江山代有才人出——“金色重彩”画家庞舜尧作品赏析
2026-10-27 21:01:42 未知
文|白十源
纵观古今中外艺术的发展历程,时代风尚与社会语境的演进历来是文化艺术发展流变、创新创作的决定因素和先决条件。党的十八大以来,我国美术事业蓬勃发展,在创作、教育、研究等领域都取得了诸多成果。在艺术家个体或群体的创新创作中亦涌现出不少值得业界关心、关注的艺术现象,如“金色重彩”画家庞舜尧便是其中代表。庞舜尧在30余年的艺术理论探索与绘画创作实践中,逐步构建起“金色重彩”的观念体系与绘画风格,实现了对传统重彩画的突破,创造出庞舜尧式的“金色山水”范式。作为中国美术家协会、中国书法家协会双会员,庞舜尧早在20世纪90年代初期便掌握了篆刻、书法、国画等艺术门类的内在法理。后在中国艺术研究院研究生院的学习中,他通过系统的梳理写意文脉,最终确立了以“八大山人”的笔墨为根基。在数十年的探索与实践中,庞舜尧以“书写即修行,色彩即心境”为创作理念,构建出了独属当代中国水墨画的全新视觉语言,以及与以“东方禅思”为精神内核且兼具现代视觉表现力的优秀作品。在多元的世界绘画体系中,彰显出中国精神、中国气派、中国风格。近现代以来,重彩画在继承传统的基础上通过在材料、技法及观念上的不断创新,形成了涵盖工笔重彩、写意重彩等多种风格的当代面貌,从而成为中国画色彩表现体系中的重要组成部分。而庞舜尧以单色“金”为精神净土的路径探索,跳出了传统青绿山水和现代重彩山水的范畴。
![]()
庞舜尧 “文字” 系列之五 纸本设色 240×125cm 2017年
在技法上,庞舜尧构建了“积金泼彩+经文肌理+八大写意笔墨”三合一的技法体系;在绘画题材上,经过20余年的定向探索,他创作了“油菜花”“文字”“金色·净土”三个系列的“金色重彩”作品,逻辑完整、风格延续,更是形成了题材闭环。在其绘画理论体系的构建中,庞舜尧结合专业、学习及绘画实践等多层面因素,完整构建了一套以“禅修入画、书写即修行、意在色先”为核心的创作方法。“金色”“时间”“重复”“入定”作为体系的关键要素,贯穿理论与实践的探索中。在创作脉络上, 30余年来庞舜尧在精神内核、形式语言、题材母题、技法材料等方面相互观照、层层递进、有机统一。20世纪90年代,庞舜尧主要以篆刻、书法创作为主,作品先后入选第六届全国书法篆刻作品展、第六届全国中青年书法篆刻作品展、第三届全国书法篆刻作品新人展等展览,为当下的“金色重彩画”创作打下了扎实基础。21世纪初,庞舜尧于中国艺术研究院研究生院深入学习并确立笔墨根基;随后在北京泽中画廊举办“金色·净土”首个大型个人展览,绘画风格趋于成熟,并于《中国艺术报》进行了专题报道。
![]()
庞舜尧 “金色·净土”系列之三 纸本设色 200×200cm 2025年 中国美术馆藏
2009年至今,庞舜尧的三个系列作品多次入选全国性展览并获奖。在“金色重彩”作品“油菜花”系列(2005年开始创作,2009年趋于成熟)、经文水墨“文字”系列(2010年开始创作,2017年趋于成熟)、重彩山水“金色·净土”系列(2008年开始创作,2025年趋于成熟)作品中,庞舜尧突破了传统水墨为主和青绿山水的固有形式,强调以色彩为视觉张力的当代审美。通过综合运用国画颜料、丙烯、水粉等黄色系颜料,使画面产生多层次色阶;其中以少量青绿冷色作为对比,使以黄色为主色的暖色调更显丰富。在作品“油菜花”系列中,油菜花的具体物象已被抽离,剩下只是近乎抽象的意象形态,以耀眼夺目的黄色寓意三月万物复苏与生命活力。2009年,《油菜花开千里黄》入选中国美术家协会主办的“感恩·重建——纪念 5·12 汶川大地震一周年全国美术作品展”,并获优秀奖。在“文字”系列中,庞舜尧首先用整个金色铺满画面,其次通过反复的滴洒和皴擦,直至画面肌理产生凹凸不平、色泽艳而不俗的效果,再用精妙的小楷书写填满整个画面,达到书与画交融的同时,也使画面具备当代的绘画气息。2017年,“文字”系列入选中国美术家协会主办的“丝路与世界文明·第七届中国北京国际双年展”,收获不俗反响。
![]()
庞舜尧 《油菜花开——千里黄》 纸本设色 180×124cm 2009年
在重彩山水“金色·净土”系列中,庞舜尧也是以自己独创的金色打底,融入传统山水画中的树木、房屋、桥梁、人物等元素,通过解构重建使画面既具传统文化厚度又不失当代审美——虽使用大面积金色重彩,但其内核延续了八大山人极简空灵的写意文脉,属于“外新内古”的当代优秀写意作品。值得指出的是,2025 年9月,庞舜尧的作品“金色·净土”系列之三入选中国美术馆主办的“贵在意·致敬经典——全国写意美术作品展”,并被中国美术馆收藏。本次展览旨在梳理中国艺术史的写意精神,致敬经典并呈现新时代美术创作成就。理论研讨会中,专家组对此件作品给予了充分肯定:“庞舜尧这件作品的高明之处,在于用整片统一的金色消解了近景、远景的硬性空间分割,弱化了写实透视,营造出浑然一体、无边无际的静谧场域。”观者走入画面气场之内,内心自然趋于平和安宁,这正是中国文人理想中的净土空间。庞舜尧书、画、印的融会贯通,以及三十年如一日的持续探索,最终探寻到中国文人理想中的净土空间,形成了庞舜尧式的“金色山水”艺术现象。江山代有人才出,期待庞舜尧创作出更多能够传播当代中国价值观念体现中华文化精神、反映国人审美追求且思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品;努力攀登“高峰”,进而将“金色山水”传播、传承下去。
作者系收藏家、策展人、坦博艺苑创始人
庞 亚,笔名庞舜尧,号听禅堂主人、恒一居士。1964年生于重庆,2005年进修于中国艺术研究院研究生院。中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。篆刻、书法、中国画作品多次入选国家级展览并获奖;作品刊发于《中国书法》《中国书画报》《光明日报》《中国日报》《北京晨报》《重庆日报》等专业报刊;出版专著有《21世纪有影响力中国国画家研究——庞舜尧》《庞舜尧新作集》《庞舜尧水墨作品集》。
(责任编辑:陈耀杰)
注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。
雅昌指数 | 月度(2025年7月)策展人影响力榜单
对话 | 在开放和自由中确立艺术价值
吕晓:北京画院两个中心十年 跨学科带来齐白石研究新突破
周杰伦都要去的伦敦弗里兹,到底有多火爆?
全部评论 (0)