。淡墨铺江，远山含雾，一叶扁舟隐于云水之间。没有激烈的笔墨起伏，只以清寂空灵的构图，写出渔父与山水相融、与世相忘的自在。弦声起时，便是舟行江上，山月随人，万事皆轻。

醉渔唱晚｜烟波一醉，放歌江渚

《醉渔唱晚》传为唐代皮日休、陆龟蒙泛舟松江，见江上渔父醉歌而作，是古琴曲里极有疏狂意趣的小品。暮色垂江，渔翁微醉，摇橹放歌，歌声断断续续，自在放达。这份醉，不是沉湎酒盏，而是醉眼冷眼望向尘市喧嚣，在烟波之间，卸下世事牵绊。

李巍松此幅，取江上暮霭、扁舟独啸之境。笔墨洒脱灵动，不刻意雕琢，暮色漫染江面，渔父倚舟放歌，形神疏放。滑音、切分节奏里那种随性不羁，尽数化作纸上云烟。一曲听来，似见人影婆娑，歌声随风起落，于江湖暮色中，藏一份佯狂自适、不与俗世相争的旷达。

春江花月夜｜江月共潮，清辉满卷

《春江花月夜》脱胎古曲《夕阳箫鼓》，褪去繁响，移植入琴，得张若虚诗中“春江潮水连海平，海上明月共潮生”的温柔旷远。月色、江流、晚风、汀花，层层铺展，温婉绵长。

画中江天澄澈，月色溶溶，波光静敛。李巍松以清雅梵青设色写春江月夜，不做浓艳铺陈，只留一片静谧清旷。笔墨是月光流淌的形态，留白是江水无尽的余韵。一曲终了，如月落江心，余辉不散。

良宵引｜小窗良夜，浅静清欢

《良宵引》，古琴小品，短小温润，最宜静夜独坐。没有宏大叙事，只写良夜清风、月满疏窗，是文人安然松弛的心境，淡而有味，简而含情。

此画取幽庭静夜之境，简淡空灵。草木疏疏，月色低回，一派安宁柔和。李巍松深知，动人从不在盛大，而在这份寻常良夜里，内心无扰、自在安然的小欢喜。适合灯下静赏，伴一盏茶，听一段轻弦。

凤求凰｜弦歌寄意，风雅相思

千古一曲《凤求凰》，是琴曲里最动人的情韵。司马相如以琴传心，旋律婉转缠绵，热烈却不轻薄，是古人含蓄又赤诚的爱慕与相知。

笔墨之间，不取俗艳，以古雅清逸的格调写凤鸟相和、云月相伴之景。线条婉转灵动，暗合琴曲流转的韵律。它写的不只是相思，更是知己相逢、心意相通的浪漫，风雅克制，余韵悠悠。

梅花三弄｜寒梅傲雪，风骨长存

《梅花三弄》，古琴经典，原是桓伊笛曲，后入琴谱。同一梅花主题，在琴上三次奏响，谓之三弄，写寒梅凌霜、暗香自持，托物咏怀，喻君子高洁不屈的风骨。

李巍松笔下寒梅，疏枝劲挺，暗香浮动。笔墨苍润，冷而不孤，静而有骨。三弄，是初绽、是盛放、是风雪中自守的姿态。观此画，如闻泛音泠泠，知世间好物，贵在清坚自持。

画与琴，同归于静

六曲，六境：《欸乃》是江湖之隐，《醉渔唱晚》是烟波疏狂，《春江花月夜》是江月之旷，《良宵引》是良夜之安，《凤求凰》是知己之情，《梅花三弄》是君子之骨。

李巍松先生根植唐宋院体，擅以古质笔墨造空灵禅境，佛释、山水、花鸟皆自成一格。这一组古琴主题书画，是乐与绘的跨界呼应，以笔墨捕捉听觉里的意境，让无声之画，可以“听”。

先生以工笔古艳静穆的格调，重彩敷色，线条谨严。在雅乐日渐疏远的当下，他希望以这套作品为桥，让今人透过笔墨，读懂古琴背后的东方精神，令琴、诗、画三者相融，跨越千年，与古贤遥遥酬和。诚如先生自言：琴写心，画亦写心。弦上之意，落于绢素，便是我与古贤的遥相酬和。

四时风物寄笔墨，七弦心事入丹青。静对这六幅画卷，如临琴席，静听古音。

画家简介

李巍松

1970年生人，现为中国美术家协会会员、中华诗词学会会员、加拿大华夏文化艺术促进会会长、加拿大东西方文化艺术学会学术委员会副主任、佛教艺术研究中心主任。

自幼学习西方素描、油画及中国书法、篆刻、诗文。青年时期学习20世纪诸前辈大师绘画，并由此上溯晋、唐、两宋，纵横千载、兼效百家。2007年旅居海外，得以饱览西方艺术，尤倾心于19世纪新艺术运动，并由此留心东亚艺术。开阔的视野、广泛的游历构筑起东西方绘画之桥梁，更能践行“古为今用、洋为中用"艺术指导思想，使其作品既有当代国际视野又不逾传统中华法度，形成了东西合璧、亦古亦今、堂皇瑰丽、正大宏阔的艺术风貌，并积极致力于华夏文化艺术的海外推广。这在艺术全球化，中国文化引领建立新格局、新秩序的时代背景下具有重大意义。

作品为大会堂、西泠印社美术馆、嵩山少林寺、嵩山大法王寺、普陀山普济寺及加拿大五台山、多伦多湛山精舍等众多机构和个人收藏。

展览

2009年 李巍松画展 郑州商都艺术馆

2012年 雪泥鸿爪——李巍松画展 广州美林美术馆

2015年 古质今妍——李巍松画展 郑州 河南省美术馆

2016年 古质今妍——李巍松画展 北京 中国国际展览中心

2016年 古质今妍——李巍松画展 杭州 西泠印社美术馆

2016年 丹青供养——李巍松绘画展 北京 杏坛美术馆

2017年 古质今妍——李巍松画展 洛阳 龙门博物馆

2018年 一瓣心香——李巍松近作展 郑州 喜来登大酒店

2018年 艺术中国——中德艺术展 德国科隆 路德维希美术馆

2019年 物萃菁华——李巍松个展 摩洛哥 星空书店

2023年 丹青供养——李巍松精品展 北京 二十四工坊

2024年 丹青供养——李巍松精品展 多伦多 雁鸣美术馆

2024年 丹青供养——李巍松精品展 郑州 楷林汇

2025年 真放精微——李巍松精品展 法国戛纳

2025年 褫素澄怀——李巍松、娄红军绘画装裱展 郑州鸿园

2025年 美美与共——李巍松精品展 郑州 泊颜汇

2026年 绢素澄怀——李巍松绘画装裱展 多伦多 雁鸣美术馆

出版

《李巍松画集》

《中国画名家作品精选——李巍松作品》

《相佛——李巍松佛教人物画集》

《妙相梦容——李巍松佛释绘画》

《古质今妍——李巍松绘画》

《实用原大白描——设色古意山水》

《实用原大白描——设色富贵文禽》

《实用原大白描——设色条屏菩萨》

《三千大千—— 一张大千佛释绘画研究》

《中国古代佛释绘画浅析》

《中国当代艺术巨匠——李巍松》

《中国近现代名家——李巍松》

《中国当代名家画集——李巍松》

《丹青供养——李巍松精品画集》

《真放精微——李巍松精品集》

来源：臻合荣