上海美术学院《岩彩绘画工作室》纪实报道
2018-10-29 10:12:05 未知
课程回顾
2018年4月16日——5月26日是《似与不似——岩彩绘画写生》课程,课程时间为六周。课程分为三个阶段:第一阶段:写生及收集素材;第二阶段:分为四个组成部分: a.绘制线稿; b.绘制黑白灰稿; c.经典作品抽象色彩关系提取; d.绘制色彩稿;第三阶段:岩彩画绘制。
《似与不似——岩彩绘画写生》课程综述
写生,是创作的灵感来源,也是提高观察和捕捉客观物象美感的能力,提高审美情趣的有效方法。写生为创作服务。结合岩彩绘画的专业特点,以“似与不似”作为一种审美认知和表现方法,在写生教学中强调以“形、色、质”这样多维度的综合要求,培养独特的观察和表现方法,塑造新的视觉图象。
课程目的:
训练将具象素材转换为抽象元素,灵活运用生成作品的能力。
主讲教授:陈文光 课程助教:王盛
开课合影
课程结构说明:
第一阶段:写生及收集素材,时间为一周。
以自然植物为描绘对象,通过速写、拍照等多种方法,获取原始素材。
第二阶段:分为四个组成部分:a.绘制线稿; b.绘制黑白灰稿; c.经典作品抽象色彩关系提取; d.绘制色彩稿。
a.线稿:以经过精选的原始素材作为画面构图和造形的基本框架,然后通过主观意识的取舍,用线进行归纳和重塑,组织具有审美价值的形体结构关系。
陈文光老师分析线稿
b.黑白灰稿:黑、白、灰的运用,是奠定作品基本艺术效果的重要一环。充分运用点、线、面、黑、白、灰等多种不同元素,形成具有主观与客观、具象与抽象的综合、丰富、多变的画面美感。
陈文光老师分析黑白灰稿
c.经典作品的抽象关系提取:根据原始素材和黑白灰稿提供的构成形态,结合对作品的意境想象,选取有参考价值的经典作品作为色彩意向进行提取,研究和探索作品的总体色彩格调。
d.色彩稿:重视色彩作为抒发个人情感和表达作品意境的重要手段,强调色彩的品味和色彩的丰富性对作品所能够产生的巨大作用,超越客观物象的自然表象局限,发挥艺术想象力,设计出美丽的色彩蓝图。
陈文光老师分析色彩稿
第三阶段:岩彩画绘制
以原始素材、线稿、黑白灰稿、色彩稿等“四稿”作为创作依据,发挥岩彩画的矿物颜料和金属箔的材质特色,通过不同的材质表现和有效运用,凸显岩彩绘画的艺术表现力,创造岩彩绘画独有的形式美感。
学生绘制过程
陈文光老师授课场景
王盛老师现场辅导
课程要求:
岩彩绘画是一种独具魅力的绘画样式。写生作品不必与照相机争功,不必把写生画得跟普通彩色照片一样。创作素材来自客观物象,创作过程更要超越客观物象,将客观的自然美感要素和主观的审美情趣融为一体,达到鲜明的、个性化的艺术表现。
课程总结:
《似与不似——岩彩绘画写生》的课程设计,是将写生、创作与“形、色、质”之基础教学珠联璧合形成的行之有效的岩彩绘画教学体系。相信认认真真接受这个系统训练并且能够出色地心领神会的人,都会受益良多,并将硕果呈现在作品之中。
学生自我评述
课程讲评
结课合影
(责任编辑:张彦红[已离职])
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