2026年11月7日，《瞬间静止，当快乐出现》群展在白盒子艺术中心开幕。本次展览由韩冰策展，汇集贺勋、侯勇、孟煌、涂曦、叶庆、姚朋六位艺术家的架上绘画作品，从不同的创作视角出发，探讨现实、视觉感知与绘画表达之间的关系，呈现艺术家对日常经验、图像记忆及个体情绪的多重思考。

展厅现场

目光往往先于语言抵达。在人们试图辨认和理解眼前事物之前，视觉已经率先捕捉到某种形象与瞬间：一片深色的水、一束夜晚的光、两个彼此靠近的身体，或是一座看似普通的建筑。这些日常图景经过视觉经验的筛选，在意识中形成短暂的定格，随后，记忆、情绪与语言才逐渐介入，使观看从直观感受转向进一步的理解。

展览正是从这一视觉经验出发，呈现六位艺术家对绘画与现实关系的不同探索。尽管艺术家们在图像选择、绘画语言和创作方式上各有差异，并未形成统一的风格或叙事路径，但他们的作品都指向一个共同的议题：现实如何进入人的感知，又如何经过个体经验的转化，最终成为绘画中的视觉表达。

在这一过程中，绘画不再只是对现实对象的再现，也不仅是对既有图像的重新组织，而是艺术家重新审视日常经验、建立个人视觉秩序的一种方式。当熟悉的事物在画面中发生细微偏移，原本习以为常的现实便呈现出新的面貌，观看者也由此获得重新认识周遭世界的可能。

《瞬间静止，当快乐出现》并不试图以某种统一的艺术观念或形式语言限定六位艺术家的创作，而是通过不同作品之间的并置，让多样化的视觉经验彼此发生联系。展览所关注的“瞬间静止”，并非时间意义上的终止，而是观看过程中某个值得停留的时刻；而“快乐”的出现，也并非对某种既定情绪的直接表达，而是在现实与感知产生新的联系时，所开启的一种积极体验。

艺术并不能真正让时间停止，但绘画能够留住那些容易被日常生活忽略的瞬间。当观看重新发生，当熟悉的现实显露出不同以往的面貌，新的感受与理解也随之产生。展览以六位艺术家的绘画实践为线索，邀请观众在观看与感知之间停留，重新发现日常世界中尚未被充分察觉的丰富性。